Tijs Dragtsma (1992) - Void 003. Fading Touch






Studeerde Kunstgeschiedenis aan Ecole du Louvre en specialiseert zich al meer dan 25 jaar in hedendaagse kunst.
| € 200 | ||
|---|---|---|
| € 100 | ||
| € 80 | ||
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 127239 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Tijs Dragtsma (1992) presenteert Void 003. Fading Touch, een origineel 50×50 cm werk in gemengde media, een hedendaags portret uit de Art with Void-serie uit 2026, gesigneerd en in uitstekende staat.
Beschrijving van de verkoper
Void 003. Fading Touch is een contemplatief werk binnen de Art with Void-serie van Tijs Dragtsma.
In dit werk ontstaat het beeld niet door toevoeging, maar door verwijdering. Geen verf. Geen afdruk. Geen inkt. De vorm bestaat uit afwezigheid. Wat weggenomen wordt, bepaalt wat overblijft.
Het werk legt een vluchtig moment vast.
Een lichaam dat zich deels doet verschijnen, deels verdwijnt.
Het is geen portret van aanwezigheid, maar van transitie.
Een gebaar dat tussen verschijnen en verdwijnen zweeft.
Licht speelt een beslissende rol. Naarmate de belichting verspringt, verzachten of versterken contouren. Het lichaam lijkt te ademen in het donker. Vanaf een afstand lijkt het beeld kalm en minimal. Van dichtbij toont het een subtiele spanning tussen leegte, reflectie en ruimtelijke diepte.
Het oppervlak wordt een actief veld. Afwezigheid draagt emotie. Licht maakt af wat materiaal niet langer kan vasthouden.
Fading Touch spreekt over kwetsbaarheid zonder zwakte. Het weerspiegelt intimiteit, kwetsbaarheid en de stille kracht van vergankelijkheid. De figuur vervaagt niet omdat ze fragiel is, maar omdat ze bestaat in een delicate balans tussen zichtbaarheid en verdwijning.
Over kunst met leegte
Art with Void is een zelfontwikkeld artistiek medium waarbij beeldvorming ontstaat door doelbewuste verwijdering van materiaal. In plaats van een beeld op te bouwen, creëert Dragtsma ruimte. Wat overblijft, reageert met licht en reflectie om de uiteindelijke visuele ervaring te vormen.
De werken worden gekenmerkt door terughoudendheid, precisie en sculpturale diepte. Licht functioneert niet als een externe voorwaarde, maar als een integraal onderdeel van het kunstwerk zelf, dat de vorm versterkt terwijl het subtiel blijft.
Elk stuk is uniek en onherhaalbaar, gevormd door proces, materiaalgedrag en de dialoog tussen oppervlak en belichting.
Over de kunstenaar – Tijs Dragtsma
Tijs Dragtsma is een Nederlandse hedendaagse kunstenaar en oprichter van TD Fine Art Studio. Zijn praktijk opereert op het kruispunt van materiaal, afwezigheid en licht, met een sterke focus op het ontwikkelen van nieuwe artistieke talen in plaats van bestaande conventies te volgen.
Hij is algemeen bekend om zijn Art with Nails-serie, waarin honderden tot duizenden nagels van staal of brons sculpturale portretten vormen die verschuiven met licht en perspectief. Met Art with Void verdiept Dragtsma deze verkenning verder, door beelden terug te brengen tot hun meest essentiële toestand.
Sinds het begin van zijn artistieke praktijk in 2024 zijn zijn werken opgenomen in privéverzamelingen in heel Europa, Azië en de Verenigde Staten, en zijn internationaal gepresenteerd. Zijn werk wordt gedreven door experimentatie, precisie en een langetermijnvisie gericht op materiële integriteit en fysieke aanwezigheid.
Alle werken zijn bedacht en geproduceerd in zijn studio in Enkhuizen, Nederland.
Void 003. Fading Touch is een contemplatief werk binnen de Art with Void-serie van Tijs Dragtsma.
In dit werk ontstaat het beeld niet door toevoeging, maar door verwijdering. Geen verf. Geen afdruk. Geen inkt. De vorm bestaat uit afwezigheid. Wat weggenomen wordt, bepaalt wat overblijft.
Het werk legt een vluchtig moment vast.
Een lichaam dat zich deels doet verschijnen, deels verdwijnt.
Het is geen portret van aanwezigheid, maar van transitie.
Een gebaar dat tussen verschijnen en verdwijnen zweeft.
Licht speelt een beslissende rol. Naarmate de belichting verspringt, verzachten of versterken contouren. Het lichaam lijkt te ademen in het donker. Vanaf een afstand lijkt het beeld kalm en minimal. Van dichtbij toont het een subtiele spanning tussen leegte, reflectie en ruimtelijke diepte.
Het oppervlak wordt een actief veld. Afwezigheid draagt emotie. Licht maakt af wat materiaal niet langer kan vasthouden.
Fading Touch spreekt over kwetsbaarheid zonder zwakte. Het weerspiegelt intimiteit, kwetsbaarheid en de stille kracht van vergankelijkheid. De figuur vervaagt niet omdat ze fragiel is, maar omdat ze bestaat in een delicate balans tussen zichtbaarheid en verdwijning.
Over kunst met leegte
Art with Void is een zelfontwikkeld artistiek medium waarbij beeldvorming ontstaat door doelbewuste verwijdering van materiaal. In plaats van een beeld op te bouwen, creëert Dragtsma ruimte. Wat overblijft, reageert met licht en reflectie om de uiteindelijke visuele ervaring te vormen.
De werken worden gekenmerkt door terughoudendheid, precisie en sculpturale diepte. Licht functioneert niet als een externe voorwaarde, maar als een integraal onderdeel van het kunstwerk zelf, dat de vorm versterkt terwijl het subtiel blijft.
Elk stuk is uniek en onherhaalbaar, gevormd door proces, materiaalgedrag en de dialoog tussen oppervlak en belichting.
Over de kunstenaar – Tijs Dragtsma
Tijs Dragtsma is een Nederlandse hedendaagse kunstenaar en oprichter van TD Fine Art Studio. Zijn praktijk opereert op het kruispunt van materiaal, afwezigheid en licht, met een sterke focus op het ontwikkelen van nieuwe artistieke talen in plaats van bestaande conventies te volgen.
Hij is algemeen bekend om zijn Art with Nails-serie, waarin honderden tot duizenden nagels van staal of brons sculpturale portretten vormen die verschuiven met licht en perspectief. Met Art with Void verdiept Dragtsma deze verkenning verder, door beelden terug te brengen tot hun meest essentiële toestand.
Sinds het begin van zijn artistieke praktijk in 2024 zijn zijn werken opgenomen in privéverzamelingen in heel Europa, Azië en de Verenigde Staten, en zijn internationaal gepresenteerd. Zijn werk wordt gedreven door experimentatie, precisie en een langetermijnvisie gericht op materiële integriteit en fysieke aanwezigheid.
Alle werken zijn bedacht en geproduceerd in zijn studio in Enkhuizen, Nederland.
