Hiones (XX-XXI) - Molecule - Série (U.V. Effects)

Verzamelitem.
Serie bestaande uit 8 doeken, volledig met de hand geschilderd op katoenen doek.
Deze schilderijen moeten onder UV-licht worden geplaatst voor een 100%-ervaring.
Werken verzonden zonder lijst, proper ingepakt in verzendbuizen en samen verstuurd in een kartonnen doos via DHL Express.
Vergezeld van COA, een echtheidscertificaat ondertekend door de kunstenaar.

Afmetingen van elk van de doeken:
1 - 90x40cm
2 - 70x50cm
3 - 35x90cm
4 - 35x70cm
5 - 55x120cm
6 - 45x115cm
7 - 50x75cm
8 - 70x55cm

Molecule is een serie van acht doeken die zich organiseren als fragmenten van dezelfde visuele structuur, oproepend naar de logica van moleculaire verbindingen. Elk schilderij werkt als een onafhankelijke eenheid, maar het geheel onthult de kracht van het werk volledig — net als in een molecuul waar verschillende elementen elkaar verbinden om een complex en dynamisch systeem te vormen.

De compositie breidt zich uit door kromme en geometrische vormen die schijnbaar tussen de doeken glijden, wat een gevoel van continue beweging creëert.
Intense oranje tinten contrasteren met diepe blauwen en heldere groenen, wat een levendige cromatische dialoog oplevert die de kijker van fragment naar fragment leidt.
Lijnen, overlappingen en transparanties suggereren energie in circulatie, alsof we een vormings-, transformatie- of reactiestroom observeren.

De modulaire indeling van de acht doeken versterkt het idee van onderlinge afhankelijkheid: elk segment bevat slechts een deel van het visuele verhaal, en nodigt het publiek uit om mentaal de totaliteit van het beeld te reconstrueren.
De ruimte tussen de doeken wordt zo net zo belangrijk als het schilderij zelf, en fungeert als visuele pauzes die het ritme, de spanning en de continuïteit vergroten.

In Molecule nadert de abstracte taal zich tegelijk tot een wetenschappelijke en poëtische metafoor.
De serie nodigt uit tot reflectie op systemen, verbindingen en evenwicht — herinnerend dat, net zoals de materie waaruit de wereld is opgebouwd, ook in de kunst kleine eenheden kunnen samenkomen om complexe, levendige en volle leven structuren te vormen.

Over Hione

Hione is een beeldend kunstenaar uit Porto die sinds 2013 graffiti als belangrijkste vorm van expressie gebruikt. Met een visuele taal gekenmerkt door heldere kleuren en duidelijke vormen, weerspiegelt zijn werk een sterke band met de stedelijke cultuur. Tijdens zijn carrière heeft hij een unieke stijl ontwikkeld die graffiti, hedendaagse kunst, illustratie en grafisch ontwerp verenigt. Hij presenteert zijn werken in publieke en private omgevingen, met als doel tot reflectie te zetten en te inspireren. Vandaag blijft hij nieuwe figuratieve benaderingen verkennen en de impact van zijn kunst op de omgeving waarin het zich bevindt verdiepen.