Jinks Kunst - BATMAN - VOISINS VIGILANTS

"Batman, de Bewaker van Gotham" is een stedelijk kunstwerk dat op ingenieuze wijze een alledaags voorwerp omzet in een nieuw betekenis. Gemaakt door Jinks Kunst met de precieze techniek van met de hand uitgesneden sjablonen, is dit werk rechtstreeks geschilderd op een verkeersbord "Waakzame Buren", waardoor een krachtig visueel commentaar ontstaat op toezicht en gerechtigheid.

Kernpunten van het werk:

De ondersteuning :
Het werk is aangebracht op een rechthoekig geel verkeersbord van het programma "Voisins Vigilants". De oorspronkelijke tekst is gedeeltelijk zichtbaar, maar de kunstenaar heeft hem subtiel aangepast om aan het Batman-universum te voldoen.
Men kan "GOTHAM CITY" bovenaan het bord lezen, waarmee de oorspronkelijke inschrijving wordt vervangen, en het logo van het programma is vervangen door een gestileerde versie van het symbool van de vleermuis. Deze misbruikte toepassing van het bord transformeert een burgerveiligheidsinitiatief in een artistieke verklaring over stedelijke bescherming.

Het personage: Batman: In het centrum van de compositie wordt de iconische Batman weergegeven in een vastberaden houding. Zijn grijs-zwarte kostuum, met het beroemde vleermuissymbool op zijn borst, is met grote precisie geschilderd. Zijn blik is scherp en zijn gezicht, half in de schaduw, drukt zijn vastberadenheid uit om de stad te beschermen.

De Conceptuele Fusie: de combinatie van Batman, een anonieme rechtvaardigheidsbewaker en 'waakzaam', met het bord 'Voisins Vigilants' is de kern van het werk. Ze vestigt een directe en ironische vergelijking tussen het buurttoezicht en de mythische figuur van de Nachtwaker. Het gestileerde oog van het oorspronkelijke bord, nauwelijks zichtbaar, versterkt dit idee van constante surveillance.

De Sjabloontechniek: De scherpte van de contouren van Batman, de schaduwen en de kleurvlakken getuigen van de beheersing van de met de hand uit te snijden sjabloontechniek. De kunstenaar heeft deze techniek weten aan te passen zodat het personage perfect in het medium geïntegreerd wordt, alsof het er volledig deel van uitmaakt.

Interpretatie en aantrekkingskracht:

Dit werk is een krachtig en origineel stuk dat uitnodigt tot reflectie over rechtvaardigheid, toezicht en de identiteit van de stedelijke held. Het zal in de smaak vallen bij verzamelaars van urbane kunst, bij liefhebbers van strips en bij iedereen die kunstwerken waardeert die alledaagse voorwerpen uit hun dagelijkse context halen om een krachtige artistieke boodschap te creëren.

De détournements van Jinks zijn oorspronkelijk in de straat gemaakt. Je kunt ze in meer dan 40 landen ontdekken.

Voor deze omleiding heeft Jinks een Frans bord gebruikt.

BIOGRAPHIE
Geboren in 1976 in Vevey, Zwitserland, is Jinks Kunst een Frans-Zwitserse straatkunstenaar gevestigd in Nantes, waar hij woont en werkt. Zijn universum wortelt in een adolescentie die sterk beïnvloed is door de hiphopcultuur en de ruige energie van het skateboard. Via tijdschriften, fanzines en zelfs de hoesjes van platen ontdekt hij vrij vroeg graffiti en illustratie. Aanvankelijk aangetrokken door graffiti-lettering, verruimt hij geleidelijk zijn praktijk, gevoed door experimentatie en door het terrein.

Door de jaren heen ontwikkelt zijn werk zich in meerdere vormen: collage van schilderijen gemaakt op papier, stickers, fresco’s en het détourneren van verkeersborden. Hij investeert in een enorme verscheidenheid aan dragers, van muren tot stedelijke borden, maar ook hout, skateboardplanken of vinylplaten. Sinds het begin van de jaren 2000 worden zijn werken regelmatig tentoongesteld in Frankrijk én daarbuiten. Ze maken deel uit van verschillende privécollecties en verschijnen in vele internationale boeken gewijd aan street art, wat getuigt van een carrière die al stevig verankerd is in de hedendaagse stedelijke scène.

Voor Jinks Kunst is de straat niet alleen een tentoonstellingsruimte: het is een noodzaak. Zijn werk verankert zich daar als een levende getuige, en zijn sjablonen, posters, stickers en schilderingen zijn tegenwoordig terug te vinden in 44 landen, tussen Europa, Afrika, Azië en Zuid-Amerika. Deze reizen gaan altijd gepaard met dezelfde werkwijze: lange wandelingen maken, observeren, de geschikte muren, de juiste panelen en de beste locaties zoeken. Maar ze vormen vooral de gelegenheid tot sterke ontmoetingen met de lokale bevolking en lokale kunstenaars. In die aanpak wordt straatkunst een instrument voor sociale verbinding en een manier om concreet te handelen. Jinks Kunst zet zich regelmatig in voor vrijwilligerswerk, voor publiek dat weinig of geen toegang heeft tot deze vorm van culturele expressie. In krottenwijken, vluchtelingenkampen, arbeiderswijken of scholen organiseert hij sjabloon-creatieworkshops, waarbij hij zijn vakmanschap deelt als een brug tussen culturen en realiteiten.

Het jaar 2006 markeert een beslissend keerpunt: hij ontdekt het stencil, dat onmiddellijk een openbaring en een blijvende passie wordt. Zijn werk onderscheidt zich door een volledig handgemaakte productie. Gewapend met een stanleymes snijdt hij met extreme precisie, urenlang, foto’s of zijn tekeningen van personages. Zijn inspiratie is breed en vrij, puttend uit zowel het actuele nieuws als de politiek, de literatuur, stedelijke culturen of de dierenwereld. In januari 2008 start hij in Nantes een reeks herinterpretaties van verkeersborden, een praktijk die al snel emblematisch zou worden voor zijn werk en die hij vervolgens in vele landen zal voortzetten.

Zijn loopbaan is gevuld met opvallende projecten. In 2015 maakt hij verschillende schilderijen in de sloppenwijk Sidi Moumen in Casablanca, Marokko, in samenwerking met de vereniging Street Art Sans Frontière. Het jaar daarna sluit hij zich aan bij het Prasad-project van de vereniging Art Lab in Kathmandu, Nepal, dat street art-workshops organiseert. Om het evenement in Beni af te sluiten, realiseert hij een eerbetoonmuurschildering aan Mahabir Pun, een Nepalees docent die bekendstaat om zijn werk aan de wifi-installatie in de afgelegen gebieden van de Himalaya. Dit werk neemt de vorm aan van een monumentaal portret met afmetingen van 2,5 bij 4,3 meter.

In 2017, in het kader van het festival Cambodia Urban Art in Phnom Penh, Cambodja, creëert hij een werk ter ere van de film Les Pépites van Xavier de Lauzanne, opgenomen in dezelfde stad. Dit project stelt hem in staat de regisseur te ontmoeten, die geïntrigeerd is door zijn benadering en universum. In 2019 organiseert hij het vrijwilligersproject « Alibi » in samenwerking met verschillende lokale organisaties. Samen met de Solid’Art International-vereniging werkt hij in het Koerdische gebied in Irak en in verschillende vluchtelingenkampen: Chatila in Beiroet, daarna Marj en Bar Elias in de Bekaa-vallei in Libanon. Het project heeft ten doel te schilderen met de lokale bevolking, maar vooral zij aan zij met de vluchtelingen, wat leidt tot intense en diep menselijke momenten van collectieve creatie.

Naast zijn activiteiten op het terrein blijft zijn werk opvallend aanwezig in de grootste artistieke evenementen. In 2021 maakt hij deel uit van de 76 kunstenaars die uit 2300 kandidaten zijn geselecteerd om mee te doen aan de Prix du graffiti et du street art 2021 van Parijs. In 2022 neemt hij, samen met 25 kunstenaars, deel aan de tentoonstelling « Road Map » georganiseerd door het Colors Festival in de wijk Saint-Germain-des-Prés. In 2023 neemt hij deel aan het Salon d’art contemporain du Secours populaire « Solid’Art » in het Carreau du Temple, een solidariteitsevenement dat kunstenaars mobiliseert om de acties van de vereniging te ondersteunen. Datzelfde jaar schenkt hij 11 werken aan het stichtingsfonds van het CHU de Nantes, bestemd voor een veiling met als doel geld in te zamelen voor projecten op het gebied van gezondheid, sport, onderzoek, inclusie en kunst.

Het jaar 2024 markeert een belangrijke stap met een nieuwe solo-expositie bij La Graffiti Compagnie du Pouliguen, waarmee een trouwe band met deze plek van uiting wordt bevestigd. Hij neemt ook deel aan verschillende grootschalige groepstentoonstellingen, onder andere het Colors Festival van Tours en het solidaire evenement C’est de la bombe bij Empreinte Galerie d’Orléans. Zijn werk reist ook naar de Baart Gallery in Bari, Italië, naar de galerie Une Vision Singulière in Hénon, naar de Shack in Parijs, evenals naar het Shake Art Festival in Saint-Brieuc, een onmisbaar hoogtepunt van de urbane scène.

In 2025 verdiept zijn artistieke activiteit zich sterk.
Hij presenteert drie solo-exposities, bij Galerie Morphose en New Eye in Nantes, evenals bij Undercover in Saint-Nazaire.
In parallel, hij neemt deel aan verschillende betrokken en thematische collectieve projecten, waaronder Art for Gaza bij de Sanctuary Gallery in het Verenigd Koninkrijk, Faites vos jeux in Orléans, of nog een tentoonstelling in het Musée Collection Bien Jouet.
Hij verlengt ook zijn aanwezigheid op het Colors Festival van Tours, bij de Baart Gallery in Italië, en bij La Graffiti Compagnie voor de tentoonstelling Y a pas de mâle !.

In het veld wordt datzelfde jaar gekenmerkt door belangrijke internationale interventies. Jinks Kunst neemt onder meer deel aan het eerste Meeting of Styles in Yeumbeul, Senegal, aan het Zagreb Street Art Festival in Kroatië, en aan het Paste Up Festival in Grenoble. Uitgenodigd door het Institut Français in Vientiane, Laos, als onderdeel van het programma Cycle Patrimoine, zet hij zijn artistieke verkenning wereldwijd voort. In Frankrijk werkt hij op emblematische locaties, zoals de Maison Radieuse van Le Corbusier in Rezé ter gelegenheid van zijn zeventigste verjaardag, neemt deel aan het project Collège fou fou fou in Ille-et-Vilaine, en schittert bij de jam DKA / D77 in Parijs.

Te midden van maatschappelijke betrokkenheid, reizen, stedelijke interventies en tentoonstellingen bouwt Jinks Kunst een uniek, veeleisend en diep menselijk oeuvre. Zijn aanpak, geworteld in de straat maar open naar de wereld, transformeert muren en stedelijke tekens in ruimtes voor vertelling, herinnering en dialoog, en nodigt uit om het verkennen van zijn universum voort te zetten voorbij elk werk dat men tegenkomt.