Yuni R. P - Un Momento en París

Schilderij uitgevoerd door kunstenaar Yuni R. P in de olieverftechniek op doek, volledig met een spatel vervaardigd.

Afmetingen van het werk: 53 x 73 cm, overeenkomend met het schilderij, met een witte rand rondom voor een betere montage of inlijsten.

De werken worden na verkoop binnen maximaal drie dagen naar elke plek ter wereld verzonden. Elk stuk wordt zorgvuldig verpakt, beschermd met papier en bubbeltjesplastic, en verzonden in een stevige kartonnen buis van hoge sterkte, waardoor hun perfecte conservering tijdens het transport gegarandeerd is.

Yuni R. P is een jonge kunstenaar met een solide professionele opleiding die momenteel in Havanna, Cuba woont en werkt. Zijn werk onderscheidt zich door een zeer persoonlijk schildertaal, ontwikkeld bijna uitsluitend via het gebruik van de spatel, gereedschap waarmee hij composities van grote visuele kracht en sterke expressiviteit bouwt.

Zijn schilderijen kenmerken zich door een rijke impasto-techniek, losse penseelstreken en een intens kleurpalet, waarin licht en beweging voortdurend met elkaar in dialoog staan. In zijn impressionistische behandeling is een duidelijke invloed van Joaquín Sorolla waarneembaar, vooral in de manier van omgaan met luminositeit, dynamiek en de vibratie van kleur, altijd vanuit een hedendaagse en diep persoonlijke blik.

De thema's die hij behandelt ontstaan uit een emotionele verbinding met de natuur en het landschap: marinescènes, zeilers, fauna, bloemen en betoverende steden vormen een picturaal universum vol nostalgie en bewondering voor de klassieke kunst. Zijn werken zoeken geen letterlijke beschrijving, maar roepen gevoelens op, waardoor bij de kijker intense emoties en latency herinneringen worden opgewekt.

De schilderijen van Yuni hebben een indringende, omhullende aanwezigheid; het zijn werken die in levenden lijve bekeken moeten worden, aangezien een foto de rijkdom van het impasto, de diepte van het kleur en de energie van de schilderachtige beweging niet volledig kan vangen. De spatel stelt hem in staat levendige oppervlakken te bouwen, met verflagen die soliditeit, beweging en een bijna tastbare expressiviteit uitstralen.

Zijn werk is in wezen een viering van kleur, materie en emotie: een schilderij dat uitnodigt om stil te staan, te observeren en te voelen.

Dit schilderij is een mooi voorbeeld van de moderne impressionistische stijl, dat een vluchtig moment vastlegt met grote levendigheid en licht. Uitgevoerd in olieverf op doek, maakt het werk magistrale gebruik van de impasto-techniek, zichtbaar in dikke, textuurrijke penseelstreken die reliëf geven aan de vegetatie op de voorgrond, het gouden haar van de figuur en de bloemrijke details van haar hoed en jurk. De schilder creëert een sterk contrast tussen de organische voorgrond, met hoog gras en bloemen, en de iconische architectonische achtergrond van de Eiffeltoren, die met lossere, atmosferische penseelstreken is weergegeven om afstand en de lucht van Parijs te simuleren. Door deze compositie zendt de kunstenaar een gevoel van romantische nostalgie, de verwondering van ontdekking en een verlangen naar reizen, en presenteert de Stad van het Licht niet alleen als een plek, maar als een gemoedstoestand van verwondering en vrijheid. De figuur die een foto maakt, vertegenwoordigt de hedendaagse kijker die verdiept is in de iconische schoonheid en de wens om een blijvende herinnering vast te leggen.