Joaquin Sorolla (1863-1923), After - Redes





Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 127342 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Redes is een originele olieverf op doek van Joaquin Sorolla (1863-1923), After, vervaardigd in Spanje in 1970–1980, in de Impressionistische stijl, met de hand gesigneerd, afmetingen 50 bij 61 cm, en in goede staat.
Beschrijving van de verkoper
Pictura Subastas presenteert dit prachtige kunstwerk uit de Valenciaanse school, volgeling van Sorolla, dat het dagelijks leven van een kustgemeenschap weergeeft, waarin het gezamenlijke werk van vrouwen en mannen in harmonie met de zee en haar tradities wordt getoond. Het schilderij valt op door zijn uitstekende techniek en de grote schilderkunstige kwaliteit die het uitstraalt.
· Afmetingen van het werk: 50x61x2 cm.
· Olieverf op doek, handondertekend door de kunstenaar rechtsonder.
· Het werk verkeert in een goede staat van conservering.
Het werk maakt deel uit van een exclusieve privécollectie in Girona.
Belangrijke notitie: de opgenomen foto’s maken integraal deel uit van de beschrijving van het lot.
Het schilderij zal professioneel worden ingepakt door een IVEX-expert (https://www.instagram.com/ivex.online/), met gebruik van hoogwaardige materialen om de bescherming te garanderen. De prijs van de verzending dekt zowel de kosten van professionele verpakking als het transport zelf.
De verzending verloopt via Correos, GLS of NACEX met tracking. Internationale verzendingen mogelijk.
------------------------------------------------------------------
Dit schilderij toont een levendige kustscène vol activiteit en traditie, gelegen aan de rand van de zee onder een brede en lichte hemel. Op de voorgrond komt een groep vrouwen samen, gekleed in lichte kleding en lange rokken, rondom diverse bakken en manden, bezig met taken gerelateerd aan de visserij. Hun figuren vormen een natuurlijke kring die de compositie ordent en de blik naar het centrum van de scène leidt. De aanwezigheid van de zee, die zich uitstrekt tot aan de horizon, geeft een gevoel van ruimtelijkheid en vrijheid dat de hele afbeelding omhult.
De vrouwen lijken geconcentreerd in hun werk, elk met een specifieke handeling die bijdraagt aan het geheel. Een van hen schenkt water uit een vaas, terwijl anderen manden hanteren, voorwerpen ordenen of zich bukken om wat nodig is te verzamelen. Hun houdingen tonen inspanning, gewoonte en samenwerking, wat wijst op een door de tijd heen aangeleerde routine. Ondanks het werk straalt de scène kalmte en waardigheid uit, zonder plotselinge gebaren of onnodige dramatiek.
Op de achtergrond duwen meerdere mannen een boot van de oever de zee in, waarmee het idee van samenwerking en gemeenschap wordt versterkt. Hun bewegingen, voorovergebogen, uitstralen kracht en vastberadenheid, en vormen visueel een tegenwicht voor de rustigere activiteit van de vrouwen. Het vaartuig, beladen met netten en gereedschap, symboliseert de directe verbinding tussen menselijk werk en de zee. Deze interactie tussen nabije en verre figuren geeft de schilderij diepte in verhalend en ruimtelijk opzicht.
De natuurlijke omgeving speelt een fundamentele rol in de compositie. Het water weerspiegelt azuur- en groentinten die samensmelten met het natte zand, waardoor glanzende en veranderlijke oppervlakken ontstaan. De golven suggereren een kalme zee, geschikt voor de dagelijkse activiteit. Op de achtergrond zijn kustvormen en verre bouwwerken te zien die de plek context geven zonder de hoofdrol van de menselijke figuren te ontnemen. De lucht, met zachte wolken, voltooit de serene en evenwichtige sfeer.
Samengevat straalt het werk een respectvolle en poëtische kijk uit op het traditionele werk dat aan de zee is verbonden, met de nadruk op samenwerking, gedeelde inspanning en harmonie met de natuurlijke omgeving. De scène toont niet alleen een dagelijkse activiteit, maar ook een levenswijze gebaseerd op gemeenschap en continuïteit. Elk personage en elk element dragen bij aan een gevoel van eenheid en continuïteit. Het schilderij nodigt uit om de waardigheid van het eenvoudige werk te waarderen en de schoonheid die voortkomt uit de relatie tussen mensen en hun omgeving.
De verkoper stelt zich voor
Pictura Subastas presenteert dit prachtige kunstwerk uit de Valenciaanse school, volgeling van Sorolla, dat het dagelijks leven van een kustgemeenschap weergeeft, waarin het gezamenlijke werk van vrouwen en mannen in harmonie met de zee en haar tradities wordt getoond. Het schilderij valt op door zijn uitstekende techniek en de grote schilderkunstige kwaliteit die het uitstraalt.
· Afmetingen van het werk: 50x61x2 cm.
· Olieverf op doek, handondertekend door de kunstenaar rechtsonder.
· Het werk verkeert in een goede staat van conservering.
Het werk maakt deel uit van een exclusieve privécollectie in Girona.
Belangrijke notitie: de opgenomen foto’s maken integraal deel uit van de beschrijving van het lot.
Het schilderij zal professioneel worden ingepakt door een IVEX-expert (https://www.instagram.com/ivex.online/), met gebruik van hoogwaardige materialen om de bescherming te garanderen. De prijs van de verzending dekt zowel de kosten van professionele verpakking als het transport zelf.
De verzending verloopt via Correos, GLS of NACEX met tracking. Internationale verzendingen mogelijk.
------------------------------------------------------------------
Dit schilderij toont een levendige kustscène vol activiteit en traditie, gelegen aan de rand van de zee onder een brede en lichte hemel. Op de voorgrond komt een groep vrouwen samen, gekleed in lichte kleding en lange rokken, rondom diverse bakken en manden, bezig met taken gerelateerd aan de visserij. Hun figuren vormen een natuurlijke kring die de compositie ordent en de blik naar het centrum van de scène leidt. De aanwezigheid van de zee, die zich uitstrekt tot aan de horizon, geeft een gevoel van ruimtelijkheid en vrijheid dat de hele afbeelding omhult.
De vrouwen lijken geconcentreerd in hun werk, elk met een specifieke handeling die bijdraagt aan het geheel. Een van hen schenkt water uit een vaas, terwijl anderen manden hanteren, voorwerpen ordenen of zich bukken om wat nodig is te verzamelen. Hun houdingen tonen inspanning, gewoonte en samenwerking, wat wijst op een door de tijd heen aangeleerde routine. Ondanks het werk straalt de scène kalmte en waardigheid uit, zonder plotselinge gebaren of onnodige dramatiek.
Op de achtergrond duwen meerdere mannen een boot van de oever de zee in, waarmee het idee van samenwerking en gemeenschap wordt versterkt. Hun bewegingen, voorovergebogen, uitstralen kracht en vastberadenheid, en vormen visueel een tegenwicht voor de rustigere activiteit van de vrouwen. Het vaartuig, beladen met netten en gereedschap, symboliseert de directe verbinding tussen menselijk werk en de zee. Deze interactie tussen nabije en verre figuren geeft de schilderij diepte in verhalend en ruimtelijk opzicht.
De natuurlijke omgeving speelt een fundamentele rol in de compositie. Het water weerspiegelt azuur- en groentinten die samensmelten met het natte zand, waardoor glanzende en veranderlijke oppervlakken ontstaan. De golven suggereren een kalme zee, geschikt voor de dagelijkse activiteit. Op de achtergrond zijn kustvormen en verre bouwwerken te zien die de plek context geven zonder de hoofdrol van de menselijke figuren te ontnemen. De lucht, met zachte wolken, voltooit de serene en evenwichtige sfeer.
Samengevat straalt het werk een respectvolle en poëtische kijk uit op het traditionele werk dat aan de zee is verbonden, met de nadruk op samenwerking, gedeelde inspanning en harmonie met de natuurlijke omgeving. De scène toont niet alleen een dagelijkse activiteit, maar ook een levenswijze gebaseerd op gemeenschap en continuïteit. Elk personage en elk element dragen bij aan een gevoel van eenheid en continuïteit. Het schilderij nodigt uit om de waardigheid van het eenvoudige werk te waarderen en de schoonheid die voortkomt uit de relatie tussen mensen en hun omgeving.

