Sonia J. - "Faultline Yellow"






Heeft een masterdiploma Film- en Beeldende Kunsten; ervaren curator, schrijver en onderzoeker.
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 127342 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Sonia J.'s originele, uit 2024 daterende acryl op katoenen doek abstracte verticale schilderij getiteld “Faultline Yellow”, 90 × 79 cm, handgesigneerd, in uitstekende staat, met Architectuur als thema, in blauw en geel, rechtstreeks verkocht door de kunstenaar uit Portugal.
Beschrijving van de verkoper
Faultline Yellow
Waar kleur zich in structuur uiteenvalt. Ontworpen voor interieurs die energie verwelkomen met controle.
„Faultline Yellow” is een hedendaags abstract schilderij ontworpen voor architectonisch gedefinieerde interieurs waar verticale structuur en chromatische energie moeten samengaan zonder visuele overdaad. Zoals te zien is in de interieurreferenties, laat het werk zich zelfverzekerd gelden boven zitgelegenheden en binnen omgevingen van beton, pleisterwerk en steen, en voegt het warmte en spanning toe zonder de ruimte te overheersen. De compositie is opgebouwd uit gestapelde en verstoorde kleurvelden die domineren door geel en oker, doorkruist door zuurgroen, rood, turquoise en violet accenten. Deze lagen lezen als gebroken strata in plaats van gebaar—samengedrukt, verschoven en gedeeltelijk uitgeveegd—waardoor een gevoel van innerlijke beweging ontstaat dat binnen een gedisciplineerde structuur wordt gehouden.
Het schilderij fungeert als een verticale ankerpunt. Het brengt licht, warmte en densiteit in een ruimte terwijl het architectonisch vloeiend blijft. Afhankelijk van afstand en belichting kan het stedelijke muren oproepen, verweerde oppervlakken of chromatische platen onder druk — waardoor het bijzonder geschikt is voor hedendaagse residentiële en professionele interieurs.
Materialiteit & Oppervlak:
->Acryl op katoenen doek (rauw)
-> Volledig geschilderd oppervlak (voorkant en randen)
-> Gelaagde applicatie met ondoorzichtige blokken en verzachte overgangen
->Samenstelling ontwikkeld door accumulatie, onderbreking en herbalancering
Afmetingen;
90 × 79 cm
Oriëntatie: verticaal
Enig origineel werk
De verticale vorm valt sterk op in de referentie-interieurs en fungeert als een stabiel maar energiek focuspunt.
Fotografie en kleurnauwkeurigheid:
Alle foto's zijn gemaakt onder natuurlijk of neutraal interieurlicht, zonder filters of digitale bewerking.
Vanwege de gelaagde oppervlakte en de interactie tussen warme gele tonen en koelere ondertonen kunnen kleuren licht verschuiven afhankelijk van de omgevingslichttemperatuur en de kijkhoek. Dit is kenmerkend voor werken met zichtbare stratificatie en diepte.
Aanbevelingen voor residentiële plaatsing — Ideaal voor:
->Woonkamers (boven banken of gestructureerde zitplaatsen)
-> Loungeruimtes of ontvangstruimtes met muren van beton, pleisterwerk of steen
-> Ontwerpgestuurde appartementen met leer-, houten en metalen afwerkingen
->Kantoren of studio's die een verticale nadruk en chromatische warmte vereisen
De verticale oriëntatie sluit aan op architectonische lijnen en werkt vooral goed in ruimtes met hoogte of een sterk wandritme.
Aanbevolen verlichting;
->Warme of neutrale verlichting (3000K–4000K)
-> Gerichte of schuine belichting om gelaagdheid en scheuren zichtbaar te maken
-> Vermijd koude, vlakke frontale belichting, die de diepte van het oppervlak comprimeert.
Voorwaarde
->Uitstekende staat
->Geen schade, scheuren of restauraties
->Verkocht zonder lijst/zonder gespannen (verzonden opgerold in een beschermende buis)
->Canvas volledig geschilderd en klaar voor professionele ophanging
Framing-aanbevelingen (mijn voorstel):
-> Minimalistisch floaterframe, zoals voorgesteld in de referentieafbeeldingen
->Voorkeurstinten: donker hout, natuurlijk hout, zwart, of gedempt brons
->Medium-dun profiel om de architectonische helderheid te behouden
->Geen mat — sterkste visuele impact van rand tot rand
->Een verfijnd floater-frame verhoogt de waargenomen waarde en versterkt de verticale, architectonische aanwezigheid van het werk.
Over de kunstenaar — Sonia J.:
Sonia J. is een hedendaagse abstracte schilderes wiens werk is gemaakt voor hoogwaardige woon-, zakelijke, hospitality- en wellness-omgevingen. Haar oeuvre legt de nadruk op structuur, evenwicht en emotionele terughoudendheid, waardoor schilderijen ontstaan die naadloos integreren in verfijnde interieurs zonder deze te domineren.
Haar werken worden in opdracht gemaakt en verzameld voor privéwoningen, directiekantoren, hotels en spa-omgevingen in Italië en Portugal. Ze heeft internationaal geëxposeerd in Milaan, Lecce, Venetië, Barcelona en Portugal, en heeft professioneel curatorieel feedback ontvangen in verband met Perrotin, OBRA Art en Galleria La Scalo. Bezoek www.sonia-j.art en volg mij @soniaj.modernart
Faultline Yellow
Waar kleur zich in structuur uiteenvalt. Ontworpen voor interieurs die energie verwelkomen met controle.
„Faultline Yellow” is een hedendaags abstract schilderij ontworpen voor architectonisch gedefinieerde interieurs waar verticale structuur en chromatische energie moeten samengaan zonder visuele overdaad. Zoals te zien is in de interieurreferenties, laat het werk zich zelfverzekerd gelden boven zitgelegenheden en binnen omgevingen van beton, pleisterwerk en steen, en voegt het warmte en spanning toe zonder de ruimte te overheersen. De compositie is opgebouwd uit gestapelde en verstoorde kleurvelden die domineren door geel en oker, doorkruist door zuurgroen, rood, turquoise en violet accenten. Deze lagen lezen als gebroken strata in plaats van gebaar—samengedrukt, verschoven en gedeeltelijk uitgeveegd—waardoor een gevoel van innerlijke beweging ontstaat dat binnen een gedisciplineerde structuur wordt gehouden.
Het schilderij fungeert als een verticale ankerpunt. Het brengt licht, warmte en densiteit in een ruimte terwijl het architectonisch vloeiend blijft. Afhankelijk van afstand en belichting kan het stedelijke muren oproepen, verweerde oppervlakken of chromatische platen onder druk — waardoor het bijzonder geschikt is voor hedendaagse residentiële en professionele interieurs.
Materialiteit & Oppervlak:
->Acryl op katoenen doek (rauw)
-> Volledig geschilderd oppervlak (voorkant en randen)
-> Gelaagde applicatie met ondoorzichtige blokken en verzachte overgangen
->Samenstelling ontwikkeld door accumulatie, onderbreking en herbalancering
Afmetingen;
90 × 79 cm
Oriëntatie: verticaal
Enig origineel werk
De verticale vorm valt sterk op in de referentie-interieurs en fungeert als een stabiel maar energiek focuspunt.
Fotografie en kleurnauwkeurigheid:
Alle foto's zijn gemaakt onder natuurlijk of neutraal interieurlicht, zonder filters of digitale bewerking.
Vanwege de gelaagde oppervlakte en de interactie tussen warme gele tonen en koelere ondertonen kunnen kleuren licht verschuiven afhankelijk van de omgevingslichttemperatuur en de kijkhoek. Dit is kenmerkend voor werken met zichtbare stratificatie en diepte.
Aanbevelingen voor residentiële plaatsing — Ideaal voor:
->Woonkamers (boven banken of gestructureerde zitplaatsen)
-> Loungeruimtes of ontvangstruimtes met muren van beton, pleisterwerk of steen
-> Ontwerpgestuurde appartementen met leer-, houten en metalen afwerkingen
->Kantoren of studio's die een verticale nadruk en chromatische warmte vereisen
De verticale oriëntatie sluit aan op architectonische lijnen en werkt vooral goed in ruimtes met hoogte of een sterk wandritme.
Aanbevolen verlichting;
->Warme of neutrale verlichting (3000K–4000K)
-> Gerichte of schuine belichting om gelaagdheid en scheuren zichtbaar te maken
-> Vermijd koude, vlakke frontale belichting, die de diepte van het oppervlak comprimeert.
Voorwaarde
->Uitstekende staat
->Geen schade, scheuren of restauraties
->Verkocht zonder lijst/zonder gespannen (verzonden opgerold in een beschermende buis)
->Canvas volledig geschilderd en klaar voor professionele ophanging
Framing-aanbevelingen (mijn voorstel):
-> Minimalistisch floaterframe, zoals voorgesteld in de referentieafbeeldingen
->Voorkeurstinten: donker hout, natuurlijk hout, zwart, of gedempt brons
->Medium-dun profiel om de architectonische helderheid te behouden
->Geen mat — sterkste visuele impact van rand tot rand
->Een verfijnd floater-frame verhoogt de waargenomen waarde en versterkt de verticale, architectonische aanwezigheid van het werk.
Over de kunstenaar — Sonia J.:
Sonia J. is een hedendaagse abstracte schilderes wiens werk is gemaakt voor hoogwaardige woon-, zakelijke, hospitality- en wellness-omgevingen. Haar oeuvre legt de nadruk op structuur, evenwicht en emotionele terughoudendheid, waardoor schilderijen ontstaan die naadloos integreren in verfijnde interieurs zonder deze te domineren.
Haar werken worden in opdracht gemaakt en verzameld voor privéwoningen, directiekantoren, hotels en spa-omgevingen in Italië en Portugal. Ze heeft internationaal geëxposeerd in Milaan, Lecce, Venetië, Barcelona en Portugal, en heeft professioneel curatorieel feedback ontvangen in verband met Perrotin, OBRA Art en Galleria La Scalo. Bezoek www.sonia-j.art en volg mij @soniaj.modernart
