Dikhotomy - Devout Doritos - No Reserve - Unique Edition






Meer dan 10 jaar ervaring in de kunsthandel en richtte een eigen galerie op.
| € 17 | ||
|---|---|---|
| € 12 | ||
| € 6 | ||
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 128581 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Dikhotomy - Devout Doritos - No Reserve - Unique Edition is een 1/1 handgesigneerde giclée op 350 g/m² katoenen doek, 50 × 70 cm (afbeelding 40 × 60 cm met 5 cm marge), gemaakt in Spanje in 2026, een portret in multicolor, niet ingelijst, met certificaat van echtheid.
Beschrijving van de verkoper
● Exclusieve Unieke Editie (1/1) – Giclée-afdruk op 350 g/m² katoenen doek, volledige afmeting 50 × 70 cm. (onafgebroken).
Het beeld zelf meet 40 × 60 cm en wordt gedrukt met 5 cm witte marges aan alle kanten, waardoor een nette, professionele montage mogelijk is zonder het kunstwerk te croppen. Perfect om in te lijsten of op te spannen. Het kunstwerk is met de hand gesigneerd aan de achterzijde door de kunstenaar en bevat een gestempelde zegel en een certificaat van echtheid (COA).
/// "Het kunstwerk articuleert een visuele mashup waarin de solemniteit van negentiende-eeuwse portretkunst wordt onderbroken door een massaal consumptieobject, waardoor een kritische spanning ontstaat tussen traditionele schilderkunst en geglobaliseerde popcultuur. Het jonge figuur, met vrijwel academische fijnzinnigheid weergegeven, houdt het rode pak vast alsof het een hedendaags symbolisch attribuut is, bloemen of boeken vervangend door een industrieel snack-voorwerp dat uitgroeit tot generatie-icoon." ///
● Een unieke collectorservaring – Na je aankoop ontvang je per e-mail een digitaal certificaat. In het pakket vind je daarnaast een met de hand ondertekend kaartje, samen met een exclusief certificaat met volledige gegevens van de kunstenaar en een bewijs van echtheid.
● Veilige en milieuvriendelijke verpakking – Zorgvuldig opgerold in een recyclebare kartonnen buis en geplaatst in een stevige doos voor extra bescherming. Verzekerde verzending met traceernummer. Bestellingen worden binnen 24–48 uur klaargemaakt. Geschatte levering: 3–5 werkdagen binnen Europa, 5–7 dagen internationaal.
● Over de kunstenaar:
Originelen werk door Nando López, een digitale kunstenaar uit Barcelona. Opgeleid in reclameontwerp, begon hij zijn carrière in bureaus en ontwer studios voordat hij zich volledig op mode-illustratie richtte, met samenwerkingen met internationaal erkende merken.
● Over het Dikhotomy-project:
Gedurende de afgelopen vier jaar is Dikhotomy een doorlopend geheel van digitale collages en illustraties waarin klassieke kunst en hedendaagse cultuur onverschrokken botsen. Fragmenten uit de kunstgeschiedenis mengen zich met pop-elementen, visuele ironie en culturele kritiek om zowel reflectie als amusement op te roepen.
Elk werk is het resultaat van een creatieve botsing tussen handmatige digitale bewerking en AI-gedreven tools (Midjourney en Recraft) die het menselijke en het technologische samenbrengen. Geïnspireerd door popart en urban art, is Dikhotomy een weloverwachte parodie op de kunstwereld en een uitnodiging om deze vanuit een nieuw perspectief te bekijken.
● Hoogtepunten:
— Bevestigde solotentoonstelling in Gamla Kraftstationen Gallery (Zweden), 1 mei – 28 september 2025.
— Aankomende digitale show: “Lost in Alteration” in het Digital Horizons Museum, 25–28 oktober 2025.
— Zijn illustratie “I am Jesus” werd afgebeeld op de cover van Newsweek (Poolse editie), wat zijn internationale bereik verder bevestigde.
— Naast tentoonstellingen op beurzen en in galeries werkt hij samen met interieurontwerpers en conceptstores in Spanje, Frankrijk, België en Noorwegen.
Inspiratie: hedendaagse kunst, mashup van pop art, moderne barok, klassieke portretkunst, olieverfschilderkunst, academische realisme, romantische portretkunst, negentiende-eeuwse stijl, aristocratisch portret, vintage elegance, kantenkraag, nobel aandoen, fijne kunst schilderkunst, schilderachtige realisme, museum-geïnspireerde kunst, cultureel contrast, consumpti-cultuur, pop-iconografie, snackkunst, Doritos, merkbenutting, commerciële symboliek, ironisch portret, hoge en lage kunst, visuele satire, moderne herinterpretatie, kunst en marketing, conceptuele figuratieve kunst, symbolisch object, rood verpakkingsontwerp, opvallend logo, productplaatsing kunst, hedendaagse ironie, gecureerde esthetiek, elegante compositie, emotionele terughoudendheid, klassieke belichting, invloeden van oude meesters, invloed van Jean Auguste Dominique Ingres, Franz Xaver Winterhalter, William-Adolphe Bouguereau, Thomas Gainsborough, John Singer Sargent, barokke ondertonen, neorococo-esthetiek, kunstgeschiedenisfusie, hedendaagse klassieke mix, visuele vertelkunst, speelse tegenstelling, verfijnde humor, luxe en consumptie, erfgoed ontmoet pop, moderne symboliek, galerij-esthetiek, fijne kunst realisme, tijdloze portret, decoratieve elegantie, gedetailleerde penseelvoering, zachte huidskleuren, symbolisch verhaal, ironisch classicisme, modieuze kunst, esthetische spanning, kunst en eetlust, popcultuurreferentie, consumentenkritiek, hedendaags portret, museumkwaliteit, culturele dialoog, narratief schilderij, poëtische ironie, klassiek ontmoet modern, artistieke juxtapositie, verfijnd detail, elegante ironie, iconische beelden, mashup-esthetiek, visuele commentaar, kunst en branding-fusie
● Exclusieve Unieke Editie (1/1) – Giclée-afdruk op 350 g/m² katoenen doek, volledige afmeting 50 × 70 cm. (onafgebroken).
Het beeld zelf meet 40 × 60 cm en wordt gedrukt met 5 cm witte marges aan alle kanten, waardoor een nette, professionele montage mogelijk is zonder het kunstwerk te croppen. Perfect om in te lijsten of op te spannen. Het kunstwerk is met de hand gesigneerd aan de achterzijde door de kunstenaar en bevat een gestempelde zegel en een certificaat van echtheid (COA).
/// "Het kunstwerk articuleert een visuele mashup waarin de solemniteit van negentiende-eeuwse portretkunst wordt onderbroken door een massaal consumptieobject, waardoor een kritische spanning ontstaat tussen traditionele schilderkunst en geglobaliseerde popcultuur. Het jonge figuur, met vrijwel academische fijnzinnigheid weergegeven, houdt het rode pak vast alsof het een hedendaags symbolisch attribuut is, bloemen of boeken vervangend door een industrieel snack-voorwerp dat uitgroeit tot generatie-icoon." ///
● Een unieke collectorservaring – Na je aankoop ontvang je per e-mail een digitaal certificaat. In het pakket vind je daarnaast een met de hand ondertekend kaartje, samen met een exclusief certificaat met volledige gegevens van de kunstenaar en een bewijs van echtheid.
● Veilige en milieuvriendelijke verpakking – Zorgvuldig opgerold in een recyclebare kartonnen buis en geplaatst in een stevige doos voor extra bescherming. Verzekerde verzending met traceernummer. Bestellingen worden binnen 24–48 uur klaargemaakt. Geschatte levering: 3–5 werkdagen binnen Europa, 5–7 dagen internationaal.
● Over de kunstenaar:
Originelen werk door Nando López, een digitale kunstenaar uit Barcelona. Opgeleid in reclameontwerp, begon hij zijn carrière in bureaus en ontwer studios voordat hij zich volledig op mode-illustratie richtte, met samenwerkingen met internationaal erkende merken.
● Over het Dikhotomy-project:
Gedurende de afgelopen vier jaar is Dikhotomy een doorlopend geheel van digitale collages en illustraties waarin klassieke kunst en hedendaagse cultuur onverschrokken botsen. Fragmenten uit de kunstgeschiedenis mengen zich met pop-elementen, visuele ironie en culturele kritiek om zowel reflectie als amusement op te roepen.
Elk werk is het resultaat van een creatieve botsing tussen handmatige digitale bewerking en AI-gedreven tools (Midjourney en Recraft) die het menselijke en het technologische samenbrengen. Geïnspireerd door popart en urban art, is Dikhotomy een weloverwachte parodie op de kunstwereld en een uitnodiging om deze vanuit een nieuw perspectief te bekijken.
● Hoogtepunten:
— Bevestigde solotentoonstelling in Gamla Kraftstationen Gallery (Zweden), 1 mei – 28 september 2025.
— Aankomende digitale show: “Lost in Alteration” in het Digital Horizons Museum, 25–28 oktober 2025.
— Zijn illustratie “I am Jesus” werd afgebeeld op de cover van Newsweek (Poolse editie), wat zijn internationale bereik verder bevestigde.
— Naast tentoonstellingen op beurzen en in galeries werkt hij samen met interieurontwerpers en conceptstores in Spanje, Frankrijk, België en Noorwegen.
Inspiratie: hedendaagse kunst, mashup van pop art, moderne barok, klassieke portretkunst, olieverfschilderkunst, academische realisme, romantische portretkunst, negentiende-eeuwse stijl, aristocratisch portret, vintage elegance, kantenkraag, nobel aandoen, fijne kunst schilderkunst, schilderachtige realisme, museum-geïnspireerde kunst, cultureel contrast, consumpti-cultuur, pop-iconografie, snackkunst, Doritos, merkbenutting, commerciële symboliek, ironisch portret, hoge en lage kunst, visuele satire, moderne herinterpretatie, kunst en marketing, conceptuele figuratieve kunst, symbolisch object, rood verpakkingsontwerp, opvallend logo, productplaatsing kunst, hedendaagse ironie, gecureerde esthetiek, elegante compositie, emotionele terughoudendheid, klassieke belichting, invloeden van oude meesters, invloed van Jean Auguste Dominique Ingres, Franz Xaver Winterhalter, William-Adolphe Bouguereau, Thomas Gainsborough, John Singer Sargent, barokke ondertonen, neorococo-esthetiek, kunstgeschiedenisfusie, hedendaagse klassieke mix, visuele vertelkunst, speelse tegenstelling, verfijnde humor, luxe en consumptie, erfgoed ontmoet pop, moderne symboliek, galerij-esthetiek, fijne kunst realisme, tijdloze portret, decoratieve elegantie, gedetailleerde penseelvoering, zachte huidskleuren, symbolisch verhaal, ironisch classicisme, modieuze kunst, esthetische spanning, kunst en eetlust, popcultuurreferentie, consumentenkritiek, hedendaags portret, museumkwaliteit, culturele dialoog, narratief schilderij, poëtische ironie, klassiek ontmoet modern, artistieke juxtapositie, verfijnd detail, elegante ironie, iconische beelden, mashup-esthetiek, visuele commentaar, kunst en branding-fusie
