Sérgio Odeith (1976) - Graffiti

01
dag
16
uren
19
minuten
54
seconden
Huidig bod
€ 120
Minimumprijs niet bereikt
David López-Carcedo
Expert
Geselecteerd door David López-Carcedo

Heeft een master Kunstgeschiedenis en meer dan 10 jaar ervaring in veilingen en galerieën.

Geschatte waarde  € 400 - € 500
19 andere personen volgen dit object
PTBieder 1805
€ 120
PTBieder 3722
€ 10

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 129125 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

Sérgio Odeith, Graffiti, aquarel op papier, 41 × 31 cm, 2018, origineel, gesigneerd, Portugal.

AI-gegenereerde samenvatting

Beschrijving van de verkoper

Artiest: Sérgio Odeith (geb. 1976, Portugal), internationaal erkend als pionier van anamorf graffiti en "Sombre 3D".

Jaar: 2018.

Techniek: Waterschilfer/inktwash (vloeibare inkt met natuurlijke uitlopers) op middel-hoog gewicht papier (formaat 41-31 cm).

Handtekening: In de linkeronderhoek — .ODEITH.18. (met de hand geschreven met donkere, vloeiende inkt, met een lichte uitloping.

Conditie: Uitstekende staat — geen zichtbare scheuren, kleuren behouden, licht gestructureerd papier en natuurlijke marges (niet afgesneden).

Ondergrond: Papier

Intieme en zelf-referentiële werken uit de overgangsperiode van de kunstenaar (2015-2020), toen hij zich uitbreidde van monumentale straatkunst naar studioproducties die compacter en reflectiever zijn. Vertegenwoordigt een rechtsere mannelijke hand (met aderen, gewrichten en realistische huid) die stevig een spuitbus vasthoudt (aerosolbus, type Montana of equivalent), schuin zoals in het midden van het graffiti-act. De bus toont details zoals gestileerde tekst ("44", "bui" of gesimuleerde doodles) en kleine vierkantjes (logo’s/stickers), terwijl de arm uitkomt uit een bruingrijze mouw met natuurlijke plooiingen.

De compositie onderzoekt diepte en dramatisch clair-obscur: de hand en de bus steken naar voren tegen een donkere, kromme achtergrond (mogelijk een hoek van een muur), waardoor ruimtelijkheid en spanning ontstaan — de vinger drukt op de klep, wat beweging impliceert. Kleurenpalet voornamelijk koel (diepe blauwtinten, grijstinten, zwart, zachte bruintonen), met inslag van wit voor lichtreflexen en metalen glans op de bus. Een vloeiende techniek met organische drippage versterkt de spontaniteit van de graffiti, waarbij een alledaags voorwerp wordt omgezet in het symbool van de creatieve daad die Odeiths carrière sinds de jaren 80 bepaalt.

Dit stuk valt op door intimiteit en symboliek: een eerbetoon aan het "instrument" van graffiti, in contrast met de grootschalige murals van 2018 (bijv. gigantische anamorf insecten op festivals zoals Upfest of interventies op verlaten gebouwen).

Zeldzaam in de collectie — werken op papier/waterverf komen minder vaak voor dan canvas of tijdelijke muurschilderingen, wat de verzamelwaarde verhoogt. Heeft een sterk potentieel voor waardering, gezien de consistentie van de artiest en het iconische thema.

------------------------------------------------------------------------

Sérgio Odeith, geboren in Damaia en woonachtig in Lissabon. Hij ruilde vroeg de school voor spuitbussen en medio jaren negentig begon hij te schilderen.

Van stijl is hij “angstaanjagend realistisch”; zijn muurschilderingen lijken tot leven te komen dankzij de anamorfische samenstelling van zijn tekeningen, die hen een verbluffende driedimensionaliteit geeft. Auto’s, insecten, alledaagse objecten, dieren, doen ons afvragen “wat komt er daarna?”.

Meervoudig bekroond, “de illusionistische kunstenaar” werd door Microsoft gekozen om een muurschildering in Lissabon te maken en onlangs door Heathrow Airport in Londen. Zijn graffiti’s zijn over de hele wereld te vinden: Verenigde Staten, Israël, Engeland, Dubai, Spanje, Indonesië en uiteraard Portugal. Hij heeft tentoongesteld in internationale musea zoals het Museum of Public Art in Louisiana, het Museu Brasileiro da Escultura e Ecologia in São Paulo en op de Meeting of Styles in Duitsland. Uit de recente werken vermelden we zijn tentoonstelling in Gare do Oriente genaamd Obliquity en de schildering van een kolom van de Ponte Vasco da Gama.

Artiest: Sérgio Odeith (geb. 1976, Portugal), internationaal erkend als pionier van anamorf graffiti en "Sombre 3D".

Jaar: 2018.

Techniek: Waterschilfer/inktwash (vloeibare inkt met natuurlijke uitlopers) op middel-hoog gewicht papier (formaat 41-31 cm).

Handtekening: In de linkeronderhoek — .ODEITH.18. (met de hand geschreven met donkere, vloeiende inkt, met een lichte uitloping.

Conditie: Uitstekende staat — geen zichtbare scheuren, kleuren behouden, licht gestructureerd papier en natuurlijke marges (niet afgesneden).

Ondergrond: Papier

Intieme en zelf-referentiële werken uit de overgangsperiode van de kunstenaar (2015-2020), toen hij zich uitbreidde van monumentale straatkunst naar studioproducties die compacter en reflectiever zijn. Vertegenwoordigt een rechtsere mannelijke hand (met aderen, gewrichten en realistische huid) die stevig een spuitbus vasthoudt (aerosolbus, type Montana of equivalent), schuin zoals in het midden van het graffiti-act. De bus toont details zoals gestileerde tekst ("44", "bui" of gesimuleerde doodles) en kleine vierkantjes (logo’s/stickers), terwijl de arm uitkomt uit een bruingrijze mouw met natuurlijke plooiingen.

De compositie onderzoekt diepte en dramatisch clair-obscur: de hand en de bus steken naar voren tegen een donkere, kromme achtergrond (mogelijk een hoek van een muur), waardoor ruimtelijkheid en spanning ontstaan — de vinger drukt op de klep, wat beweging impliceert. Kleurenpalet voornamelijk koel (diepe blauwtinten, grijstinten, zwart, zachte bruintonen), met inslag van wit voor lichtreflexen en metalen glans op de bus. Een vloeiende techniek met organische drippage versterkt de spontaniteit van de graffiti, waarbij een alledaags voorwerp wordt omgezet in het symbool van de creatieve daad die Odeiths carrière sinds de jaren 80 bepaalt.

Dit stuk valt op door intimiteit en symboliek: een eerbetoon aan het "instrument" van graffiti, in contrast met de grootschalige murals van 2018 (bijv. gigantische anamorf insecten op festivals zoals Upfest of interventies op verlaten gebouwen).

Zeldzaam in de collectie — werken op papier/waterverf komen minder vaak voor dan canvas of tijdelijke muurschilderingen, wat de verzamelwaarde verhoogt. Heeft een sterk potentieel voor waardering, gezien de consistentie van de artiest en het iconische thema.

------------------------------------------------------------------------

Sérgio Odeith, geboren in Damaia en woonachtig in Lissabon. Hij ruilde vroeg de school voor spuitbussen en medio jaren negentig begon hij te schilderen.

Van stijl is hij “angstaanjagend realistisch”; zijn muurschilderingen lijken tot leven te komen dankzij de anamorfische samenstelling van zijn tekeningen, die hen een verbluffende driedimensionaliteit geeft. Auto’s, insecten, alledaagse objecten, dieren, doen ons afvragen “wat komt er daarna?”.

Meervoudig bekroond, “de illusionistische kunstenaar” werd door Microsoft gekozen om een muurschildering in Lissabon te maken en onlangs door Heathrow Airport in Londen. Zijn graffiti’s zijn over de hele wereld te vinden: Verenigde Staten, Israël, Engeland, Dubai, Spanje, Indonesië en uiteraard Portugal. Hij heeft tentoongesteld in internationale musea zoals het Museum of Public Art in Louisiana, het Museu Brasileiro da Escultura e Ecologia in São Paulo en op de Meeting of Styles in Duitsland. Uit de recente werken vermelden we zijn tentoonstelling in Gare do Oriente genaamd Obliquity en de schildering van een kolom van de Ponte Vasco da Gama.

Details

Kunstenaar
Sérgio Odeith (1976)
Aangeboden met lijst
Nee
Verkocht door
Eigenaar of wederverkoper
Editie
Origineel
Titel van kunstwerk
Graffiti
Techniek
Aquarel
Signatuur
Gesigneerd
Land van herkomst
Portugal
Jaar
2018
Staat
In uitstekende staat
Kleur
Beige, Blauw, Grijs, Wit
Hoogte
41 cm
Breedte
31 cm
Afbeelding/Thema
Popcultuur
Stijl
Modern
Periode
2010-2020
Verkocht door
PortugalGeverifieerd
264
Objecten verkocht
100%
Particulier

Vergelijkbare objecten

Voor jou in

Moderne en hedendaagse kunst