Sasson Pearl (1938-2021) - Ensor’s rose

Provenance :
Achtergrond van het atelier van de kunstenaar

Sasson PEARL (1938–2021)

Geboren in New Jersey volgt Sasson Pearl aanvankelijk een veeleisende intellectuele route: studies Engelse en Amerikaanse literatuur aan de UCLA, daarna een master en een doctoraat in voorbereiding aan de Universiteit van Toronto. Pas in 1963, terug in Californië, wijdt hij zich volledig aan schilderkunst en sluit hij zich aan bij het Otis Art Institute in Los Angeles, een iconische plek in de Amerikaanse artistieke scène.

Zijn eerste werken, gevoed door de Vlaamse meesters en het surrealisme — Magritte in het bijzonder — worden al snel opgemerkt. Ze worden met name tentoongesteld in het La Jolla Museum of Art (Continuing Surrealism, 1971) en in het California Institute of Technology (Surrealism is Alive and Well in the West, 1972).
Maar in het hart van de bruisende Amerikaanse kunstmarkt van de jaren zestig en zeventig kiest Sasson Pearl ervoor zich af te scheiden van een kunstscene die hij te commercieel acht, en verkiest hij zijn schilderkunst elders te heruitvinden.

In 1972 verlaat hij de Verenigde Staten voor Europa. Na Parijs en Vence ontwikkelt hij in de Provence een persoonlijke plastische taal: kleine formaten, industriële schilderijen, diverse materialen, zachte tonaliteiten die gestualiteit, expressionisme en subtiele ruimtelijke constructies combineren.
In Parijs gevestigd vanaf 1976, daarna aan de rand van het bos Rambouillet gedurende vijftien jaar, bevestigt hij een belangrijk oeuvre dat is gebaseerd op het werken op de grond, dripping en het all-over. De doeken, met bosachtige en gelaagde kleuren, roepen tegelijk de prehistorische grotten op en een organische cartografie van de materie.

Vanaf 1995 vestigt Sasson Pearl zich in Tizac-de-Curton, tussen de Garonne en de Dordogne. Daar vindt hij opnieuw licht en chromatische vibraties uit Californië, en daar werkt hij tot het einde van zijn leven.

Erfgenaam van het Amerikaanse abstracte expressionisme — Pollock, de Kooning, Sam Francis, Motherwell — Sasson Pearl onderscheidt zich door een schilderkunst die diep sensorieel en emotioneel is, waarin toeval voortdurend in dialoog staat met de beslissing. Effen vlakken, vloeiingen, lakken, gekleurde sedimenten en vloeibare gebaren balanceren in diptyken van grote beheersing, op de grens van onevenwicht.

Schilder van materie en tijd, maakt Sasson Pearl van elke doek een gebeurtenis, een ervaring waarin het oppervlak een plek, een landschap en geheugen wordt. Zijn werk bevestigt, met kracht en gevoeligheid, de tijdloze vitaliteit van de abstracte schilderkunst.