Ugo Celada da Virgilio (1895-1995) - Composizione

Ugo Celada da Virgilio (Borgo Virgilio 1895 – Varese 1995), Composities, jaren zestig

Olie op paneel, 88 x 64 cm.
Gesigneerd “UGO CELADA DA VIRGILIO” linksonder.

Het schilderij beeldt een van de stillevens uit die Celada “Composities” noemde, bestaande uit twee draperieën van stof in levendige rood- en paars tinten, waartegen in de achtergrond een glazen kruik, een afgesneden geel roosje en een ivoorkleurige vaas te zien zijn.
De schilderstijl van de kunstenaar kenmerkt zich door een nauwkeurig tekenwerk en een zeer realistische weergave van details; aandacht voor licht en kleur is even belangrijk voor de kunstenaar.
Celada ontwikkelde een heel persoonlijke stijl, geïnspireerd door Magical Realism en ook door de Duitse Nieuwe Objectiviteit.

BIOGRAFIE
Celada werd geboren in Cesere di Virgilio, in de provincie Mantua, op 25 mei 1895. Hij begon als kind al interesse in kunst te tonen, ondanks de oppositie van zijn vader. Hij begon zijn opleiding aan de School of Arts and Crafts in Luzzara (Reggio Emilia), en voltooide deze met onderscheiding. Hij kreeg een beurs van het Franchetti Instituut en schreef zich in bij de Brera Academie. Hij studeerde bij Cesare Tallone. In 1914 moest hij zijn studies onderbreken om dienst te nemen, maar hij zette zijn talenten in om topografische kaarten samen te stellen.
Na de oorlog vertrok hij naar Parijs, maar zijn reis stopte in Genua, waar hij enkele maanden bleef werken. In 1920 deed hij mee met een werk aan de Venesiaanse Biënale. Hij nam ook deel in 1924. Van 1920 tot 1926 maakte Celada naam op het internationale toneel: hij toonde zich in de Permanente in Milaan, en in 1926 werd zijn schilderij voor de Venesiaanse Biënale geprezen door Emile Bernard, die Van Gogh en Cézanne had ontdekt. Het jaar erna slaagde Celada erin Parijs te bereiken, waar hij portretten schilderde. Terug in Italië nam hij deel aan talrijke tentoonstellingen door het hele land. In de jaren dertig werkte Celada, zij het buiten de culturele kringen van het regime, ijverig door. Na de Tweede Wereldoorlog richtte hij zich voornamelijk op portretten en stillevens.

Italiaans: Ugo Celada da Virgilio (Borgo Virgilio 1895 – Varese 1995), Composizioni, anni Sessanta

Olio su tavola, 88 x 64 cm.
Firmato “UGO CELADA DA VIRGILIO” in basso a sinistra

Il dipinto raffigura una delle nature morte che Celada chiamava “Composizioni”, costituita da due drappi di tessuto, nei colori vividissimi del rosso e del viola, su cui si distinguono una brocca di vetro, una rosa gialla recisa e un vaso color avorio in secondo piano.
Il tratto pittorico dell’artista è contraddistinto dalla precisione nel disegno e dalla resa dei dettagli estremamente realistica; l’attenzione alla luce e ai colori è altrettanto importante per l’artista.
Celada creò uno suo stile molto personale che partiva dal Realismo Magico e prendeva spunto anche dalla Nuova Oggettività tedesca.

BIOGRAFIA
Celada nacque a Cesere di Virgilio, in provincia di Mantova, il 25 maggio 1895. Cominciò a interessarti d’arte già da bambino, nonostante il parere contrario del padre. Cominciò la sua formazione presso la Scuola d’Arte e Mestieri di Luzzara (Reggio Emilia), portata a termine brillantemente. Ottenne una borsa di studi dell’Istituto Franchetti e si inscrisse all’Accademia di Brera. Seguì gli insegnamenti di Cesare Tallone. Nel 1914 dovette interrompere gli studi per arruolarsi, ma utilizzò le sue doti per la compilazione di cartine topografiche.
Dopo la guerra, partì alla volta di Parigi, ma il suo viaggio si fermò a Genova, dove rimase a lavorare alcuni mesi. Nel 1920 partecipò con un’opera alla Biennale di Venezia. Vi partecipò anche nel 1924. Dal 1920 al 1926 Celada si fece conoscere sulla scena internazionale: realizzò mostre alla Permanente di Milano e, nel 1926, il suo dipinto per la Biennale di Venezia fu lodato da Emile Bernard, scopritore di Van Gogh e Cézanne. L’anno seguente Celada riuscì ad arrivare a Parigi, dove realizzò ritratti. Tornato in Italia, partecipò a numerose mostre in giro per l’Italia. Negli anni Trenta Celada, pur essendo al di fuori dei circuiti culturali del regime, continuò a lavorare assiduamente. Dopo la Seconda Guerra Mondiale si concentrò principalmente su ritratti e nature morte.