Spanish school (XVIII) - Santa Bárbara

SANTA BÁRBARA

Spaanse School, achttiende eeuw

Olie op doek
Geen zichtbare handtekening.

Identificatie

1.1 Techniek en ondersteuning

Olie op doek met een gemiddelde weefstructuur, voorbereid met een warme onderlaag en uitgevoerd met overlappende lagen glazuren en lichte impasto’s in zones met huidtinten en plooien.

De facture betreft een academische devotionele oefening uit de achttiende eeuw, met een zachte volumetrische opbouw en een geleidelijke modellering van het licht.

1.2 Auteur en chronologie

Spaanse school, achttiende eeuw.

Werk toe te schrijven aan de devotionele sfeer van de late Barok, binnen de iconografische traditie van de contrareformistische visualiteit die nog steeds voortleeft in de Verlichtingsperiode.

1.3 Maatregelen

Met lijst: 73 x 56 cm
Zichtbaar doek: 58 × 43 cm

Gouden achterframe inbegrepen.

ARTISTIEKE BESCHRIJVING

2.1 Samenstelling

De figuur van Sint-Barbara wordt als een halffiguur weergegeven, licht gedraaid, met het gezicht ietwat naar beneden gebogen in een houding van spirituele contemplatie.

De diagonale as die de palm van het martelaarschap vormt, introduceert ingetogen dynamiek, terwijl de opening van de rechterarm een gebaar van ontvangst en transcendentie teweegbrengt.

De impliciete architectonische achtergrond plaatst de scène in een symbolische ruimte, waarschijnlijk verwijzend naar de toren die traditioneel geassocieerd wordt met zijn martelaarschap.

2.2 Lichtbehandeling en techniek

De belichting gaat van opzij, waardoor het gezicht met zorg vorm krijgt en de introspectieve uitdrukking wordt benadrukt.

De vleeskleuren zijn uitgewerkt met zachte gradaties, zonder scherpe overgangen, opgebouwd met warme glaceringen.

Het goud dat op de biesjes van de jurk is aangebracht, geeft een ornamentaal accent en versterkt het heilige karakter van de figuur.

De chromatiek combineert aardse groenen en diepe roden, waardoor een sobere en devotionele balans ontstaat.

2.3 Iconografie en karakter

Sint-Barbara wordt geïdentificeerd door de palm van het martelaarschap en de suggestieve aanwezigheid van versterkte architectuur.

De gouden halo benadrukt Zijn Heiligheid zonder overdreven theater.

Het gaat niet om een grandioze voorstelling, maar om een beeld van spirituele ingetogenheid, bedoeld voor privébeschouwing of voor een parochieomgeving.

Historische en artistieke context

3.1 Artistiek kader

Tijdens de achttiende eeuw behoudt de religieuze schilderkunst in Spanje nog steeds de barokke erfenis, zij het met een geleidelijke verzachting van het dramatische.

Het huidige werk bevindt zich in die overgang naar een kalmere barok, waarin de emotionele intensiteit plaatsmaakt voor een evenwichtige compositie.

3.2 Iconografische traditie

De iconografie van Sint-Barbara werd wijdverspreid in het Iberische gebied, vooral verbonden met bescherming tegen stormen en plotselinge dood.

Middellange werken zoals deze waren gebruikelijk in huiselijke oratoria en secundaire kapellen.

3.3 Kwalitatieve vergelijking

In stilistisch dialoog met devotionele producties uit het late-Barok Castiliaanse en Andalusische, onderscheidt het werk zich door zijn formele waardigheid en iconografische samenhang, zonder theatrale effectbejaging.

Conserveringsstaat

4.1 Ondersteuning

Correct gespannen in het achterframe.

Stabiele structuur.

4.2 Schilderoppervlak

Craquelé dat past bij de ouderdom.

Lichte verliezen en slijtage die passen bij een werk uit de achttiende eeuw.

De iconografische interpretatie blijft volledig.

4.3 Marco

Gouden lijst achterzijde in goede algemene staat.

De foto's maken deel uit van de essentiële beschrijving.

GARANTIE EN TRANSPARANTIE

5.1 Bedrijf

Er is geen zichtbare handtekening te zien.

5.2 Herkomst

Privécollectie.

5.3 Verbintenis

Catalogatie uitgevoerd onder formele, historische en vergelijkende criteria.

Volledige transparantie en beschikbaarheid om aanvullende technische informatie te verstrekken.

Professionele verpakking gespecialiseerd in antieke kunstwerken.
Verzending gecertificeerd en verzekerd.

VERZAMELKANS

6.1 Artistieke waarde

Een solide voorbeeld van Spaanse devotionele schilderkunst uit de achttiende eeuw, met een evenwichtige esthetische aanwezigheid en ingetogen spiritualiteit.

6.2 Patrimoniaal belang

Oorspronkelijke religieuze werken uit de achttiende eeuw blijven een stabiele belangstelling behouden op de Europese markt, vooral wanneer ze structurele authenticiteit behouden.

6.3 Marktcontext

Een aantrekkelijk stuk dankzij zijn herkenbare iconografie, een huiselijk formaat en een goede leesbaarheid van de compositie.

Geschikt voor zowel de verzameling van oude schilderijen als voor integratie in ruimtes met historische gevoeligheid.