Europese school (XVIII) - Saint John the Baptist






Master in vroeg-renaissanceschilderkunst met stage bij Sotheby’s en 15 jaar ervaring.
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 127923 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Saint John the Baptist, een 18e-eeuwse olieverfschilderij uit Tsjechië van Europese school (XVIII), 90 by 69 cm, in Barokstijl, met de heilige Johannes in een eenzame gebedsscène met een inschrijvingsrol Ecce Agnus Dei en een rietkruis, niet gesigneerd en in goede staat.
Beschrijving van de verkoper
Een olieverfschilderij van uitzonderlijke kwaliteit, waarin Johannes de Doper in eenzaamheid in gebed is vastgelegd te midden van een ruig natuurlandschap, toegeschreven aan een Centraal-Europese meester uit de late achttiende eeuw.
De compositie belichaamt het verfijnde classicisme van de Boheemse en Oostenrijkse scholen, waarbij men gebruikmaakt van geraffineerde clair-obscur om de knielende heilige te isoleren tegen een verduisterd landschap van rotsen en bomen .
De geïdealiseerde verhoudingen van de figuur en de kameelhaarige gewaden weerspiegelen de normen van die periode, terwijl de zorgvuldig uitgevoerde attributen — de rol met het opschrift 'Ecce Agnus Dei' en het rietkruis — de theologische betekenis van het werk bevestigen.
Het gepolijste uitgevoerde schilderwerk en de stilistische vocabulaire onthullen de artistieke stromingen die tussen Praag en Wenen stromen, waar Italiaanse klassieke tradities samenvloeiden met onderscheidende Centraal-Europese gevoeligheden.
De belangrijkste inspiratiebron voor de iconografie van dit schilderij (dat op zichzelf een origineel schilderij is, niet een kopie of variatie van het oudere thema) kan de twee versies van "Saint John the Baptist in the Desert" van Raphael's (Raffaello Sanzio) zijn:
De Uffizi-versie (Florence): Dit schilderij (ca. 1518) wordt beschouwd als het origineel of als een werk uit Rafaëls atelier en bevindt zich tegenwoordig in de Galleria degli Uffizi in Florence. Het werd al zo vroeg als 1589 vastgelegd in de Medici-verzameling.
De Louvre-versie (Parijs): Deze versie (circa 1516-1517) bevindt zich in het Louvre in Parijs. Ze werd oorspronkelijk besteld voor kardinaal Adrien Gouffier de Boissy en maakte in 1660 deel uit van de Franse koninklijke collectie.
Beide werken zijn gebaseerd op een iconografisch model dat de jonge heilige afbeeldt als een knappe jongeman, schaars gekleed en als kluizenaar in de wildernis levende, verwijzend naar het Bijbelvers waarin staat dat 'het kind groeide en sterk werd in geest, en hij in de woestijn leefde'.
Het figuur is ook beïnvloed door Michelangelo's ignudi uit de Sixtijnse Kapel en da Vinci's voorstelling van Johannes de Doper. Veel andere kopieën en variaties van dit onderwerp bestaan van Raphaël en kunstenaars als Bronzino, Guido Reni, of Caravaggio.
Olie op doek, opnieuw gespannen op een houten lijst.
Afmetingen: hoogte 90 cm, breedte 69 cm.
Een vooraanstaand voorbeeld van achttiende-eeuwse religieuze schilderkunst uit deze cultureel rijke regio.
Een olieverfschilderij van uitzonderlijke kwaliteit, waarin Johannes de Doper in eenzaamheid in gebed is vastgelegd te midden van een ruig natuurlandschap, toegeschreven aan een Centraal-Europese meester uit de late achttiende eeuw.
De compositie belichaamt het verfijnde classicisme van de Boheemse en Oostenrijkse scholen, waarbij men gebruikmaakt van geraffineerde clair-obscur om de knielende heilige te isoleren tegen een verduisterd landschap van rotsen en bomen .
De geïdealiseerde verhoudingen van de figuur en de kameelhaarige gewaden weerspiegelen de normen van die periode, terwijl de zorgvuldig uitgevoerde attributen — de rol met het opschrift 'Ecce Agnus Dei' en het rietkruis — de theologische betekenis van het werk bevestigen.
Het gepolijste uitgevoerde schilderwerk en de stilistische vocabulaire onthullen de artistieke stromingen die tussen Praag en Wenen stromen, waar Italiaanse klassieke tradities samenvloeiden met onderscheidende Centraal-Europese gevoeligheden.
De belangrijkste inspiratiebron voor de iconografie van dit schilderij (dat op zichzelf een origineel schilderij is, niet een kopie of variatie van het oudere thema) kan de twee versies van "Saint John the Baptist in the Desert" van Raphael's (Raffaello Sanzio) zijn:
De Uffizi-versie (Florence): Dit schilderij (ca. 1518) wordt beschouwd als het origineel of als een werk uit Rafaëls atelier en bevindt zich tegenwoordig in de Galleria degli Uffizi in Florence. Het werd al zo vroeg als 1589 vastgelegd in de Medici-verzameling.
De Louvre-versie (Parijs): Deze versie (circa 1516-1517) bevindt zich in het Louvre in Parijs. Ze werd oorspronkelijk besteld voor kardinaal Adrien Gouffier de Boissy en maakte in 1660 deel uit van de Franse koninklijke collectie.
Beide werken zijn gebaseerd op een iconografisch model dat de jonge heilige afbeeldt als een knappe jongeman, schaars gekleed en als kluizenaar in de wildernis levende, verwijzend naar het Bijbelvers waarin staat dat 'het kind groeide en sterk werd in geest, en hij in de woestijn leefde'.
Het figuur is ook beïnvloed door Michelangelo's ignudi uit de Sixtijnse Kapel en da Vinci's voorstelling van Johannes de Doper. Veel andere kopieën en variaties van dit onderwerp bestaan van Raphaël en kunstenaars als Bronzino, Guido Reni, of Caravaggio.
Olie op doek, opnieuw gespannen op een houten lijst.
Afmetingen: hoogte 90 cm, breedte 69 cm.
Een vooraanstaand voorbeeld van achttiende-eeuwse religieuze schilderkunst uit deze cultureel rijke regio.
