Edward Hopper - Nighthawks (1942)





Markeer als favoriet om een melding te krijgen wanneer de veiling begint.

Met acht jaar ervaring als taxateur bij Balclis in Barcelona gespecialiseerd in posters.
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 131192 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Beschrijving van de verkoper
Nighthawks d’après Edward Hopper,
Impressie pigmentaire toegestaan op Fine art papier van hoge kwaliteit (310 g/m2)
Handtekening gedrukt op de plaat
Keurmerk van de uitgever aan de achterzijde van de lijst.
Druk op Canson Arches Aquarelle Rag 310 g/m² papier, een 100% katoenen museumkwaliteit ondersteuning, erkend om zijn subtiele textuur en matte zijdezachte weergave.
Staat: uitstekend. Nooit ingelijst, nooit tentoongesteld.
Afmetingen van het motief: 55 x 30 cm (uitwendige afmetingen: 57 x 32 cm)
"Nighthawks", een iconisch werk, stelt een nachtelijke diner voor met vier personen, ieder schijnbaar geïsoleerd ondanks hun nabijheid. Het diner, onder fel kunstmatig licht, staat sterk in contrast met de donkere en verlaten straat buiten, wat het gevoel van eenzaamheid versterkt. Het schilderij is op verschillende manieren geïnterpreteerd, maar het centrale thema van stedelijke isolatie blijft een sleutelpunt.
Edward Hopper (1882-1967) was een Amerikaanse realistische schilder, bekend om zijn weergaven van het moderne Amerikaanse leven, vaak gekenmerkt door een gevoel van isolatie en eenzaamheid. Zijn werken tonen doorgaans stedelijke en landelijke scènes, met nadruk op het spel van licht en schaduw. Hopper's onderscheidende stijl kenmerkt zich door heldere composities, vereenvoudigde vormen en dramatische contrasten tussen licht en duisternis.
Hij wordt beschouwd als een van de belangrijkste Amerikaanse kunstenaars van de XXe eeuw, en zijn werken zijn uitgegroeid tot iconische beelden van het Amerikaanse leven halverwege de eeuw.
Zijn visie op de realiteit sluit, door zijn moderniteit, aan bij het onderzoek van René Magritte, David Hockney, Roy Lichtenstein of Andy Warhol, die elk de licht, kleur en de perceptie van het alledaagse hebben verkend. Hopper’s benadering dialogueert ook met Claude Monet, Pablo Picasso, Henri Matisse, Joan Miró en Marc Chagall, terwijl het tegelijkertijd de strenge architecturale essentie van een Piet Mondrian of de chromatische gevoeligheid van een Mark Rothko voorspel. Net als Basquiat, Kusama of Banksy, stelt hij de verhouding van het individu in de moderne ruimte aan de orde, tussen isolement, schoonheid en stedelijke spanning.
Een tijdloos werk, aan de kruising van realisme en visuele poëzie, dat vanzelfsprekend behoort tot de grote namen van moderne en hedendaagse kunst – van Haring tot Koons, van Soulages tot Murakami, en langs Botero, Modigliani of Cézanne.
Nighthawks d’après Edward Hopper,
Impressie pigmentaire toegestaan op Fine art papier van hoge kwaliteit (310 g/m2)
Handtekening gedrukt op de plaat
Keurmerk van de uitgever aan de achterzijde van de lijst.
Druk op Canson Arches Aquarelle Rag 310 g/m² papier, een 100% katoenen museumkwaliteit ondersteuning, erkend om zijn subtiele textuur en matte zijdezachte weergave.
Staat: uitstekend. Nooit ingelijst, nooit tentoongesteld.
Afmetingen van het motief: 55 x 30 cm (uitwendige afmetingen: 57 x 32 cm)
"Nighthawks", een iconisch werk, stelt een nachtelijke diner voor met vier personen, ieder schijnbaar geïsoleerd ondanks hun nabijheid. Het diner, onder fel kunstmatig licht, staat sterk in contrast met de donkere en verlaten straat buiten, wat het gevoel van eenzaamheid versterkt. Het schilderij is op verschillende manieren geïnterpreteerd, maar het centrale thema van stedelijke isolatie blijft een sleutelpunt.
Edward Hopper (1882-1967) was een Amerikaanse realistische schilder, bekend om zijn weergaven van het moderne Amerikaanse leven, vaak gekenmerkt door een gevoel van isolatie en eenzaamheid. Zijn werken tonen doorgaans stedelijke en landelijke scènes, met nadruk op het spel van licht en schaduw. Hopper's onderscheidende stijl kenmerkt zich door heldere composities, vereenvoudigde vormen en dramatische contrasten tussen licht en duisternis.
Hij wordt beschouwd als een van de belangrijkste Amerikaanse kunstenaars van de XXe eeuw, en zijn werken zijn uitgegroeid tot iconische beelden van het Amerikaanse leven halverwege de eeuw.
Zijn visie op de realiteit sluit, door zijn moderniteit, aan bij het onderzoek van René Magritte, David Hockney, Roy Lichtenstein of Andy Warhol, die elk de licht, kleur en de perceptie van het alledaagse hebben verkend. Hopper’s benadering dialogueert ook met Claude Monet, Pablo Picasso, Henri Matisse, Joan Miró en Marc Chagall, terwijl het tegelijkertijd de strenge architecturale essentie van een Piet Mondrian of de chromatische gevoeligheid van een Mark Rothko voorspel. Net als Basquiat, Kusama of Banksy, stelt hij de verhouding van het individu in de moderne ruimte aan de orde, tussen isolement, schoonheid en stedelijke spanning.
Een tijdloos werk, aan de kruising van realisme en visuele poëzie, dat vanzelfsprekend behoort tot de grote namen van moderne en hedendaagse kunst – van Haring tot Koons, van Soulages tot Murakami, en langs Botero, Modigliani of Cézanne.
