Hiones (XX-XXI) - Anaglyph






Heeft een masterdiploma Film- en Beeldende Kunsten; ervaren curator, schrijver en onderzoeker.
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 129291 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Origineel met de hand geschilderd werk van Hiones (XX-XXI), getiteld Anaglyph, 92 cm hoog bij 70 cm breed, 1 kg, vervaardigd in 2026 met spuitverf en airbrush, in uitstekende staat, editie Original, ongeramd verzonden in een DHL Express-doos uit Portugal en vergezeld van een hand-getekende COA.
Beschrijving van de verkoper
Verzamelobject.
100% met de hand beschilderd op katoenen doek.
Werk verzonden zonder lijst, in een verzendbuis via DHL Express.
Vergezeld van COA, certificeert van echtheid ondertekend door de kunstenaar.
Anaglyph onderzoekt de gefragmenteerde perceptie van beeld en blik in het tijdperk van de constante overlap tussen het echte en het gemedieerde.
De figuur verschijnt in een toestand van visuele zwevende, waarin de kleurduplicatie niet louter een optisch effect is, maar een conceptueel instrument: zien is nooit neutraal, noch uniek.
De anaglyphen brillen introduceren een opzettelijke verschuiving tussen de kleurkanalen, waardoor kunstmatige diepte ontstaat en de instabiliteit van wat waargenomen wordt onthuld.
Het personage geeft zich niet volledig aan de toeschouwer bloot — blijft gefilterd, beschermd door lagen van interpretatie die tijd, afstand en een herpositionering van de blik vereisen.
In een stedelijke context geplaatst, reflecteert het werk op identiteit, technologie en hedendaagse perceptie, waar de realiteit zich niet langer presenteert als een vast vlak, maar als een voortdurende constructie, opgebouwd uit lagen, vertragingen en interferenties.
Over Hione
Hione is een beeldend kunstenaar uit Porto die sinds 2013 graffiti als belangrijkste uitingsvorm gebruikt. Met een visuele taal gekenmerkt door levendige kleuren en duidelijke vormen, weerspiegelt zijn werk een sterke band met de stedelijke cultuur. In de loop van zijn carrière heeft hij een unieke stijl ontwikkeld die graffiti, hedendaagse kunst, illustratie en grafisch ontwerp samenbrengt. Hij presenteert zijn werken in publieke en private contexten, met als doel tot reflectie te prikkelen en te inspireren. Tegenwoordig blijft hij nieuwe figuurlijke benaderingen verkennen en de impact van zijn kunst op de omgeving verdiepen.
Verzamelobject.
100% met de hand beschilderd op katoenen doek.
Werk verzonden zonder lijst, in een verzendbuis via DHL Express.
Vergezeld van COA, certificeert van echtheid ondertekend door de kunstenaar.
Anaglyph onderzoekt de gefragmenteerde perceptie van beeld en blik in het tijdperk van de constante overlap tussen het echte en het gemedieerde.
De figuur verschijnt in een toestand van visuele zwevende, waarin de kleurduplicatie niet louter een optisch effect is, maar een conceptueel instrument: zien is nooit neutraal, noch uniek.
De anaglyphen brillen introduceren een opzettelijke verschuiving tussen de kleurkanalen, waardoor kunstmatige diepte ontstaat en de instabiliteit van wat waargenomen wordt onthuld.
Het personage geeft zich niet volledig aan de toeschouwer bloot — blijft gefilterd, beschermd door lagen van interpretatie die tijd, afstand en een herpositionering van de blik vereisen.
In een stedelijke context geplaatst, reflecteert het werk op identiteit, technologie en hedendaagse perceptie, waar de realiteit zich niet langer presenteert als een vast vlak, maar als een voortdurende constructie, opgebouwd uit lagen, vertragingen en interferenties.
Over Hione
Hione is een beeldend kunstenaar uit Porto die sinds 2013 graffiti als belangrijkste uitingsvorm gebruikt. Met een visuele taal gekenmerkt door levendige kleuren en duidelijke vormen, weerspiegelt zijn werk een sterke band met de stedelijke cultuur. In de loop van zijn carrière heeft hij een unieke stijl ontwikkeld die graffiti, hedendaagse kunst, illustratie en grafisch ontwerp samenbrengt. Hij presenteert zijn werken in publieke en private contexten, met als doel tot reflectie te prikkelen en te inspireren. Tegenwoordig blijft hij nieuwe figuurlijke benaderingen verkennen en de impact van zijn kunst op de omgeving verdiepen.
