Dikhotomy - Simpson Hopper - No Reserve - Unique Edition






Meer dan 10 jaar ervaring in de kunsthandel en richtte een eigen galerie op.
| € 1 |
|---|
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 127726 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Dikhotomy presenteert een 50 × 80 cm giclée digitale afdruk op 350 g/m² katoenen doek, getiteld Simpson Hopper - No Reserve - Unique Edition (1/1), met handtekening aan de achterkant, in excellente staat, uitgebracht als een gelimiteerde editie in 2026 met een multicolour compositie geïnspireerd op popcultuur.
Beschrijving van de verkoper
● Exclusieve Unieke Editie (1/1) – Glicé-Print op 350 g/m² katoenen doek, volledig formaat 50 × 80 cm.
Het beeld zelf meet 40 × 70 cm en wordt gedrukt met 5 cm witte marges aan alle zijden, wat zorgt voor een nette, professionele montagetong en geen cropping van het kunstwerk. Perfect om te framen of te stretchen. Het kunstwerk is met de hand gesigneerd op de achterkant door de kunstenaar en bevat een verzegelde stempel en een echtheidscertificaat (COA).
/// "Het kunstwerk mengt direct met Nighthawks van Edward Hopper, waarbij de sfeer van stedelijke eenzaamheid en kunstmatige lichtinval wordt verplaatst naar het universum van Springfield, waar Moe’s Bar het oorspronkelijke diner vervangt en geanimeerde personages het ruimte van moderne vervreemding bewonen, waardoor Hopper’s existentialistische melancholie verandert in een heldere parodie die laat zien dat ook in tekenfilm de nacht introspectief blijft." ///
● Een unieke collectors’ ervaring – Na aankoop ontvang je per e-mail een digitaal certificaat. In het pakket vind je bovendien een op hande geschreven kaart en een exclusief certificaat met volledige kunstenaarsgegevens en bewijs van authenticiteit.
● Veilige en milieuvriendelijke verpakking – Zorgvuldig opgerold in een recyclebare kartonnen buis en geplaatst in een stijve doos voor extra bescherming. Verzekerde verzending met traceernummer. Bestellingen worden binnen 24–48 uur klaargemaakt. Geschatte levering: 3–5 werkdagen binnen Europa, 5–7 dagen internationaal.
● Over de kunstenaar:
Oorspronkelijk werk van Nando López, een digitale kunstenaar uit Barcelona. Getraind in reclameontwerp, begon hij zijn carrière in agentschappen en designstudio’s voordat hij volledig overstapte naar mode-illustratie, en samenwerkte met wereldwijd bekende merken.
● Over het Dikhotomy-project:
In de afgelopen vier jaar is Dikhotomy een doorlopende reeks digitale collages en illustraties waarin klassieke kunst en hedendaagse cultuur onverschillig botsen. Fragmenten uit de kunstgeschiedenis vloeien samen met pop-elementen, visuele ironie en culturele kritiek om zowel reflectie als amusement op te roepen.
Elk werk is het resultaat van een creatieve botsing tussen handmatig digitale editing en AI-aangedreven hulpmiddelen (Midjourney en Recraft) die menselijk en technologisch samenvoegen. Geïnspireerd door pop-art en stedelijke kunst is Dikhotomy een bewuste parodie op de kunstwereld en een uitnodiging om er vanuit een nieuw perspectief naar te kijken.
● Hoogtepunten:
— Bevestigde solotentoonstelling bij Gamla Kraftstationen Gallery (Zweden), 1 mei – 28 september 2025.
— Aankomende digitale tentoonstelling: "Lost in Alteration" in het Digital Horizons Museum, 25–28 oktober 2025.
— Zijn illustratie "I am Jesus" werd gepubliceerd als omslag van Newsweek (Poolse editie), wat zijn internationale bereik verder versterkte.
— Naast optredens op beurzen en galeries werkt hij samen met interieurontwerp en conceptstores in Spanje, Frankrijk, België en Noorwegen.
INSPIRATIE: hedendaagse kunst, kunst-mashup, popcultuurkunst, invloed van Edward Hopper, herinterpretatie van Nighthawks, Simpons-kunst, cartoon-realisme, cultureel maatschappelijk commentaar, stedelijke eenzaamheidsthema, moderne eenzaamheid, geanimeerde karakters, Moe Bar-referentie, dinerscène-kunst, nacht-stedelijk schilderij, dramatische belichting, cinematografische compositie, kunstgeschiedenis-remix, herinterpretatie van klassieken, museumgeïnspireerde kunst, fijnkunstdruk, galeriekunstwerk, verzamelkunst, Matt Groening, statement-stuk, culturele commentator, visuele ironie, nostalgische esthetiek, televisie-iconografie, hedendaagse symboliek, pop-surkalisme, schilderachtig realisme, conceptuele figuurlijke kunst, kunstverzamelaarstuk, museumkwaliteitprint, narratief schilderij, geometrische compositie, kunstmatige lichtgloed, psychische spanning, geel palet contrast, iconische karakters opnieuw bedacht, kunst en media, satirische kunst, alternatief klassiek, historisch ontmoet popcultuur, artistieke provocatie, gelaagde betekenis, verfijnde compositie, moderne parodie, urbane nacht-sfeer, tijdloos maar modern, visuele verhaalkunst, emotionele subtiliteit, stille drama, Amerikaanse realisme-referentie, hedendaagse galerie-kunst, gedurfd narratief kunstwerk, cartoon-mashup, cinematische sfeer, de Simpsons, neon gloed-effect, kunst met humor, culturele juxtapositie, reinterpretatie meesterwerk, moderne klassieker-fusie, pop-icon remix, nostalgische herinterpretatie, kunsttentoonstellingsstuk, nachtbar-esthetiek, existentialistische ondertoon, kunst en televisie, Amerikaans popart, schilderachtige textuur, iconische scène opnieuw bedacht, conceptueel landschap, humor en melancholie, hedendaagse fijnkunst, eerbetoon schilderij, intellectuele parodie, creatieve appropriatien, kunst geïnspireerd door Hopper, reflectieve eenzaamheid, cartoon ontmoet realisme, artistieke kruisbestuiving, statement-kunstwerk, moderne museumkunst, hoge detailering, gelaagde vertelling, culturele satire, urban storytelling
● Exclusieve Unieke Editie (1/1) – Glicé-Print op 350 g/m² katoenen doek, volledig formaat 50 × 80 cm.
Het beeld zelf meet 40 × 70 cm en wordt gedrukt met 5 cm witte marges aan alle zijden, wat zorgt voor een nette, professionele montagetong en geen cropping van het kunstwerk. Perfect om te framen of te stretchen. Het kunstwerk is met de hand gesigneerd op de achterkant door de kunstenaar en bevat een verzegelde stempel en een echtheidscertificaat (COA).
/// "Het kunstwerk mengt direct met Nighthawks van Edward Hopper, waarbij de sfeer van stedelijke eenzaamheid en kunstmatige lichtinval wordt verplaatst naar het universum van Springfield, waar Moe’s Bar het oorspronkelijke diner vervangt en geanimeerde personages het ruimte van moderne vervreemding bewonen, waardoor Hopper’s existentialistische melancholie verandert in een heldere parodie die laat zien dat ook in tekenfilm de nacht introspectief blijft." ///
● Een unieke collectors’ ervaring – Na aankoop ontvang je per e-mail een digitaal certificaat. In het pakket vind je bovendien een op hande geschreven kaart en een exclusief certificaat met volledige kunstenaarsgegevens en bewijs van authenticiteit.
● Veilige en milieuvriendelijke verpakking – Zorgvuldig opgerold in een recyclebare kartonnen buis en geplaatst in een stijve doos voor extra bescherming. Verzekerde verzending met traceernummer. Bestellingen worden binnen 24–48 uur klaargemaakt. Geschatte levering: 3–5 werkdagen binnen Europa, 5–7 dagen internationaal.
● Over de kunstenaar:
Oorspronkelijk werk van Nando López, een digitale kunstenaar uit Barcelona. Getraind in reclameontwerp, begon hij zijn carrière in agentschappen en designstudio’s voordat hij volledig overstapte naar mode-illustratie, en samenwerkte met wereldwijd bekende merken.
● Over het Dikhotomy-project:
In de afgelopen vier jaar is Dikhotomy een doorlopende reeks digitale collages en illustraties waarin klassieke kunst en hedendaagse cultuur onverschillig botsen. Fragmenten uit de kunstgeschiedenis vloeien samen met pop-elementen, visuele ironie en culturele kritiek om zowel reflectie als amusement op te roepen.
Elk werk is het resultaat van een creatieve botsing tussen handmatig digitale editing en AI-aangedreven hulpmiddelen (Midjourney en Recraft) die menselijk en technologisch samenvoegen. Geïnspireerd door pop-art en stedelijke kunst is Dikhotomy een bewuste parodie op de kunstwereld en een uitnodiging om er vanuit een nieuw perspectief naar te kijken.
● Hoogtepunten:
— Bevestigde solotentoonstelling bij Gamla Kraftstationen Gallery (Zweden), 1 mei – 28 september 2025.
— Aankomende digitale tentoonstelling: "Lost in Alteration" in het Digital Horizons Museum, 25–28 oktober 2025.
— Zijn illustratie "I am Jesus" werd gepubliceerd als omslag van Newsweek (Poolse editie), wat zijn internationale bereik verder versterkte.
— Naast optredens op beurzen en galeries werkt hij samen met interieurontwerp en conceptstores in Spanje, Frankrijk, België en Noorwegen.
INSPIRATIE: hedendaagse kunst, kunst-mashup, popcultuurkunst, invloed van Edward Hopper, herinterpretatie van Nighthawks, Simpons-kunst, cartoon-realisme, cultureel maatschappelijk commentaar, stedelijke eenzaamheidsthema, moderne eenzaamheid, geanimeerde karakters, Moe Bar-referentie, dinerscène-kunst, nacht-stedelijk schilderij, dramatische belichting, cinematografische compositie, kunstgeschiedenis-remix, herinterpretatie van klassieken, museumgeïnspireerde kunst, fijnkunstdruk, galeriekunstwerk, verzamelkunst, Matt Groening, statement-stuk, culturele commentator, visuele ironie, nostalgische esthetiek, televisie-iconografie, hedendaagse symboliek, pop-surkalisme, schilderachtig realisme, conceptuele figuurlijke kunst, kunstverzamelaarstuk, museumkwaliteitprint, narratief schilderij, geometrische compositie, kunstmatige lichtgloed, psychische spanning, geel palet contrast, iconische karakters opnieuw bedacht, kunst en media, satirische kunst, alternatief klassiek, historisch ontmoet popcultuur, artistieke provocatie, gelaagde betekenis, verfijnde compositie, moderne parodie, urbane nacht-sfeer, tijdloos maar modern, visuele verhaalkunst, emotionele subtiliteit, stille drama, Amerikaanse realisme-referentie, hedendaagse galerie-kunst, gedurfd narratief kunstwerk, cartoon-mashup, cinematische sfeer, de Simpsons, neon gloed-effect, kunst met humor, culturele juxtapositie, reinterpretatie meesterwerk, moderne klassieker-fusie, pop-icon remix, nostalgische herinterpretatie, kunsttentoonstellingsstuk, nachtbar-esthetiek, existentialistische ondertoon, kunst en televisie, Amerikaans popart, schilderachtige textuur, iconische scène opnieuw bedacht, conceptueel landschap, humor en melancholie, hedendaagse fijnkunst, eerbetoon schilderij, intellectuele parodie, creatieve appropriatien, kunst geïnspireerd door Hopper, reflectieve eenzaamheid, cartoon ontmoet realisme, artistieke kruisbestuiving, statement-kunstwerk, moderne museumkunst, hoge detailering, gelaagde vertelling, culturele satire, urban storytelling
