María Moreno - LATIDO INCIERTO

"Latido incierto" is een abstract werk dat de harmonische dans tussen vlammende en subtiele tonale kleuren viert. Elke lijn is een noot, een visuele partituur waar kleuren elkaar niet tegenstrijdig zijn, maar elkaar omarmen.
Deze scène nodigt de kijker uit zich te verliezen in een sensorisch universum waar elegantie verweven is met energie en charisma zich manifesteert in elke overgang van kleur.

Het wordt geleverd met een spieraam, gemengd media, 78 hoog x 60 breed.
Handgeschreven getekend aan de achterkant en certificaat van authenticiteit.
Sommige beelden zijn fotogrammen en dienen uitsluitend ter illustratie.
De foto’s kunnen lichte variaties in tonaliteit vertonen ten opzichte van het origineel door belichting en camerainstellingen.

Elk kunstwerk bevat jaren van zoektocht, leren en gevoeligheid. De waarde wordt niet alleen gemeten aan materialen of tijd, maar aan de unieke blik die het mogelijk maakt. Bij het aanschaffen van dit stuk erken je die waarde niet alleen: je draagt er ook aan bij dat kunstenaars kunnen blijven creëren, onderzoeken en vormgeven aan nieuwe visies. Dank voor het vertrouwen in de kunst en voor het steunen van mijn werk; jouw keuze houdt dit creatieve pad levend! Dank!

Biografie van de kunstenaar:
María is een visueel kunstenaar wiens werk de centrale vrouwelijke herinnering onderzoekt via een symbolische taal die poëtisch, ritueel en sensorisch combineert. Haar praktijk integreert houtskool, acryl, olieverf en harsen in mixed media om archetypen en figuren te vormen die diepe emoties, genealogische wortels en innerlijke toestanden van de ziel belichamen.
Elk werk functioneert als een ruimte van spirituele resonantie, gearticuleerd door korte teksten die de esthetische ervaring versterken en de kijker verbinden met een intiem en symbolisch terrein.
María heeft solo-exposities gehouden in Spanje, Italië en Frankrijk en nam deel aan groepspresentaties in Parijs, de Verenigde Staten, Mexico, Colombia en de Verenigde Arabische Emiraten, waarmee ze een internationale aanwezigheid heeft gevestigd die overeenkomt met de universele dimensie van haar werk.
Ze nam deel aan een internationale competitie in Zuid-Korea, geselecteerd, waar ze benoemingen en erkenningen ontving voor de conceptuele en emotionele kracht van haar artistieke voorstel.

Haar werk bevindt zich op een kruispunt tussen het ancestraal en het hedendaagse. Haar werken maken deel uit van particuliere collecties en curatoriale projecten die authenticiteit van de visuele narratief en de rituele dimensie van kunst waarderen.

Haar productie presenteert een terrein van introspectie en genezing, waarin elk werk uitnodigt om de wortel te herkennen die de emotie ondersteunt die de vrouw die naar voren komt laat kloppen.