Dikhotomy - Hopper McDonalds - No Reserve - Unique Edition

● Exclusieve Unieke Editie (1/1) – Giclée-afdruk op 350 g/m² katoenen doek, volledig formaat 50 × 80 cm.
Het beeld zelf meet 40 × 70 cm en is bedrukt met 5 cm. witte marges aan alle zijden, waardoor een strakke, professionele montage zonder afsnijding van het kunstwerk mogelijk is. Perfect voor inlijsten of stretchen. Het kunstwerk is met de hand gesigneerd op de achterzijde door de kunstenaar en bevat een gestempelde zegel en een echtheidscertificaat (COA).

/// "If Hopper portrayed twentieth century disconnection with almost surgical precision, this version reinterprets it through pop art and cultural parody, where the classic diner becomes a global franchise and the advertising clown acquires an almost surreal dimension, a cheerful symbol walking alongside children while the adults remain trapped in their isolation, proposing a sharp satire on how capitalism has learned to illuminate even loneliness with corporate lights."///

● Een unieke collector’s ervaring – Na uw aankoop ontvangt u per e-mail een digitaal certificaat. In de verpakking vindt u ook een handgesigneerde kaart en een exclusief certificaat met volledige artiestgegevens en echtheidsbewijs.

● Veilige & milieuvriendelijke verpakking – Voorzichtig opgerold in een recyclebaar kartonbuis en geplaatst in een stevige doos voor extra bescherming. Verzekerde verzending met track & trace. Bestellingen worden binnen 24–48 uur klaargemaakt. Geschatte levering: 3–5 werkdagen binnen Europa, 5–7 dagen internationaal.

● Over de kunstenaar:
Oorspronkelijk werk van Nando López, een digitale kunstenaar uit Barcelona. Opgeleid in reclame-ontwerp, begon hij zijn carrière bij agentschappen en designstudio’s voordat hij volledig overstapte naar mode-illustratie en samenwerkingen aanging met internationaal erkende merken.

● Over het Dikhotomy Project:
In de afgelopen vier jaar is Dikhotomy een doorlopende serie digitale collages en illustraties geweest waarin klassieke kunst en hedendaagse cultuur onbeschaamd samensmelten. Fragmenten uit de kunstgeschiedenis vermengen zich met pop-elementen, visuele ironie en culturele kritiek om zowel reflectie als vermaak op te roepen.

Elk werk is het resultaat van een creatieve botsing tussen handgemaakte digitale bewerking en AI-gestuurde tools (Midjourney en Recraft) die het menselijke en het technologische samenvoegen. Beïnvloed door pop-art en urban art, is Dikhotomy een bewuste parodie op de kunstwereld en een uitnodiging om deze vanuit een nieuw perspectief te bekijken.

● Hoogtepunten:

— Bevestigde solo-expositie bij Gamla Kraftstationen Gallery (Zweden), 1 mei – 28 september 2025.

— Aankomende digitale voorstelling: “Lost in Alteration” in het Digital Horizons Museum, 25–28 oktober 2025.

— Zijn illustratie “I am Jesus” werd gepubliceerd op de cover van Newsweek (Poolse editie), wat zijn internationale bereik verder bevestigde.

— Naast exposeren op beurzen en galeries, werkt hij samen met interieurontwerp en conceptstores in Spanje, Frankrijk, België en Noorwegen.

Inspiratie: hedendaagse kunst, figuratieve schilderkunst, invloeden van pop-art, geïnspireerd door Edward Hopper, interpretatie van Nighthawks, Amerikaans realisme, thema van stedelijke eenzaamheid, neonverlichting, schilderijen van eetgelegenheden, kritiek op fastfood-cultuur, symboliek van Ronald McDonald, kunst van bedrijfs-satire, mashup-kunstwerk, remix van kunstgeschiedenis, moderne parodie-schilderij, cinematische compositie, dramatische kunstmatige verlichting, nachtelijke stedelijke sfeer, concept van stedelijke isolatie, culturele juxtapositie, hyperrealistische stijl, olieverfschilderkunst-esthetiek, museuminspiratie in kunst, werk aan de muur in galerie, verzamelkunstdruk, statement kunstwerk, invloed van Amerikaanse modernisme, twintigste-eeuws realisme, pop-cultuur-iconografie, kapitalisme-kritiekkunst, sociale commentaar schilderkunst, gedurfde kleurcontrasten, geel-rode palet, commerciële branding-symboliek, visueel vertelkunst, hedendaagse figuratieve realisme, fijne kunst mashup, iconische Amerikaanse beelden, mondiale consumentencultuur-thema, ironische herinterpretatie, kunst- en reclame dialoog, hoge detailrealisme, conceptueel realisme, narratief schilderij, culturele kritiek op doek, nostalgisch maar modern, cinematisch realisme, solitary in public space, klassiek ontmoet pop, verfijnde penseelvoering textuur, stedelijke nacht-sfeer, fastfood ironie, modern mythe beeldtaal, referentie naar Golden Arches, eetgelegenheid aan de toonbank, kunstmatige gloedverlichting, Amerikaanse iconen-parodie, reflectie van de maatschappij, ironisch humoristisch schilderij, verzamel-moderne kunst, kunstexpositiestuk, realisme met satire, pop-realisme-hybride, iconische kunstwerkremix, grafische compositie-invloed, sombere sfeer schilderij, fijne kunst pop-twist, Amerikaans cultureel symbool, artistieke provocatie, hedendaagse museumstijl, gelaagde symboliek kunstwerk, emotionele afstand thema, kritiek op het moderne leven, gedurfd narratief doek, kunstverzamelaarsstuk, historisch dialoog schilderkunst, schilderachtig realisme-techniek, nacht-scène fijne kunst, stedelijke popverhaal, kapitalisme en eenzaamheid, visueel ironisch concept, moderne stedelijke mythologie, kunstgeschiedenisreferentie, figuur-realisme uit pop, satirische fijne kunst, hedendaagse culturele spiegel.