Paul Simmons (XX) - Wet Paint






Master in Innovatie en Organisatie van Cultuur en Kunst, tien jaar ervaring met Italiaanse kunst.
| € 40 | ||
|---|---|---|
| € 2 | ||
| € 1 |
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 127494 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Paul Simmons (XX) Wet Paint, een origineel portretschilderij in gouache en acryl, in Pop Art-stijl, uit 1960–1970, 70 × 50 cm, gesigneerd, in goede staat en afkomstig uit Europa.
Beschrijving van de verkoper
Dit schilderij komt van de Britse kunstenaar Paul Simmons.
Simmons staat bekend om zijn levende aquarellen en olieverfschilderijen die vaak straatbeelden, cafés en landschappen wereldwijd vastleggen. Zijn stijl wordt vaak gekenmerkt door een bijzondere lichtstemming, waardoor hij alledaagse momenten in een frisse gloed laat zien.
Enkele interessante feiten over zijn werk:
Internationale successen: Zijn werken zijn wereldwijd als kunstprints gepubliceerd, onder andere door „The Art Group” en in de drukcollectie van IKEA.
Bekendste werken: Zijn doek „Café Provence”, dat in 1993 bij IKEA uitkwam, verkocht zich meer dan 750.000 keer en geldt als een van zijn commercieel succesvolste stukken.
Achtergrond: Hij werd opgeleid aan de St. Martin’s School of Art in Londen en werkte zijn hele leven als professioneel illustrator en schilder.
Het hier voorgestelde werk toont een humorvolle scène met studenten op een bank in het park, die het bord „Wet Paint” (Frisch gestrichen) in de prullenbak negeren en nu blauwe verfvlekken op hun kleding dragen.
Om de echtheid van dit werk te bevestigen, nam ik persoonlijk contact op met de kunstenaar Paul Simmons. Hier een fragment van zijn e-mail, vertaald naar het Duits:
Es ist Teil einer Serie, die ich in den 1980er-Jahren für eine deutsche Werbeagentur angefertigt habe. Damals war ich ein junger Künstler und Werbeillustrator. Es ging um Werbung für eine Drehtabakmarke namens Golden Gate. Die Aufgabe bestand darin, Gemälde im Stil von Norman Rockwell zu schaffen, die humorvolle Szenen darstellten, die vom Texter und Art Director der Agentur entworfen worden waren. Die Illustrationen erschienen hauptsächlich als ganzseitige Zeitschriftenanzeigen. Die Bereiche der Gemälde mit wenigen Details dienten dazu, Logos und Schriftzüge bereits in der Entwurfsphase einfügen zu können.
Dit schilderij komt van de Britse kunstenaar Paul Simmons.
Simmons staat bekend om zijn levende aquarellen en olieverfschilderijen die vaak straatbeelden, cafés en landschappen wereldwijd vastleggen. Zijn stijl wordt vaak gekenmerkt door een bijzondere lichtstemming, waardoor hij alledaagse momenten in een frisse gloed laat zien.
Enkele interessante feiten over zijn werk:
Internationale successen: Zijn werken zijn wereldwijd als kunstprints gepubliceerd, onder andere door „The Art Group” en in de drukcollectie van IKEA.
Bekendste werken: Zijn doek „Café Provence”, dat in 1993 bij IKEA uitkwam, verkocht zich meer dan 750.000 keer en geldt als een van zijn commercieel succesvolste stukken.
Achtergrond: Hij werd opgeleid aan de St. Martin’s School of Art in Londen en werkte zijn hele leven als professioneel illustrator en schilder.
Het hier voorgestelde werk toont een humorvolle scène met studenten op een bank in het park, die het bord „Wet Paint” (Frisch gestrichen) in de prullenbak negeren en nu blauwe verfvlekken op hun kleding dragen.
Om de echtheid van dit werk te bevestigen, nam ik persoonlijk contact op met de kunstenaar Paul Simmons. Hier een fragment van zijn e-mail, vertaald naar het Duits:
Es ist Teil einer Serie, die ich in den 1980er-Jahren für eine deutsche Werbeagentur angefertigt habe. Damals war ich ein junger Künstler und Werbeillustrator. Es ging um Werbung für eine Drehtabakmarke namens Golden Gate. Die Aufgabe bestand darin, Gemälde im Stil von Norman Rockwell zu schaffen, die humorvolle Szenen darstellten, die vom Texter und Art Director der Agentur entworfen worden waren. Die Illustrationen erschienen hauptsächlich als ganzseitige Zeitschriftenanzeigen. Die Bereiche der Gemälde mit wenigen Details dienten dazu, Logos und Schriftzüge bereits in der Entwurfsphase einfügen zu können.
