Scuola dalmata-cretese (XVII) - Annunciazione

Dalmatische school, zeventiende eeuw
Aankondiging
Olie op paneel, cm 37 × 32
Met lijst, 49 x 45 cm

Het schilderij in kwestie benadrukt de kenmerkende kenmerken van de schilderstroming die Veneta-Crets wordt genoemd, die zich vanaf Venetië heeft verspreid tot aan de kusten van Dalmatia en de Griekse eilanden, van de 13e eeuw tot de 17e eeuw. De definitie Veneto Cretese verwijst naar een geografisch en cultureel tussen Venetië, dat dit uitgestrekte mediterrane gebied politiek controleerde, en het oude Byzantium, historisch scharnier tussen Europa en Azië, waar toen de oosterse trekken de overhand hadden. Het meest stralende voorbeeld van deze culturele en artistieke fusie is Domenico Theotokopulos (1514-1614), bekend als El Greco, die ondanks toekomstige ontwikkelingen in zijn kunst sterke technische en figuratieve banden behield met de stijlelementen van deze school, zoals blijkt uit de verschillende uitingen die tijdens zijn carrière zijn gerealiseerd.
De bizantijnse traditie, opgebouwd uit gouden praal en het overheersen van lijn boven volume, verweeft zich in dit werk met de venetiaanse Renaissance-nieuwigheden: het uitdrukkelijk gebruik van perspectief, benadrukt door de vloertegels en het verdwijnpunt van de landschapsachtergrond, het narratieve karakter van het verhaal, de levendige gebaren van de figuren, het groene doek, typisch Venetiaans, rechts van Maria, en dezelfde verdeling van de figuren binnen de Annunciatie-scène.
Hoewel de warme kleuren van het schilderij een predominantie van Byzantijns goud tonen op de achtergrond en in de wolken, waar—zoals typisch voorkomt in de iconografie van de Annunciatie in deze school—de figuur van God de Vader, van de Heilige Geest en van het Kind Jezus een dalende diagonale richting naar het gezicht van de Maagd vormen, merken we ook hun materialiteit op, voortkomend uit de Venetiaanse tonaliteit, die de contouren opnieuw aftekent die niet langer zo lineair zijn als in de oosterse traditie en die vooral volume geven aan de plooiingen van de gewaden. We merken dus een co-existentie van beide tradities op, zowel wat kleur als ruimte betreft, waar perspectief en tweedimensionaliteit naast elkaar bestaan: een achtergrond die in de verte verdwijnt en personages die in het voorplan samengedrukt zijn, maar ook wat expressiviteit betreft, met de poging de ieratische ernst van de heilige figuren te laten samengaan met een duidelijkere en natuurlijkere karakterisering in houding en gezichten.

Voor de schilderijen die in het buitenland worden gekocht: na betaling wordt de procedure gestart om de exportlicentie (ALC) te verkrijgen. Alle antiquiteiten die vanuit Italië naar het buitenland worden gestuurd, vereisen dit document, afgegeven door het Ministerie van Cultuur. De procedure kan van 3 tot 5 weken duren vanaf het moment van aanvraag, dus zodra we het document hebben, wordt het schilderij verzonden.