Serena Grassetti - Dual Presence #1





| € 77 | ||
|---|---|---|
| € 70 | ||
| € 65 | ||
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 129100 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Dual Presence #1, origineel werk van Serena Grassetti in gemengde techniek op onbewerkte doek, 45 x 45 cm, gesigneerd door de kunstenaar, 2025, in uitstekende staat, zonder lijst verzonden op een buis, met certificaat van echtheid.
Beschrijving van de verkoper
Dual Presence is een uniek werk dat de complexiteit van het innerlijk en de dualiteit van het zijn onderzoekt. De natuurlijke kleuren, gemaakt en gefixeerd door de kunstenaar, bewaren geheugen en materie op een onherhaalbare manier. Het werk nodigt de toeschouwer uit om met zichzelf in gesprek te gaan, waardoor de visuele ervaring verandert in een intieme en persoonlijke ontmoeting. “Dual Presence” is niet alleen om te bekijken: het is een ervaring om te leven, te bewaren en eigen te maken.
* Verzendings en presentatieregels:
Het werk wordt zonder lijst verzonden, zorgvuldig op een buis opgerold om maximale veiligheid tijdens het transport te garanderen. Het kan ingelijst of op een lijststelling gemonteerd worden naar keuze van de verzamelaar.
* Origineel werk gesigneerd door de kunstenaar, vergezeld van een echtheidscertificaat.
Denne opere is vervaardigd op doek zonder lijst en wordt opgerold verzonden om de maximale veiligheid tijdens het transport te garanderen.
LET OP:
* Het doek is niet behandeld met gips of primer, dus het is een rauw en natuurlijk materiaal.
* Het moet tijdens het inlijsten niet te strak getrokken worden om afwijkingen in textuur en de weergave van de natuurlijke pigmenten te voorkomen.
* Gebruik geen doekspanner, aangezien dit de stabiliteit van het werk kan beschadigen.
* Het is aan te raden een ervaren lijstenmaker te raadplegen voor een optimale montage.
Vervaardigd op een rauw doek dat de materiaalkracht van het werk benadrukt, combineert dit stuk figuratieve kunst met de expressieve handeling van het abstracte, en roept emotie en introspectie op.
Het werk, gemaakt met gemengde technieken en natuurlijke pigmenten, bevat de chromatische kracht van iemand die de penseelstreek heeft weten om te zetten in pure emotie, een zoektocht die door de tijd en de markt van de hedendaagse kunst loopt. Te midden van de diepten van kleur is dezelfde spanning voelbaar die de penseelstreken van Francis Bacon iconisch maakte, de handeling van Jackson Pollock en de introspectie van Lucian Freud. Een stuk dat zich in het veld van moderne kunst voor verzamelaars positioneert, perfect voor wie zoekt naar een werk met een sterke emotionele impact, in staat om te dialogeren met de visuele energie van galeries in New York, Londen, Parijs en Hong Kong, waar namen als Basquiat, Rothko en Gerhard Richter een blijvende stempel hebben gezet.
Een werk bestemd voor wie de waarde begrijpt van kunst die verder gaat dan vorm, die doorgrond tot in het hart van menselijke expressie, zoals Pablo Picasso, Gustav Klimt en Egon Schiele door de tijden heen hebben gedaan. De dynamiek van de penseelstreken en de diepte van het teken maken van dit doek een perfecte investering voor verzamelaars en liefhebbers van fine art, altijd op zoek naar unieke stukken die kunnen aanpikken bij de grote namen van Pop Art en conceptuele kunst.
Een uniek stuk voor liefhebbers van kunstverzameling, perfect voor galeries en investeerders die op zoek zijn naar luxe kunst en werken die in de loop der tijd in waarde zullen stijgen.
In een wereld gedomineerd door popkunsten kaaiers als Andy Warhol, Keith Haring, Banksy en Kaws, onderscheidt dit werk zich door het gebruik van een volledig natuurlijke kleuring, waardoor elk stuk uniek en onherhaalbaar is. Een exclusief alternatief voor wie hedendaagse kunst zoekt met een onderscheidende en authentieke handtekening.
De werken maken deel uit van private collecties en internationale kunstgalerijen, met verkopen in steden als Dubai, New York, Berlijn, Londen en Parijs, hoofdsteden van de kunstmarkt en artistiek investeren. Perfect voor wie een uniek en origineel werk wil dat traditie, innovatie en een diepe visuele expressie combineert.
Technische kenmerken:
Materialen: Natuurlijke pigmenten op rauw doek, houtskool
Handtekening: Gesigneerd door de kunstenaar aan de voorkant
Uniek stuk: Echtheidscertificaat inbegrepen
Een natuurlijke artieste wiens talent internationaal erkend is, met een groeiende waardering in heel Europa en daarbuiten. Serena Grassetti is een gevestigde artieste die in Italië woont; haar werken zijn tentoongesteld in solo- en groepstentoonstellingen internationaal. Sinds haar jeugd beoefent zij kunst en creëert zij werken met de natuur en alles wat zij biedt. Ze is geïnspireerd door de aarde en heeft als doel het relatie tussen mens en natuur in haar werk te verbeelden door middel van bladeren, wortels en houtskool. Haar werken, die natuurlijke elementen en innovatieve kunsttechnieken samenbrengen, trekken de aandacht van critici en kunstliefhebbers over de hele wereld.
Met aanvragen om deel te nemen aan prestigieuze tentoonstellingen en belangrijke artistieke samenwerkingen, positioneert haar vermogen om verbinding te maken met de natuur en deze relatie om te zetten in unieke visuele uitingen haar als een van de meest veelbelovende stemmingen in de hedendaagse kunst. Haar visie, die duurzaamheid en schoonheid verenigt, blijft een breed publiek inspireren.
Serena Grassetti: De kunst als verbinding tussen natuur en menselijkheid
Serena Grassetti is een visionaire artieste die met elegance ecoprinting en houtskool combineert, en unieke werken creëert die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omringd door natuurlijke schoonheid, put Serena inspiratie uit het delicate evenwicht tussen de organische wereld en de menselijke ervaring.
Haar artistieke opleiding omarmt zowel de traditie van houtskooltekenen als de innovatie van ecoprinting, wat een onderscheidende artistieke taal oplevert waarin duurzaamheid en vakmanschap verweven zijn. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke textuur, nodigen de kijker uit na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang ervan te behouden.
In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl verder ontwikkeld, mede dankzij de invloed van lokale gevestigde kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar hebben geïnspireerd een pad te volgen dat ze ooit vanaf een afstand bewonderde. Vandaag de dag worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de fusie van kunst en natuur onderstreept.
Dual Presence is een uniek werk dat de complexiteit van het innerlijk en de dualiteit van het zijn onderzoekt. De natuurlijke kleuren, gemaakt en gefixeerd door de kunstenaar, bewaren geheugen en materie op een onherhaalbare manier. Het werk nodigt de toeschouwer uit om met zichzelf in gesprek te gaan, waardoor de visuele ervaring verandert in een intieme en persoonlijke ontmoeting. “Dual Presence” is niet alleen om te bekijken: het is een ervaring om te leven, te bewaren en eigen te maken.
* Verzendings en presentatieregels:
Het werk wordt zonder lijst verzonden, zorgvuldig op een buis opgerold om maximale veiligheid tijdens het transport te garanderen. Het kan ingelijst of op een lijststelling gemonteerd worden naar keuze van de verzamelaar.
* Origineel werk gesigneerd door de kunstenaar, vergezeld van een echtheidscertificaat.
Denne opere is vervaardigd op doek zonder lijst en wordt opgerold verzonden om de maximale veiligheid tijdens het transport te garanderen.
LET OP:
* Het doek is niet behandeld met gips of primer, dus het is een rauw en natuurlijk materiaal.
* Het moet tijdens het inlijsten niet te strak getrokken worden om afwijkingen in textuur en de weergave van de natuurlijke pigmenten te voorkomen.
* Gebruik geen doekspanner, aangezien dit de stabiliteit van het werk kan beschadigen.
* Het is aan te raden een ervaren lijstenmaker te raadplegen voor een optimale montage.
Vervaardigd op een rauw doek dat de materiaalkracht van het werk benadrukt, combineert dit stuk figuratieve kunst met de expressieve handeling van het abstracte, en roept emotie en introspectie op.
Het werk, gemaakt met gemengde technieken en natuurlijke pigmenten, bevat de chromatische kracht van iemand die de penseelstreek heeft weten om te zetten in pure emotie, een zoektocht die door de tijd en de markt van de hedendaagse kunst loopt. Te midden van de diepten van kleur is dezelfde spanning voelbaar die de penseelstreken van Francis Bacon iconisch maakte, de handeling van Jackson Pollock en de introspectie van Lucian Freud. Een stuk dat zich in het veld van moderne kunst voor verzamelaars positioneert, perfect voor wie zoekt naar een werk met een sterke emotionele impact, in staat om te dialogeren met de visuele energie van galeries in New York, Londen, Parijs en Hong Kong, waar namen als Basquiat, Rothko en Gerhard Richter een blijvende stempel hebben gezet.
Een werk bestemd voor wie de waarde begrijpt van kunst die verder gaat dan vorm, die doorgrond tot in het hart van menselijke expressie, zoals Pablo Picasso, Gustav Klimt en Egon Schiele door de tijden heen hebben gedaan. De dynamiek van de penseelstreken en de diepte van het teken maken van dit doek een perfecte investering voor verzamelaars en liefhebbers van fine art, altijd op zoek naar unieke stukken die kunnen aanpikken bij de grote namen van Pop Art en conceptuele kunst.
Een uniek stuk voor liefhebbers van kunstverzameling, perfect voor galeries en investeerders die op zoek zijn naar luxe kunst en werken die in de loop der tijd in waarde zullen stijgen.
In een wereld gedomineerd door popkunsten kaaiers als Andy Warhol, Keith Haring, Banksy en Kaws, onderscheidt dit werk zich door het gebruik van een volledig natuurlijke kleuring, waardoor elk stuk uniek en onherhaalbaar is. Een exclusief alternatief voor wie hedendaagse kunst zoekt met een onderscheidende en authentieke handtekening.
De werken maken deel uit van private collecties en internationale kunstgalerijen, met verkopen in steden als Dubai, New York, Berlijn, Londen en Parijs, hoofdsteden van de kunstmarkt en artistiek investeren. Perfect voor wie een uniek en origineel werk wil dat traditie, innovatie en een diepe visuele expressie combineert.
Technische kenmerken:
Materialen: Natuurlijke pigmenten op rauw doek, houtskool
Handtekening: Gesigneerd door de kunstenaar aan de voorkant
Uniek stuk: Echtheidscertificaat inbegrepen
Een natuurlijke artieste wiens talent internationaal erkend is, met een groeiende waardering in heel Europa en daarbuiten. Serena Grassetti is een gevestigde artieste die in Italië woont; haar werken zijn tentoongesteld in solo- en groepstentoonstellingen internationaal. Sinds haar jeugd beoefent zij kunst en creëert zij werken met de natuur en alles wat zij biedt. Ze is geïnspireerd door de aarde en heeft als doel het relatie tussen mens en natuur in haar werk te verbeelden door middel van bladeren, wortels en houtskool. Haar werken, die natuurlijke elementen en innovatieve kunsttechnieken samenbrengen, trekken de aandacht van critici en kunstliefhebbers over de hele wereld.
Met aanvragen om deel te nemen aan prestigieuze tentoonstellingen en belangrijke artistieke samenwerkingen, positioneert haar vermogen om verbinding te maken met de natuur en deze relatie om te zetten in unieke visuele uitingen haar als een van de meest veelbelovende stemmingen in de hedendaagse kunst. Haar visie, die duurzaamheid en schoonheid verenigt, blijft een breed publiek inspireren.
Serena Grassetti: De kunst als verbinding tussen natuur en menselijkheid
Serena Grassetti is een visionaire artieste die met elegance ecoprinting en houtskool combineert, en unieke werken creëert die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omringd door natuurlijke schoonheid, put Serena inspiratie uit het delicate evenwicht tussen de organische wereld en de menselijke ervaring.
Haar artistieke opleiding omarmt zowel de traditie van houtskooltekenen als de innovatie van ecoprinting, wat een onderscheidende artistieke taal oplevert waarin duurzaamheid en vakmanschap verweven zijn. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke textuur, nodigen de kijker uit na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang ervan te behouden.
In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl verder ontwikkeld, mede dankzij de invloed van lokale gevestigde kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar hebben geïnspireerd een pad te volgen dat ze ooit vanaf een afstand bewonderde. Vandaag de dag worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de fusie van kunst en natuur onderstreept.

