Dikhotomy - Déjeuner Pop - No Reserve - Unique Edition






Meer dan 10 jaar ervaring in de kunsthandel en richtte een eigen galerie op.
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 127726 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Dikhotomy presenteert Déjeuner Pop - No Reserve - Unique Edition, een 50 × 70 cm giclée digitale afdruk op doek, editie 1/1, met handtekening, geproduceerd in Spanje in 2026 met een lentetafereel in impressionistische stijl.
Beschrijving van de verkoper
● Exclusieve Unieke Uitgave (1/1) – Giclée-afdruk op 350 g/m² katoencanvas, volledig formaat 50 × 70 cm.
Het beeld zelf meet 40 × 60 cm en is bedrukt met 5 cm witte marges aan alle zijden, waardoor een nette, professionele montage mogelijk is zonder dat het kunstwerk wordt bijgesneden. Perfect om in te lijsten of op te spannen. Het kunstwerk is met de hand gesigneerd aan de achterkant door de kunstenaar en bevat een gestempelde zegel en een echtheidscertificaat (COA).
/// "Dit werk, erfgenaam van de eerste pulsen van het impressionisme, neemt als uitgangspunt “Le Déjeuner sur l’herbe” van Édouard Manet, 1863, dat werk dat het moderne Parijs van de negentiende eeuw deed schudden door naaktheid recht tegenover het alledaagse leven te plaatsen, en voert het mee naar ons eigen hedendaagse schandaal waar de provocatie niet langer de huid is maar de verpakking, waar het bourgeoisie-tafelkleed wordt vervangen door glanzend karton en het pastorale banket verandert in een supersize combo, waardoor de bosrijke open plek verandert in een wereldwijde etalage en de landelijke scène in een scherpe ironie die ons eraan herinnert dat vandaag de dag we de natuur niet consumeren, we ervan fotograveren terwijl we de industriële versie ervan verslinden."///
● Een unieke collector’s ervaring – Na uw aankoop ontvangt u een digitaal certificaat per e-mail. In het pakket vindt u ook een handgesigneerde kaart, evenals een exclusief certificaat met volledige kunstenaarsgegevens en bewijs van echtheid.
● Beveiligde & milieuvriendelijke verpakking – Zorgvuldig opgerold in een recyclebare kartonen buis en geplaatst in een stevige doos voor extra bescherming. Verzekerde verzending met traceernummer. Bestellingen worden binnen 24–48 uur klaargemaakt. Geschatte levering: 3–5 werkdagen binnen Europa, 5–7 dagen internationaal.
● Over de kunstenaar:
Oorspronkelijk werk van Nando López, een digitale kunstenaar uit Barcelona. Opleiding in reclameontwerp, hij begon zijn carrière bij bureaus en ontwer studios voordat hij volledig overstapte naar mode-illustratie, in samenwerking met internationaal erkende merken.
● Over het Dikhotomy-project:
In de afgelopen vier jaar is Dikhotomy een lopende serie digitale collages en illustraties waarin klassieke kunst en hedendaagse cultuur onbeschaamd met elkaar botsen. Fragmenten uit de kunstgeschiedenis vermengen zich met pop-elementen, visuele ironie en culturele kritiek om zowel tot reflectie als vermaak aan te zetten.
Elk stuk is het resultaat van een creatieve botsing tussen handmatig digitale bewerking en op AI-gestuurde tools (midjourney en recraft) die het menselijke en het technologische samenvoegen. Geïnspireerd door pop-art en urban art is Dikhotomy een doordachte parodie op de kunstwereld en een uitnodiging om deze vanuit een nieuw perspectief te bekijken.
● Hoogtepunten:
— Bevestigde solo-tentoonstelling in Gamla Kraftstationen Gallery (Zweden), 1 mei – 28 september 2025.
— Aankomende digitale show: “Lost in Alteration” in het Digital Horizons Museum, 25–28 oktober 2025.
— Zijn illustratie “I am Jesus” werd op de cover van Newsweek (Poolse editie) geplaatst, wat zijn internationale bereik verder verstevigt.
— Naast het exposeren op beurzen en in galeries, werkt hij samen met interieurontwerp en conceptstores in Spanje, Frankrijk, België en Noorwegen.
Invloed/ inspiratie: hedendaagse kunst, figuratieve schilderkunst, herinterpretatie van klassiekers, le déjeuner sur l’herbe geïnspireerde referentie Édouard Manet, invloed Franse realisme, vroege impressionisme, klassieke compositie opnieuw vormgegeven, pop-art-twist, kritiek op consumentencultuur, symboliek van fastfood, moderne picknick-scène, dramatisch landschapsschilderij, olieverfschilderkunst-esthetiek, museummode kunstwerk, fijnkunstdruk, galerijkunstwerk, verzamelkunst, statement-stuk, hyperrealistische schilderkunst, digitale realisme, poëtisch realisme, botsing van tijdperken, culturele juxtapositie, kunst-mashup, verfijnde compositie, expressieve figuren, schilderachtige textuur, weergave van natuurlijk licht, kunstverzamelaarsstuk, museumprecisie-afdruk, gelaagde symboliek, esthetische spanning, tijdloos maar modern, hoge detailniveaus, verfijnd realisme, kunsttentoonstellingsstuk, conceptuele figuratieve kunst, alternatief klassiek, kunst met boodschap, iconische parodie, landschap en consumptie, symboliek van hamburgers, kritiek op bedrijfsbranding, natuur versus kapitalisme, fastfood-kunst, McDonald’s pop-art, visueel vertelkunst, subtiele satire, museïne kunst geïnspireerd, fijn-detail realisme, contemplatief landschap, culturele commentaar, reflectie op de moderne samenleving, pastoral ironie, academische schildertechniek, erfgoed-remix, dramatische figuratieve kunst, klassieke schoonheid heruitgevonden, Europese kunsttraditie, romantische landschapsinvloed, realisme ontmoet POP, kunstgeschiedenis dialoog, verzamelbaar wandkunst, hoogwaardig drukontwerp, elegante provocatie, invloed van Edgar Degas, Gustave Courbet, invloed Claude Monet, Pierre-Auguste Renoir, Paul Cézanne, Andy Warhol, verwijzing Roy Lichtenstein, barokke belichting subtiel, negentiende-eeuwse kunstdialoog, hedendaagse kritiek kunst, massaconsumptie-thema, artistieke provocatie, wereldwijd merk-symboliek, concept van visuele ironie
● Exclusieve Unieke Uitgave (1/1) – Giclée-afdruk op 350 g/m² katoencanvas, volledig formaat 50 × 70 cm.
Het beeld zelf meet 40 × 60 cm en is bedrukt met 5 cm witte marges aan alle zijden, waardoor een nette, professionele montage mogelijk is zonder dat het kunstwerk wordt bijgesneden. Perfect om in te lijsten of op te spannen. Het kunstwerk is met de hand gesigneerd aan de achterkant door de kunstenaar en bevat een gestempelde zegel en een echtheidscertificaat (COA).
/// "Dit werk, erfgenaam van de eerste pulsen van het impressionisme, neemt als uitgangspunt “Le Déjeuner sur l’herbe” van Édouard Manet, 1863, dat werk dat het moderne Parijs van de negentiende eeuw deed schudden door naaktheid recht tegenover het alledaagse leven te plaatsen, en voert het mee naar ons eigen hedendaagse schandaal waar de provocatie niet langer de huid is maar de verpakking, waar het bourgeoisie-tafelkleed wordt vervangen door glanzend karton en het pastorale banket verandert in een supersize combo, waardoor de bosrijke open plek verandert in een wereldwijde etalage en de landelijke scène in een scherpe ironie die ons eraan herinnert dat vandaag de dag we de natuur niet consumeren, we ervan fotograveren terwijl we de industriële versie ervan verslinden."///
● Een unieke collector’s ervaring – Na uw aankoop ontvangt u een digitaal certificaat per e-mail. In het pakket vindt u ook een handgesigneerde kaart, evenals een exclusief certificaat met volledige kunstenaarsgegevens en bewijs van echtheid.
● Beveiligde & milieuvriendelijke verpakking – Zorgvuldig opgerold in een recyclebare kartonen buis en geplaatst in een stevige doos voor extra bescherming. Verzekerde verzending met traceernummer. Bestellingen worden binnen 24–48 uur klaargemaakt. Geschatte levering: 3–5 werkdagen binnen Europa, 5–7 dagen internationaal.
● Over de kunstenaar:
Oorspronkelijk werk van Nando López, een digitale kunstenaar uit Barcelona. Opleiding in reclameontwerp, hij begon zijn carrière bij bureaus en ontwer studios voordat hij volledig overstapte naar mode-illustratie, in samenwerking met internationaal erkende merken.
● Over het Dikhotomy-project:
In de afgelopen vier jaar is Dikhotomy een lopende serie digitale collages en illustraties waarin klassieke kunst en hedendaagse cultuur onbeschaamd met elkaar botsen. Fragmenten uit de kunstgeschiedenis vermengen zich met pop-elementen, visuele ironie en culturele kritiek om zowel tot reflectie als vermaak aan te zetten.
Elk stuk is het resultaat van een creatieve botsing tussen handmatig digitale bewerking en op AI-gestuurde tools (midjourney en recraft) die het menselijke en het technologische samenvoegen. Geïnspireerd door pop-art en urban art is Dikhotomy een doordachte parodie op de kunstwereld en een uitnodiging om deze vanuit een nieuw perspectief te bekijken.
● Hoogtepunten:
— Bevestigde solo-tentoonstelling in Gamla Kraftstationen Gallery (Zweden), 1 mei – 28 september 2025.
— Aankomende digitale show: “Lost in Alteration” in het Digital Horizons Museum, 25–28 oktober 2025.
— Zijn illustratie “I am Jesus” werd op de cover van Newsweek (Poolse editie) geplaatst, wat zijn internationale bereik verder verstevigt.
— Naast het exposeren op beurzen en in galeries, werkt hij samen met interieurontwerp en conceptstores in Spanje, Frankrijk, België en Noorwegen.
Invloed/ inspiratie: hedendaagse kunst, figuratieve schilderkunst, herinterpretatie van klassiekers, le déjeuner sur l’herbe geïnspireerde referentie Édouard Manet, invloed Franse realisme, vroege impressionisme, klassieke compositie opnieuw vormgegeven, pop-art-twist, kritiek op consumentencultuur, symboliek van fastfood, moderne picknick-scène, dramatisch landschapsschilderij, olieverfschilderkunst-esthetiek, museummode kunstwerk, fijnkunstdruk, galerijkunstwerk, verzamelkunst, statement-stuk, hyperrealistische schilderkunst, digitale realisme, poëtisch realisme, botsing van tijdperken, culturele juxtapositie, kunst-mashup, verfijnde compositie, expressieve figuren, schilderachtige textuur, weergave van natuurlijk licht, kunstverzamelaarsstuk, museumprecisie-afdruk, gelaagde symboliek, esthetische spanning, tijdloos maar modern, hoge detailniveaus, verfijnd realisme, kunsttentoonstellingsstuk, conceptuele figuratieve kunst, alternatief klassiek, kunst met boodschap, iconische parodie, landschap en consumptie, symboliek van hamburgers, kritiek op bedrijfsbranding, natuur versus kapitalisme, fastfood-kunst, McDonald’s pop-art, visueel vertelkunst, subtiele satire, museïne kunst geïnspireerd, fijn-detail realisme, contemplatief landschap, culturele commentaar, reflectie op de moderne samenleving, pastoral ironie, academische schildertechniek, erfgoed-remix, dramatische figuratieve kunst, klassieke schoonheid heruitgevonden, Europese kunsttraditie, romantische landschapsinvloed, realisme ontmoet POP, kunstgeschiedenis dialoog, verzamelbaar wandkunst, hoogwaardig drukontwerp, elegante provocatie, invloed van Edgar Degas, Gustave Courbet, invloed Claude Monet, Pierre-Auguste Renoir, Paul Cézanne, Andy Warhol, verwijzing Roy Lichtenstein, barokke belichting subtiel, negentiende-eeuwse kunstdialoog, hedendaagse kritiek kunst, massaconsumptie-thema, artistieke provocatie, wereldwijd merk-symboliek, concept van visuele ironie
