Patricia Marini - A World That Goes On






Heeft een masterdiploma Film- en Beeldende Kunsten; ervaren curator, schrijver en onderzoeker.
| € 85 | ||
|---|---|---|
| € 80 | ||
| € 75 | ||
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 128856 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Patricia Marini, A World That Goes On, 2026, olie op canvas, origineel, handgesigneerd, in uitstekende staat, rechtstreeks van de kunstenaar in Hongarije, landschapafbeelding, 70 × 100 cm.
Beschrijving van de verkoper
Dien enkel een bod op als je van plan bent de aankoop te voltooien.
Niettegenstaande biedingen die niet betalen zorgen voor vertragingen en beperken anderen in het verwerven van het werk. Door te bieden verplicht je je tot het kopen van een uniek, origineel kunstwerk. Dank je wel voor het respecteren van de tijd, materialen en zorg die betrokken zijn bij de creatie ervan.
Direct vanuit de studio van de kunstenaar!
Formaat: 100x70 cm
Olieverf op doek.
Gesigneerd en gedateerd aan de achterzijde. Certificaat van echtheid is bijgevoegd.
OPMERKING: Het doek wordt in een rol verzonden in een buis, zonder lijst en zonder het spieraam.
Er kunnen kleurverschillen zijn tussen de foto's en het originele kunstwerk, veroorzaakt door licht, beeldscherm en camerainstellingen.
OPMERKING: Taakgelden of servicekosten zoals douane- of invoerrechten, inklaring bij de douane en handling kunnen ook van toepassing zijn tijdens verzending van uw kavel als u buiten de EU bent.
Patricia Marini (geb. 1987, Roemenië) is een autodidactisch schilderes met een achtergrond in kunstgeschiedenis, die ze studeerde in Transsylvanie. In eerste instantie aangetrokken door de academische kant van de beeldende kunsten, werkte ze jarenlang in creatieve sectoren in Wenen en Londen voordat ze zich volledig aan schilderen wijdde.
Nu gevestigd in Boedapest, werkt Marini vanuit een studio in het historische centrum van de stad, waar ze olieverfschilderijen maakt die figuratie combineren met geometrische abstractie. Haar composities onderzoeken de spanning tussen emotionele diepte en geconstrueerde vorm, geïnspireerd door Picasso, Giorgio de Chirico en George Condo.
Haar werk draait vaak om hybride figuren, soms mechanisch, soms diep menselijk, reflecterend op identiteit, verbinding en transformatie. Recente schilderijen breiden zich uit buiten futuristische thema’s en richten zich op intimiteit, herinnering en psychologische fragmentatie, terwijl ze haar kenmerkende structurele aanpak behouden.
Verzameld door heel Europa en internationaal, spreken Marini’s schilderijen zowel hedendaagse kunstkopers aan als mensen die aangetrokken zijn tot opkomende, emotioneel aangrijpende stemmen.
Dien enkel een bod op als je van plan bent de aankoop te voltooien.
Niettegenstaande biedingen die niet betalen zorgen voor vertragingen en beperken anderen in het verwerven van het werk. Door te bieden verplicht je je tot het kopen van een uniek, origineel kunstwerk. Dank je wel voor het respecteren van de tijd, materialen en zorg die betrokken zijn bij de creatie ervan.
Direct vanuit de studio van de kunstenaar!
Formaat: 100x70 cm
Olieverf op doek.
Gesigneerd en gedateerd aan de achterzijde. Certificaat van echtheid is bijgevoegd.
OPMERKING: Het doek wordt in een rol verzonden in een buis, zonder lijst en zonder het spieraam.
Er kunnen kleurverschillen zijn tussen de foto's en het originele kunstwerk, veroorzaakt door licht, beeldscherm en camerainstellingen.
OPMERKING: Taakgelden of servicekosten zoals douane- of invoerrechten, inklaring bij de douane en handling kunnen ook van toepassing zijn tijdens verzending van uw kavel als u buiten de EU bent.
Patricia Marini (geb. 1987, Roemenië) is een autodidactisch schilderes met een achtergrond in kunstgeschiedenis, die ze studeerde in Transsylvanie. In eerste instantie aangetrokken door de academische kant van de beeldende kunsten, werkte ze jarenlang in creatieve sectoren in Wenen en Londen voordat ze zich volledig aan schilderen wijdde.
Nu gevestigd in Boedapest, werkt Marini vanuit een studio in het historische centrum van de stad, waar ze olieverfschilderijen maakt die figuratie combineren met geometrische abstractie. Haar composities onderzoeken de spanning tussen emotionele diepte en geconstrueerde vorm, geïnspireerd door Picasso, Giorgio de Chirico en George Condo.
Haar werk draait vaak om hybride figuren, soms mechanisch, soms diep menselijk, reflecterend op identiteit, verbinding en transformatie. Recente schilderijen breiden zich uit buiten futuristische thema’s en richten zich op intimiteit, herinnering en psychologische fragmentatie, terwijl ze haar kenmerkende structurele aanpak behouden.
Verzameld door heel Europa en internationaal, spreken Marini’s schilderijen zowel hedendaagse kunstkopers aan als mensen die aangetrokken zijn tot opkomende, emotioneel aangrijpende stemmen.
