Castagna Maurizio 1961 - XL - Il Viaggio Interrotto

Materie en handelingen: een krachtige, unieke installatie voor de collectie

“HET ONTVLOTTEN REIS” van Maurizio Castagna is een werk dat de illustratieve narratie afwijst en kiest voor de hogere, veeleisender weg: schilderkunst als fysieke getuigenis. Het beschrijft geen het scheepsrampen van Lampedusa op 3 oktober 2013 — het transformeert dit in materiële spanning, gelaagdheid, de dreun van de handeling en herinnering geëtst op het oppervlak.
Castagna komt uit een solide en geleerd opleiding — Accademia Albertina van Turijn — met een lange loopbaan die klassieke schilderkunst, groot institutioneel portret en belangrijke kerkelijke monumentale opdrachten omvat. Juist om deze reden is zijn omslag naar de welving van het gebaar en informele taal geen vlucht, maar een weloverwogen bekroning. Hier is geen improvisatie: er is technisch meesterschap, bewustzijn van het oppervlak en een cultuur van kleur. Alleen wie de vorm diep kent, kan het met gezag doorbreken.
Het doek presenteert zich als een geografisch geologisch terrein van de schilderkunst: harsen, glazuren, acryl en eitempera in een meerlagige opbouw waar niets werkelijk wordt uitgewist. Elk niveau blijft actief onder het volgende, zoals bij herinnering in het bewustzijn. Krassen, schuursporen, verticale druppels en explodeerde cirkelvormige tekens — bijna klappen, bijna symbolische kraters — creëren een visueel ritme dat het oppervlak omzet in een energierijk veld. Niet decoratie, maar schilderkunstige gebeurtenis.
De verwijzingen naar de Amerikaanse action painting — Pollock, Krasner, De Kooning, Sam Francis — zijn herkenbaar maar nooit imitatief. Castagna introduceert een ethische en dramatische spanning die typisch Europees is, nauwer aansluit bij de literaire vibratie van de historisch informele Italiaanse schilderkunst. Het gebaar is geen show: het is een ontlading van geweten, een innerlijke noodzaak, een standpunt innemen. De automatische component is geen blind toeval maar een gerichte keuze, een instinctieve beheersing ontwikkeld door tientallen jaren praktijk.
De aanwezigheid van de kunstenaar in openbare en privécollecties internationaal en de documentatie in historische catalogi van de Italiaanse moderne kunst bevestigen een samenhangend en erkend traject, geen episodisch. In dit werk wordt materie een morele taal: de schilderkunst representeert de tragedie niet — ze absorbeert die en geeft hem terug als een visuele ervaring.
“Het Onderbroken Reis” bezit de kwaliteiten die collectief bewuste verzamelaar onmiddellijk herkent: gesturele authenticiteit, materiële complexiteit en expressieve noodzaak. Maar naast de breuk en het verdriet heeft het werk ook een houding van verzet: het geheugen dat bewustzijn wordt, het bewustzijn dat zicht wordt. Het is niet slechts getuigenis van verlies — het transformeert trauma in een levende aanwezigheid. Het is schilderkunst die blijft bestaan — en juist omdat het blijft bestaan, opent het een ruimte van hoop.

Handtekening met de hand voor- en achterop. Inclusief echtheidscertificaat.