S Raghu - Airborne






Heeft een master in Kunst & Cultuurbemiddeling en ruime ervaring als galerieassistent.
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 128055 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
S. Raghu, Airborne, een handgesigneerde originele stilleven uit 2020 in acrylverf (ook omschreven als olie op doek) met afmetingen 90 cm bij 120 cm bij 3 cm, geproduceerd in India en aangeboden door Gallery.
Beschrijving van de verkoper
"India Contemporary curated by Veer Hooda" biedt een zeldzame kans voor verzamelaars en kunstliefhebbers in Europa om de origineel werken van zeer gevestigde Indiase hedendaagse kunstenaars aan te schaffen en zo een connectie te leggen met een van de meest levendige en snelgroeiende kunstmarkten ter wereld.
De veiling is samengesteld door de internationaal geprezen Indo-Europese kunstenaar - Veer Hooda - in samenwerking met het hoog esteemed NIV Art Center, New Delhi en uitsluitend beschikbaar op Catawiki.
Over de kunstenaar:
S. Raghu is een hedendaags Indiase kunstenaar wiens praktijk de symbolische en psychologische potentie van kleur en vorm onderzoekt als hulpmiddelen voor maatschappelijke reflectie. Zijn werk behandelt thema’s als identiteit, marginalisering en de subtiele politiek van alledaags bestaan, waarbij vaak wordt ingegaan op hoe het menselijk bewustzijn wordt gevormd door culturele, sociale en milieu-invloeden.
Tijdens zijn residentie bij NIV Center for Art (2012) ontwikkelde Raghu een oeuvre dat de relatie tussen innerlijke ervaring en externe structuren onderzocht, met zorgvuldig gecontroleerde composities en ingetogen visuele taal. Zijn schilderijen weerspiegelen een contemplatieve processen, waarin kleurenvelden en figuratieve elementen met elkaar in dialoog treden om emotionele diepte en stille spanning op te roepen in plaats van een expliciet verhaal.
Werkend voornamelijk in acryl op doek, balanceert Raghu’s visuele benadering tussen minimalisme en symboliek en nodigt hij kijkers uit in een ruimte van introspectie. Zijn werk zoekt geen onmiddellijke oplossing, maar stimuleert juist langdurige betrokkenheid— waarbij betekenis zich ontvouwt door observatie, herinnering en persoonlijke interpretatie.
Door zijn praktijk positioneert S. Raghu schilderkunst als een medium van reflectie en verzet, waarbij visuele subtiliteit wordt ingezet om systemen van perceptie, belonging en continuïteit in het hedendaagse leven te bevragen.
S. Raghu heeft zijn werk getoond via een groeiend scala aan tentoonstellingen, gecureerde presentaties en institutionele platforms door heel India, en heeft zo een gestage zichtbaarheid verworven voor een praktijk die geworteld is in introspectie en maatschappelijke commentaar. Zijn deelname aan groepstentoonstellingen en residency-geleide tentoonstellingen heeft zijn schilderijen geplaatst binnen hedendaagse discourses over identiteit, perceptie, marginalisering en menselijke kwetsbaarheid, waardoor zijn werk op betekenisvolle wijze kan aansluiten bij bredere culturele en psychologische aandachtspunten.
Een significant moment in zijn tentoonstellingsloop was de presentatie van werken ontwikkeld tijdens de NIV Center for Art Residency, waarbij zijn schilderijen werden tentoongesteld als onderdeel van het residency-resultaat, een periode van gefocust onderzoek en conceptuele verfijning markeren.
Deze tentoonstellingen benadrukten Raghu’s rijpe betrokkenheid met kleur als emotioneel veld, symboliek als een stille narratieve truc en ruimte als een psychologisch construct in plaats van een letterlijke setting.
Tijdens deze tentoonstellingen is Raghu’s werk opgevallen vanwege zijn ingetogen visuele taal en contemplatieve toon, waardoor kijkers een ervaring krijgen die langzaam ontvouwt door stilte en subtiele spanning. In plaats van spectaculaire theatraliteit nodigen zijn tentoongestelde werken consequent uit tot langdurige observatie—een plek waar schilderkunst dient als een site voor reflectie, emotionele resonantie en kritisch bewustzijn binnen de hedendaagse kunstcontext.
Over Veer Hooda : ig : @vi_hov
Veer Hooda is een Indo-Europese (Aussriense) hedendaagse kunstenaar gevestigd in Wenen, wiens praktijk wordt gevormd door een diepe connectie met zijn Indiase wortels en een grote liefde voor zijn huidige thuis, Europa.
Veer Hooda heeft geëxposeerd in enkele van de grootste galerieën en tentoonstellingen over de hele wereld en heeft onlangs zijn uitverkochte show in Miami Art Basel 2025 afgesloten; dit jaar (2026) zal hij onder andere geëxposeerd worden in de Venice Biennale 2026, ArtExpo New York 2026, meerdere tentoonstellingen door heel Europa en Oostenrijk en terugkeren naar Art Basel Miami aan het eind van het jaar.
Hoewel zijn eigen werk een sterke conceptuele en materiële gevoeligheid weerspiegelt die in de loop der jaren is ontwikkeld, wordt Hooda evenzeer gedreven door een duidelijke missie: uitzonderlijk Indiase artistieke talenten zichtbaarder en toegankelijker te maken binnen de Europese kunstmarkt.
Geplaatst tussen India en Europa fungeert Hooda als een cultureel bruggenbouwer, die vroegtijdige toegang biedt tot kunstenaars en verhaallijnen die snel internationale erkenning krijgen—en maakt zijn curatorial en artistieke visie tot een onderscheidend insider-perspectief op een beslissend moment voor Indiase hedendaagse kunst.
Over NIV Art Center: ig : @nivartcenter
NIV Art Centre is een leidende hedendaagse kunstinstelling gevestigd in New Delhi, gericht op het bevorderen van kunst, films en nieuwe mediapraktijken binnen een wereldwijd kader. Met een sterke nationale culturele visie en een internationale kijk dient NIV als een dynamisch platform voor artistiek onderzoek, productie en uitwisseling.
Via haar internationale residentieprogramma brengt NIV Indiase en wereldwijde kunstenaars samen, biedt professionele studio-ruimtes en stimuleert interdisciplinaire samenwerking binnen een van Azië’s meest invloedrijke stedelijke kunstomgevingen.
NIV fungeert als een verbinding tussen de kunst-ecosystemen—het legt kunstenaars, instellingen en publieken aan elkaar—en staat als een centrum voor culturele dialoog, innovatie en wereldwijde artistieke betrokkenheid.
De samenwerking tussen Veer Hooda & NIV Art Center:
Een exclusieve samenwerking tussen Veer Hooda en NIV Art Center markeert een beslissende stap in het naar de Europese kunstmarkt brengen van toonaangevende Indiase hedendaagse kunstenaars via curated exchange en langetermijnsamenwerking.
Indiase hedendaagse kunstscene bevindt zich op een uitzonderlijk moment—dinamisch, intellectueel, met veel stemmen, en snel groeiend in zowel wereldwijde zichtbaarheid als investeringswaarde. Met toenemende belangstelling van internationale verzamelaars en instellingen is dit een aantrekkelijk moment voor Europese verzamelaars om zich te verdiepen in Indiase hedendaagse kunst op een cruciaal stadium van zijn wereldwijde opkomst.
Voor deze samenwerking selecteert Veer Hooda persoonlijk een aantal opvallende werken van gevestigde Indiase hedendaagse kunstenaars in samenwerking met NIV, gekozen op basis van artistieke diepgang, originaliteit en long-term relevantie. Elk kunstwerk weerspiegelt de kracht en diversiteit van het hedendaagse Indiase kunstlandschap terwijl het resoneert met een internationale verzamelaarsbasis.
De gecureerde werken worden exclusief aangeboden via veiling op Catawiki, waardoor Europese verzamelaars en kunstliefhebbers directe toegang krijgen tot museum-waardige Indiase hedendaagse kunst via een betrouwbare internationale platform.
Deze samenwerking is niet alleen een tentoonstelling—het is een toegangspoort: een zorgvuldig samengestelde introductie van India's meest aansprekende hedendaagse stemmen aan Europese verzamelaars, op een moment waarop de markt levendig, vooruitstrevend en vol kansen is.
Over het kunstwerk:
Kunstenaar: S. Raghu
Naam: Airborne
Jaar: 2020
Afmetingen: 90 cm x 120 cm x 3 cm
Techniek: Acryl en olie op doek
Ondertekening en echtheid: Alle werken worden met de hand gesigneerd door de kunstenaar en een gesigneerd Certificaat van Authenticiteit zal door NIV Art Center worden geleverd voor alle werken.
Verpakking & Verzekering: Het schilderij wordt professioneel verpakt en opgerold in een buis verzonden. Het Kunstwerk is volledig verzekerd tijdens het transport naar de koper.
Invoerrechten en import: De invoerrechten voor originele kunstwerken naar de meeste EU-landen zijn 0%, maar sommige landen kunnen Import BTW van 5-12% en/of inklaringskosten toepassen die door de koper voor levering betaald moeten worden; dit gebeurt in de meeste gevallen online via de dienst van het bezorgbedrijf. Dit is een vrij eenvoudig proces, maar we helpen graag als er iets nodig is.
"India Contemporary curated by Veer Hooda" biedt een zeldzame kans voor verzamelaars en kunstliefhebbers in Europa om de origineel werken van zeer gevestigde Indiase hedendaagse kunstenaars aan te schaffen en zo een connectie te leggen met een van de meest levendige en snelgroeiende kunstmarkten ter wereld.
De veiling is samengesteld door de internationaal geprezen Indo-Europese kunstenaar - Veer Hooda - in samenwerking met het hoog esteemed NIV Art Center, New Delhi en uitsluitend beschikbaar op Catawiki.
Over de kunstenaar:
S. Raghu is een hedendaags Indiase kunstenaar wiens praktijk de symbolische en psychologische potentie van kleur en vorm onderzoekt als hulpmiddelen voor maatschappelijke reflectie. Zijn werk behandelt thema’s als identiteit, marginalisering en de subtiele politiek van alledaags bestaan, waarbij vaak wordt ingegaan op hoe het menselijk bewustzijn wordt gevormd door culturele, sociale en milieu-invloeden.
Tijdens zijn residentie bij NIV Center for Art (2012) ontwikkelde Raghu een oeuvre dat de relatie tussen innerlijke ervaring en externe structuren onderzocht, met zorgvuldig gecontroleerde composities en ingetogen visuele taal. Zijn schilderijen weerspiegelen een contemplatieve processen, waarin kleurenvelden en figuratieve elementen met elkaar in dialoog treden om emotionele diepte en stille spanning op te roepen in plaats van een expliciet verhaal.
Werkend voornamelijk in acryl op doek, balanceert Raghu’s visuele benadering tussen minimalisme en symboliek en nodigt hij kijkers uit in een ruimte van introspectie. Zijn werk zoekt geen onmiddellijke oplossing, maar stimuleert juist langdurige betrokkenheid— waarbij betekenis zich ontvouwt door observatie, herinnering en persoonlijke interpretatie.
Door zijn praktijk positioneert S. Raghu schilderkunst als een medium van reflectie en verzet, waarbij visuele subtiliteit wordt ingezet om systemen van perceptie, belonging en continuïteit in het hedendaagse leven te bevragen.
S. Raghu heeft zijn werk getoond via een groeiend scala aan tentoonstellingen, gecureerde presentaties en institutionele platforms door heel India, en heeft zo een gestage zichtbaarheid verworven voor een praktijk die geworteld is in introspectie en maatschappelijke commentaar. Zijn deelname aan groepstentoonstellingen en residency-geleide tentoonstellingen heeft zijn schilderijen geplaatst binnen hedendaagse discourses over identiteit, perceptie, marginalisering en menselijke kwetsbaarheid, waardoor zijn werk op betekenisvolle wijze kan aansluiten bij bredere culturele en psychologische aandachtspunten.
Een significant moment in zijn tentoonstellingsloop was de presentatie van werken ontwikkeld tijdens de NIV Center for Art Residency, waarbij zijn schilderijen werden tentoongesteld als onderdeel van het residency-resultaat, een periode van gefocust onderzoek en conceptuele verfijning markeren.
Deze tentoonstellingen benadrukten Raghu’s rijpe betrokkenheid met kleur als emotioneel veld, symboliek als een stille narratieve truc en ruimte als een psychologisch construct in plaats van een letterlijke setting.
Tijdens deze tentoonstellingen is Raghu’s werk opgevallen vanwege zijn ingetogen visuele taal en contemplatieve toon, waardoor kijkers een ervaring krijgen die langzaam ontvouwt door stilte en subtiele spanning. In plaats van spectaculaire theatraliteit nodigen zijn tentoongestelde werken consequent uit tot langdurige observatie—een plek waar schilderkunst dient als een site voor reflectie, emotionele resonantie en kritisch bewustzijn binnen de hedendaagse kunstcontext.
Over Veer Hooda : ig : @vi_hov
Veer Hooda is een Indo-Europese (Aussriense) hedendaagse kunstenaar gevestigd in Wenen, wiens praktijk wordt gevormd door een diepe connectie met zijn Indiase wortels en een grote liefde voor zijn huidige thuis, Europa.
Veer Hooda heeft geëxposeerd in enkele van de grootste galerieën en tentoonstellingen over de hele wereld en heeft onlangs zijn uitverkochte show in Miami Art Basel 2025 afgesloten; dit jaar (2026) zal hij onder andere geëxposeerd worden in de Venice Biennale 2026, ArtExpo New York 2026, meerdere tentoonstellingen door heel Europa en Oostenrijk en terugkeren naar Art Basel Miami aan het eind van het jaar.
Hoewel zijn eigen werk een sterke conceptuele en materiële gevoeligheid weerspiegelt die in de loop der jaren is ontwikkeld, wordt Hooda evenzeer gedreven door een duidelijke missie: uitzonderlijk Indiase artistieke talenten zichtbaarder en toegankelijker te maken binnen de Europese kunstmarkt.
Geplaatst tussen India en Europa fungeert Hooda als een cultureel bruggenbouwer, die vroegtijdige toegang biedt tot kunstenaars en verhaallijnen die snel internationale erkenning krijgen—en maakt zijn curatorial en artistieke visie tot een onderscheidend insider-perspectief op een beslissend moment voor Indiase hedendaagse kunst.
Over NIV Art Center: ig : @nivartcenter
NIV Art Centre is een leidende hedendaagse kunstinstelling gevestigd in New Delhi, gericht op het bevorderen van kunst, films en nieuwe mediapraktijken binnen een wereldwijd kader. Met een sterke nationale culturele visie en een internationale kijk dient NIV als een dynamisch platform voor artistiek onderzoek, productie en uitwisseling.
Via haar internationale residentieprogramma brengt NIV Indiase en wereldwijde kunstenaars samen, biedt professionele studio-ruimtes en stimuleert interdisciplinaire samenwerking binnen een van Azië’s meest invloedrijke stedelijke kunstomgevingen.
NIV fungeert als een verbinding tussen de kunst-ecosystemen—het legt kunstenaars, instellingen en publieken aan elkaar—en staat als een centrum voor culturele dialoog, innovatie en wereldwijde artistieke betrokkenheid.
De samenwerking tussen Veer Hooda & NIV Art Center:
Een exclusieve samenwerking tussen Veer Hooda en NIV Art Center markeert een beslissende stap in het naar de Europese kunstmarkt brengen van toonaangevende Indiase hedendaagse kunstenaars via curated exchange en langetermijnsamenwerking.
Indiase hedendaagse kunstscene bevindt zich op een uitzonderlijk moment—dinamisch, intellectueel, met veel stemmen, en snel groeiend in zowel wereldwijde zichtbaarheid als investeringswaarde. Met toenemende belangstelling van internationale verzamelaars en instellingen is dit een aantrekkelijk moment voor Europese verzamelaars om zich te verdiepen in Indiase hedendaagse kunst op een cruciaal stadium van zijn wereldwijde opkomst.
Voor deze samenwerking selecteert Veer Hooda persoonlijk een aantal opvallende werken van gevestigde Indiase hedendaagse kunstenaars in samenwerking met NIV, gekozen op basis van artistieke diepgang, originaliteit en long-term relevantie. Elk kunstwerk weerspiegelt de kracht en diversiteit van het hedendaagse Indiase kunstlandschap terwijl het resoneert met een internationale verzamelaarsbasis.
De gecureerde werken worden exclusief aangeboden via veiling op Catawiki, waardoor Europese verzamelaars en kunstliefhebbers directe toegang krijgen tot museum-waardige Indiase hedendaagse kunst via een betrouwbare internationale platform.
Deze samenwerking is niet alleen een tentoonstelling—het is een toegangspoort: een zorgvuldig samengestelde introductie van India's meest aansprekende hedendaagse stemmen aan Europese verzamelaars, op een moment waarop de markt levendig, vooruitstrevend en vol kansen is.
Over het kunstwerk:
Kunstenaar: S. Raghu
Naam: Airborne
Jaar: 2020
Afmetingen: 90 cm x 120 cm x 3 cm
Techniek: Acryl en olie op doek
Ondertekening en echtheid: Alle werken worden met de hand gesigneerd door de kunstenaar en een gesigneerd Certificaat van Authenticiteit zal door NIV Art Center worden geleverd voor alle werken.
Verpakking & Verzekering: Het schilderij wordt professioneel verpakt en opgerold in een buis verzonden. Het Kunstwerk is volledig verzekerd tijdens het transport naar de koper.
Invoerrechten en import: De invoerrechten voor originele kunstwerken naar de meeste EU-landen zijn 0%, maar sommige landen kunnen Import BTW van 5-12% en/of inklaringskosten toepassen die door de koper voor levering betaald moeten worden; dit gebeurt in de meeste gevallen online via de dienst van het bezorgbedrijf. Dit is een vrij eenvoudig proces, maar we helpen graag als er iets nodig is.
