Serena Grassetti - Pigments Dream #33

Pigments Dream – uit de serie Pigments Of Nature
Sogni di Pigmento ontstaat uit de ontmoeting tussen uitsluitend natuurlijke pigmenten en technieken die ervoor zorgen dat de materie diep in het oppervlak doordringt. De kleur beweegt vrij, maar wordt geleid door de emotionele intentie van de kunstenaar, waardoor ona replicated nuances ontstaan. Een essentiële en authentieke creatie, waarin natuur en gevoel samenkomen in een uniek evenwicht.

Verzending en presentatie:
Het werk zal VERZEGELD en BEVATTEN worden verzonden, met zorg ingepakt om de maximale veiligheid te garanderen

* Origineel stuk gesigneerd door de kunstenaar, vergezeld van een certificaat van echtheid.

Het werk is op canvas zonder lijst gemaakt en wordt opgerold verzonden om de maximale veiligheid tijdens het transport te garanderen.

WAARSCHUWING:

*Het canvas is niet behandeld met gips of primer, dus het is een ruw en natuurlijk materiaal.
*Moet niet overmatig worden uitgerekt tijdens het inlijsten om vervorming van de textuur en de afgifte van natuurlijke pigmenten te voorkomen.
*Gebruik de doekspanner niet, omdat dit de stabiliteit van het werk could compromitte.
*Het is aan te raden een ervaren lijstenmaker te contacteren voor een optimale montage.

De kunstenaar ontwikkelt een visueel onderzoek dat de grens tussen het reële en het innerlijke, tussen de figuur en haar verdwijning onderzoekt.
Door middel van intuïtieve en tegelijkertijd gecontroleerde schilderkunst vertellen zijn werken het menselijk zijn in het moment waarop men verdwijnt, zich ontleedt en transformeert.
De schildermaterialen, de onafgemaakte tekens en de druppels worden emotionele taal: ze vertegenwoordigen niet, maar roepen op.
Elk gezicht, elke vlek, is een fragment van aanwezigheid dat de vergetelheid weerstaat.
Zijn stijl, herkenbaar aan de spanning tussen figuratie en abstractie, plaatst zich in het panorama van de nieuwe Italiaanse hedendaagse schilderkunst, in dialoog met thema’s identiteit, stilte en metamorfose.
Zijn werken stralen een innerlijke en universele kracht uit, die rechtstreeks tot de kijker spreekt.

Serena Grassetti is een hedendaagse Italiaanse artieste. Woont en werkt in Centraal-Italië.
Haar werk onderscheidt zich door diep en persoonlijk onderzoek dat natuurlijke materialen, pure kleuren en instinctieve gebaren verenigt.
Serena wordt beschreven als gevoelig, innovatief en emotioneel krachtig.

Door gebruik te maken van natuurlijke pigmenten, aardkleuren, houtskool en ruwe stoffen, creëert ze abstracte en materiële werken die spreken over wonden, herinnering en innerlijke transformatie.
Haar stijl beweegt tussen schilderkunst en visuele poëzie, met terugkerende elementen zoals witte druppels, onvolledige gezichten en gelaagde texturen, waardoor elk werk uniek en herkenbaar is.

Zij exposeert in solo- en groepstentoonstellingen, in Italië en daarbuiten.
Elk werk wordt vergezeld door een certificaat van echtheid en ontstaat als onderdeel van een innerlijke en oprechte onderzoeksroute.


Het werk, uitgevoerd met gemengde technieken en natuurlijke pigmenten, omvat de cromatische kracht van iemand die de schilderkunst heeft weten te transformeren in pure emotie, in een zoektocht die door de tijd en de markt van de hedendaagse kunst loopt. Tussen de diepten van kleur voel je dezelfde spanning die de iconische penseelstreken van Francis Bacon heeft gekenmerkt, de gebaren van Jackson Pollock en de introspectie van Lucian Freud. Een stuk dat past in het panorama van moderne kunst voor verzamelaars, perfect voor wie op zoek is naar een kunstwerk met een sterk emotioneel impact, in staat om te dialoogeren met de visuele energie van galeries in New York, Londen, Parijs en Hong Kong, waar namen als Basquiat, Rothko en Gerhard Richter hun stempel hebben achtergelaten.

Een werk bestemd voor wie de waarde begrijpt van een kunst die verder gaat dan de vorm, die doordringt tot het hart van menselijke expressie, zoals Pablo Picasso, Gustav Klimt en Egon Schiele in de loop der tijd hebben gedaan. De dynamiek van de penseelstreken en de diepte van het teken maken dit doek tot een perfecte investering voor verzamelaars en liefhebbers van fine art, altijd op zoek naar unieke stukken die passen tussen de groten van de Pop Art en de conceptuele kunst.
Een uniek stuk voor liefhebbers van kunstverzameling, ideaal voor galeries en investeerders op zoek naar luxekunst en works waarvan verwacht wordt dat ze in waarde zullen stijgen in de loop der tijd.

In een wereld gedomineerd door pop-art kunstenaars als Andy Warhol, Keith Haring, Banksy en Kaws, valt dit werk op door het gebruik van een volledig natuurlijke kleurenpalet, waardoor elk stuk uniek en onherhaalbaar is. Een exclusief alternatief voor wie hedendaagse kunst zoekt met een onderscheidende en authentieke signature.

De werken zijn getoond in lokale, nationale en internationale tentoonstellingscontexten, bijgedragen aan de definie van een consistente en onderscheidende visuele taal.

De werken maken deel uit van privé-collecties en internationale galeries, met verkopen in steden als Dubai, New York, Berlijn, Londen en Parijs, hoofdsteden van de kunst- en investeringsmarkt. Perfect voor wie op zoek is naar een uniek en origineel werk, dat traditie, innovatie en een diepe visuele expressie combineert.

Technische kenmerken:
Materialen: Eco-print doek met houtskooltekening
Handtekening: Geschilderd door de kunstenaar aan de voorkant
Uniek stuk: Certificaat van echtheid inbegrepen

Een natuurlijke kunstenaar wiens talent internationaal erkend is, met een groeiende waardering door heel Europa en verder. Serena Grassetti is een gevestigde artieste die in Italië woont; haar werken zijn getoond in individuele en groepsexposities op internationaal niveau. Sinds jonge leeftijd maakt Serena kunst met de natuur en alles wat zij te bieden heeft. Ze laat zich inspireren door de aarde en streeft ernaar de relatie tussen mens en natuur te verbeelden in haar werk via bladeren, wortels en houtskool. Haar werken, waarin natuurlijke elementen en innovatieve kunsttechnieken samenkomen, trekken de aandacht van critici en kunstliefhebbers wereldwijd.

Met aanvragen om deel te nemen aan prestigieuze tentoonstellingen en samenwerking met vooraanstaande kunstenaars, positioneren haar vermogen om verbinding te maken met de natuur en deze relatie te vertalen in unieke visuele uitdrukkingen haar als een van de meest veelbelovende opkomende stemmen in de hedendaagse kunst. Haar visie, die duurzaamheid en schoonheid verenigt, blijft een steeds groter publiek inspireren.

Serena Grassetti: Kunst als Verbinding tussen Natuur en Menselijkheid

Serena Grassetti is een visionaire artieste die met elegante finesse ecoprinting en houtskooltechniek combineert, en daarmee unieke werken creëert die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omgeven door natuurlijke schoonheid, haalt Serena inspiratie uit de delicate balans tussen de organische wereld en de menselijke ervaring.

Haar artistieke opleiding omvat zowel de traditie van tekeningen met houtskool als de innovatie van ecoprinting, wat leidt tot een onderscheidende artistieke taal waarin duurzaamheid en technische meesterschap verweven zijn. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit om na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang ervan te behouden.

In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl versterkt, mede dankzij de invloed van lokaal gevestigde kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar hebben geïnspireerd een traject te volgen dat ze eerder van ver bewonderde. Vandaag de dag worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de fusie van kunst en natuur onderstreept.

Serena Grassetti: De Kunst als Verbinding tussen Natuur en menselijkheid

Serena Grassetti is een visionaire artieste die met elegantie ecoprinting en houtskooltechniek combineert, waardoor unieke werken ontstaan die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omgeven door natuurlijke schoonheid, haalt Serena inspiratie uit de delicate balans tussen de organische wereld en de menselijke ervaring.

Haar artistieke vorming omvat zowel de traditionele houtskooltekening als de innovatie van ecoprinting, wat leidt tot een onderscheidende artistieke taal waarin duurzaamheid en vakmanschap samenvloeien. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit om na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang van behoud.

In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl verder ontwikkeld met invloed van lokale gevestigde kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar hebben geïnspireerd een pad te volgen dat ze ooit van ver bewonderde. Tegenwoordig worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de fusie van kunst en natuur bevestigt.