Serena Grassetti - Part of Me #5

10
dagen
12
uren
14
minuten
35
seconden
Huidig bod
€ 350
Minimumprijs bereikt
Itziar Ramos
Expert
Geselecteerd door Itziar Ramos

Heeft een bachelordiploma in kunstgeschiedenis en leidde moderne en hedendaagse naoorlogse kunst bij Bonhams.

Schatting galerie  € 3.000 - € 3.600
16 andere personen volgen dit object
NLBieder 8037
€ 350
NLBieder 8037
€ 175

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 128055 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

Serena Grassetti presenteert Part of Me #5, een origineel werk met gemengde techniek op ruwe doek (70 x 65 cm), handgesigneerd, gemaakt in 2025 in Italië, met natuurlijke pigmenten en houtskool, in uitstekende staat en rechtstreeks van de kunstenaar afkomstig.

AI-gegenereerde samenvatting

Beschrijving van de verkoper

Onderdeel van Mij verkent wat resteert wanneer het lawaai verdwijnt: een stille, essentiële aanwezigheid die verder bestaat dan afwezigheid. Gerealiseerd met natuurlijke kleuren, verbonden met de aarde, laat het werk op het doek eeuwige tinten vastleggen door een doordachte en bewuste techniek, waarbij leegte in materie wordt omgezet en stilte in intimiteit.

Een werk dat tot het hart spreekt, emoties oproepend die tussen aanwezigheid en afwezigheid hangen.

* Verzending en presentatie:
Het werk wordt zonder lijst verstuurd, zorgvuldig op een doos gerold om maximale veiligheid tijdens transport te garanderen. Het kan ingelijst of op een doekraam gemonteerd worden naar wens van de verzamelaar.

* Origineel stuk ondertekend door de kunstenaar, vergezeld van echtheidscertificaat.

Dit werk is op doek zonder lijst gemaakt en wordt opgerold verzonden om de maximale veiligheid tijdens transport te waarborgen.

LET OP:

*Het doek is niet behandeld met gips of primer, dus een ruw en natuurlijk materiaal.
*Het mag niet overmatig gespannen worden tijdens het inspannen om veranderingen in textuur en de weergave van natuurlijke pigmenten te voorkomen.
*Gebruik de spandraam niet, omdat dit de stabiliteit van het werk kan compromitteren.
*Het wordt aangeraden een ervaren lijstmaker in te schakelen voor een optimale montage.

Gemaakt op een onbewerkte doek die de materiaaliteit van het werk benadrukt, verenigt dit stuk figuratieve kunst met de expressieve gebaar van het abstracte, en roept emotie en introspectie op.

Het werk, gemaakt met gemengde technieken en natuurlijke pigmenten, bevat de cromatische kracht van wie in staat was het penseelgebaar om te zetten in pure emotie, in een zoektocht die door tijd en de markt van de hedendaagse kunst loopt. Tussen de diepten van kleur is dezelfde spanning voelbaar die de penseelstreken van Francis Bacon legendarisch heeft gemaakt, de gebaren van Jackson Pollock en de introspectie van Lucian Freud. Een stuk dat zich situeert in het landschap van moderne kunst voor collecties, perfect voor wie op zoek is naar een werk met sterke emotionele impact, in staat om te dialogeren met de visuele energie van galeries in New York, Londen, Parijs en Hong Kong, waar namen als Basquiat, Rothko en Gerhard Richter hun sporen hebben nagelaten.

Een werk bestemd voor wie de waarde begrijpt van kunst die verdergaat dan de vorm, penetrerend tot het hart van menselijke uitdrukking, zoals in de loop van de tijd Pablo Picasso, Gustav Klimt en Egon Schiele hebben gedaan. De dynamiek van de penseelstreken en de diepte van het teken maken van dit doek een perfecte investering voor verzamelaars en liefhebbers van 'fine art', altijd op zoek naar unieke stukken die kunnen thuishoren bij de groten van de Pop Art en conceptuele kunst.

Een uniek stuk voor liefhebbers van kunstverzameling, perfect voor galerijen en investeerders die op zoek zijn naar luxe kunst en werken die in de loop der tijd in waarde zullen toenemen.

In een wereld gedomineerd door pop-artiesten zoals Andy Warhol, Keith Haring, Banksy en Kaws, onderscheidt dit werk zich door het gebruik van volledig natuurlijke kleurstoffen, waardoor elk stuk uniek en onherhaalbaar is. Een exclusief alternatief voor wie hedendaagse kunst zoekt met een onderscheidende en authentieke handtekening.

De werken maken deel uit van privécollecties en internationale galeries, met verkopen in steden zoals Dubai, New York, Berlijn, Londen en Parijs, hoofdsteden van de kunstmarkt en artistiek investeren. Perfect voor wie een uniek en origineel werk wil dat traditie, innovatie en diep visueel expressie combineert.

Technische kenmerken:
Materialen: Natuurlijke pigmenten op ongecoat doek, houtskool
Handtekening: Voorzijde gesigneerd door de kunstenaar
Uniek stuk: Echtheidscertificaat inbegrepen

Een natuurlijke kunstenaar wiens talent internationaal erkend is, met een groeiende waardering in heel Europa en daarbuiten. Serena Grassetti is een gevestigde kunstenaar die in Italië woont, wiens werken internationaal solo- en groepstentoonstellingen hebben gehad. Al sinds jonge leeftijd beoefent ze kunst, en creëert ze werken met de natuur en alles wat zij biedt. Ze is geïnspireerd door de aarde en streeft ernaar de relatie tussen mens en natuur in haar werk weer te geven via bladeren, wortels en houtskool. Haar werken, die natuurlijke elementen en innovatieve kunsttechnieken samenbrengen, trekken de aandacht van critici en kunstliefhebbers over de hele wereld.

Met verzoeken om deel te nemen aan prestigieuze tentoonstellingen en belangrijke artistieke samenwerkingen, positioneert haar vermogen om verbonden te raken met de natuur en deze relatie in unieke visuele uitdrukkingen te vertalen als een van de meest veelbelovende opkomende stemmen in de hedendaagse kunst. Haar visie, die duurzaamheid en schoonheid verenigt, blijft een steeds groter publiek inspireren.

Serena Grassetti: De kunst als verbinding tussen natuur en menselijkheid

Serena Grassetti is een visionaire kunstenaar die met elegante finesse ecoprinting en houtskool combineert, en unieke werken creëert die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omgeven door de natuurlijke schoonheid, haalt Serena inspiratie uit de delicate balans tussen de organische wereld en de menselijke ervaring.

Haar artistieke vorming bestrijkt zowel de traditie van houtskooltekenen als de innovatie van ecoprinting, waardoor een onderscheidende artistieke taal ontstaat waarin duurzaamheid en vakmanschap samenkomen. Haar werken, gekenmerkt door intieme portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang ervan te behouden.

In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl versterkt, mede dankzij de invloed van lokale gevestigde kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar inspireerden een pad te volgen dat ze ooit van een afstand bewonderde. Vandaag de dag worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat getuigt van haar toewijding aan de fusie van kunst en natuur.

Met oproepen om deel te nemen aan prestigieuze tentoonstellingen en vooraanstaande artistieke samenwerkingen, positioneert haar vermogen om met de natuur te verbinden en deze relatie in unieke visuele uitdrukkingen te vertalen haar als een van de meest veelbelovende opkomende stemmen in de hedendaagse kunst. Haar visie, die duurzaamheid en schoonheid verenigt, blijft een steeds breder publiek inspireren.

Serena Grassetti: De Kunst als Verbinding tussen Natuur en Menselijkheid

Serena Grassetti is een visionaire kunstenaar die op elegante wijze techniek van ecoprinting en houtskool verenigt, en unieke werken creëert die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omgeven door de natuurlijke pracht, put Serena inspiratie uit het delicate evenwicht tussen de organische wereld en de menselijke ervaring.

Haar artistieke opleiding omarmt zowel de traditie van tekeningen met houtskool als de innovatie van ecoprinting, waardoor een onderscheidende artistieke taal ontstaat waarin duurzaamheid en vakmanschap samenkomen. Haar werken, gekenmerkt door indringende portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang van behoud.

In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl verankerd, mede dankzij de invloed van lokale gevestigde kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar hebben geïnspireerd een pad te volgen dat ze ooit van een afstand bewonderde. Tegenwoordig worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de fusie van kunst en natuur onderstreept.

Onderdeel van Mij verkent wat resteert wanneer het lawaai verdwijnt: een stille, essentiële aanwezigheid die verder bestaat dan afwezigheid. Gerealiseerd met natuurlijke kleuren, verbonden met de aarde, laat het werk op het doek eeuwige tinten vastleggen door een doordachte en bewuste techniek, waarbij leegte in materie wordt omgezet en stilte in intimiteit.

Een werk dat tot het hart spreekt, emoties oproepend die tussen aanwezigheid en afwezigheid hangen.

* Verzending en presentatie:
Het werk wordt zonder lijst verstuurd, zorgvuldig op een doos gerold om maximale veiligheid tijdens transport te garanderen. Het kan ingelijst of op een doekraam gemonteerd worden naar wens van de verzamelaar.

* Origineel stuk ondertekend door de kunstenaar, vergezeld van echtheidscertificaat.

Dit werk is op doek zonder lijst gemaakt en wordt opgerold verzonden om de maximale veiligheid tijdens transport te waarborgen.

LET OP:

*Het doek is niet behandeld met gips of primer, dus een ruw en natuurlijk materiaal.
*Het mag niet overmatig gespannen worden tijdens het inspannen om veranderingen in textuur en de weergave van natuurlijke pigmenten te voorkomen.
*Gebruik de spandraam niet, omdat dit de stabiliteit van het werk kan compromitteren.
*Het wordt aangeraden een ervaren lijstmaker in te schakelen voor een optimale montage.

Gemaakt op een onbewerkte doek die de materiaaliteit van het werk benadrukt, verenigt dit stuk figuratieve kunst met de expressieve gebaar van het abstracte, en roept emotie en introspectie op.

Het werk, gemaakt met gemengde technieken en natuurlijke pigmenten, bevat de cromatische kracht van wie in staat was het penseelgebaar om te zetten in pure emotie, in een zoektocht die door tijd en de markt van de hedendaagse kunst loopt. Tussen de diepten van kleur is dezelfde spanning voelbaar die de penseelstreken van Francis Bacon legendarisch heeft gemaakt, de gebaren van Jackson Pollock en de introspectie van Lucian Freud. Een stuk dat zich situeert in het landschap van moderne kunst voor collecties, perfect voor wie op zoek is naar een werk met sterke emotionele impact, in staat om te dialogeren met de visuele energie van galeries in New York, Londen, Parijs en Hong Kong, waar namen als Basquiat, Rothko en Gerhard Richter hun sporen hebben nagelaten.

Een werk bestemd voor wie de waarde begrijpt van kunst die verdergaat dan de vorm, penetrerend tot het hart van menselijke uitdrukking, zoals in de loop van de tijd Pablo Picasso, Gustav Klimt en Egon Schiele hebben gedaan. De dynamiek van de penseelstreken en de diepte van het teken maken van dit doek een perfecte investering voor verzamelaars en liefhebbers van 'fine art', altijd op zoek naar unieke stukken die kunnen thuishoren bij de groten van de Pop Art en conceptuele kunst.

Een uniek stuk voor liefhebbers van kunstverzameling, perfect voor galerijen en investeerders die op zoek zijn naar luxe kunst en werken die in de loop der tijd in waarde zullen toenemen.

In een wereld gedomineerd door pop-artiesten zoals Andy Warhol, Keith Haring, Banksy en Kaws, onderscheidt dit werk zich door het gebruik van volledig natuurlijke kleurstoffen, waardoor elk stuk uniek en onherhaalbaar is. Een exclusief alternatief voor wie hedendaagse kunst zoekt met een onderscheidende en authentieke handtekening.

De werken maken deel uit van privécollecties en internationale galeries, met verkopen in steden zoals Dubai, New York, Berlijn, Londen en Parijs, hoofdsteden van de kunstmarkt en artistiek investeren. Perfect voor wie een uniek en origineel werk wil dat traditie, innovatie en diep visueel expressie combineert.

Technische kenmerken:
Materialen: Natuurlijke pigmenten op ongecoat doek, houtskool
Handtekening: Voorzijde gesigneerd door de kunstenaar
Uniek stuk: Echtheidscertificaat inbegrepen

Een natuurlijke kunstenaar wiens talent internationaal erkend is, met een groeiende waardering in heel Europa en daarbuiten. Serena Grassetti is een gevestigde kunstenaar die in Italië woont, wiens werken internationaal solo- en groepstentoonstellingen hebben gehad. Al sinds jonge leeftijd beoefent ze kunst, en creëert ze werken met de natuur en alles wat zij biedt. Ze is geïnspireerd door de aarde en streeft ernaar de relatie tussen mens en natuur in haar werk weer te geven via bladeren, wortels en houtskool. Haar werken, die natuurlijke elementen en innovatieve kunsttechnieken samenbrengen, trekken de aandacht van critici en kunstliefhebbers over de hele wereld.

Met verzoeken om deel te nemen aan prestigieuze tentoonstellingen en belangrijke artistieke samenwerkingen, positioneert haar vermogen om verbonden te raken met de natuur en deze relatie in unieke visuele uitdrukkingen te vertalen als een van de meest veelbelovende opkomende stemmen in de hedendaagse kunst. Haar visie, die duurzaamheid en schoonheid verenigt, blijft een steeds groter publiek inspireren.

Serena Grassetti: De kunst als verbinding tussen natuur en menselijkheid

Serena Grassetti is een visionaire kunstenaar die met elegante finesse ecoprinting en houtskool combineert, en unieke werken creëert die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omgeven door de natuurlijke schoonheid, haalt Serena inspiratie uit de delicate balans tussen de organische wereld en de menselijke ervaring.

Haar artistieke vorming bestrijkt zowel de traditie van houtskooltekenen als de innovatie van ecoprinting, waardoor een onderscheidende artistieke taal ontstaat waarin duurzaamheid en vakmanschap samenkomen. Haar werken, gekenmerkt door intieme portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang ervan te behouden.

In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl versterkt, mede dankzij de invloed van lokale gevestigde kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar inspireerden een pad te volgen dat ze ooit van een afstand bewonderde. Vandaag de dag worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat getuigt van haar toewijding aan de fusie van kunst en natuur.

Met oproepen om deel te nemen aan prestigieuze tentoonstellingen en vooraanstaande artistieke samenwerkingen, positioneert haar vermogen om met de natuur te verbinden en deze relatie in unieke visuele uitdrukkingen te vertalen haar als een van de meest veelbelovende opkomende stemmen in de hedendaagse kunst. Haar visie, die duurzaamheid en schoonheid verenigt, blijft een steeds breder publiek inspireren.

Serena Grassetti: De Kunst als Verbinding tussen Natuur en Menselijkheid

Serena Grassetti is een visionaire kunstenaar die op elegante wijze techniek van ecoprinting en houtskool verenigt, en unieke werken creëert die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omgeven door de natuurlijke pracht, put Serena inspiratie uit het delicate evenwicht tussen de organische wereld en de menselijke ervaring.

Haar artistieke opleiding omarmt zowel de traditie van tekeningen met houtskool als de innovatie van ecoprinting, waardoor een onderscheidende artistieke taal ontstaat waarin duurzaamheid en vakmanschap samenkomen. Haar werken, gekenmerkt door indringende portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang van behoud.

In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl verankerd, mede dankzij de invloed van lokale gevestigde kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar hebben geïnspireerd een pad te volgen dat ze ooit van een afstand bewonderde. Tegenwoordig worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de fusie van kunst en natuur onderstreept.

Details

Kunstenaar
Serena Grassetti
Aangeboden met lijst
Nee
Verkocht door
Rechtstreeks van de kunstenaar
Editie
Origineel
Titel van kunstwerk
Part of Me #5
Techniek
Gemengde techniek
Signatuur
Handgesigneerd
Land van herkomst
Italië
Jaar
2025
Staat
In uitstekende staat
Kleur
Beige, Bruin, Paars, Wit, Zwart
Hoogte
70 cm
Breedte
65 cm
Afbeelding/Thema
Natuur
Stijl
Modern
Periode
2020+
Verkocht door
ItaliëGeverifieerd
645
Objecten verkocht
100%
protop

Vergelijkbare objecten

Voor jou in

Moderne en hedendaagse kunst