Serena Grassetti - Pigments Dream #22






Heeft een masterdiploma Film- en Beeldende Kunsten; ervaren curator, schrijver en onderzoeker.
| € 50 | ||
|---|---|---|
| € 1 |
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 129125 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Origineel werk met gemengde techniek van Serena Grassetti getiteld Pigments Dream #22, uit 2025, op 20x20 cm canvas zonder lijst, met handtekening, in uitstekende staat en voorzien van echtheitscertificaat, voorstellend de natuur in warme tinten roze, bruin, beige, zwart, paars en wit en verzonden opgerold voor veilige verzending.
Beschrijving van de verkoper
Pigments Dream – uit de serie Pigments Of Nature
Sogni di Pigmento ontstaat uit de ontmoeting tussen uitsluitend natuurlijke pigmenten en technieken die het materiaal diep in het oppervlak laten doordringen. De kleur beweegt vrij, maar geleid door de emotionele intentie van de kunstenaar, waardoor onvergetelijke nuances ontstaan. Een essentieel en authentiek werk, waar natuur en gevoel samenvloeien in een unieke balans.
Verzending en presentatie:
Het werk zal VERZWAARDIGD worden verzonden, zorgvuldig ingepakt om maximale veiligheid te garanderen
* Origineel stuk gesigneerd door de kunstenaar, vergezeld van echtheidscertificaat.
Dit werk is op doek zonder lijst gemaakt en wordt opgerold verzonden om maximale veiligheid tijdens het transport te garanderen.
OPGELET:
*Het doek is niet behandeld met gips of primer, dus het is een ruw en natuurlijk materiaal.
*Mag niet te veel op spanning worden gebracht tijdens de bevestiging om veranderingen in textuur en de weergave van natuurlijke pigmenten te voorkomen.
*Gebruik de doekenspanner niet, omdat dit de stabiliteit van het werk kan compromitteren.
*We raden aan om een ervaren lijstenmaker te raadplegen voor een optimale montage.
De kunstenaar ontwikkelt een visueel onderzoek dat de grens tussen het reële en het innerlijke, tussen de figuur en haar verdwijning onderzoekt.
Door middel van instinctieve en tegelijk gecontroleerde schilderkunst vertellen haar werken over de mens in het moment dat hij verdwaalt, uit elkaar valt en transformeert.
De schilderkunstige materie, de onvoltooide tekenen en de uitbloedende vlekken worden emotionele taal: ze representeren niet, maar roepen op.
Elk gezicht, elke trace, is een fragment van aanwezigheid dat de vergetelheid weerstaat.
Haar stijl, kenmerkend door de spanning tussen figuratie en abstractie, situeert zich in het panorama van de nieuwe Italiaanse hedendaagse schilderkunst, in dialoog met thema’s identiteit, stilte en metamorfose.
Haar werken stralen een innerlijke en universele kracht uit, in staat rechtstreeks tot de kijker te spreken.
Serena Grassetti is een hedendaagse Italiaanse kunstenaar. Ze woont en werkt in Midden-Italië.
Haar werk onderscheidt zich door een diepe en persoonlijke zoektocht die natuurlijke materialen, pure kleuren en instinctieve gebaren verenigt.
Serena wordt beschreven als gevoelig, innovatief en emotioneel krachtig.
Door het gebruik van natuurlijke pigmenten, aardkleuren, houtskool en ruwe stoffen creëert ze abstracte en materiële werken die spreken over wonden, herinnering en innerlijke transformatie.
Haar stijl zweeft tussen schilderkunst en visuele poëzie, met terugkerende elementen zoals witte uitlooptjes, onvoltooide gezichten en gelaagde texturen, waardoor elk werk uniek en herkenbaar is.
Ze exposeert in solo- en groepstentoonstellingen, in Italië en daarbuiten.
Elk werk wordt vergezeld van een echtheidscertificaat en ontstaat als onderdeel van een intieme en oprechte onderzoeksreis.
Het werk, vervaardigd met gemengde technieken en natuurlijke pigmenten, bevat de cromatische kracht van iemand die de schilderkunstige handeling heeft omgezet in pure emotie, in een zoektocht die tijd en de wereld van de hedendaagse kunst doorkruist. Tussen de diepten van kleur proef je dezelfde spanning die Francis Bacon iconisch maakte, de gebaren van Jackson Pollock en de introspectie van Lucian Freud. Een kunstwerk dat past in het panorama van moderne kunst voor collecties, perfect voor wie zoekt naar een werk met een sterke emotionele impact, in dialoog met de visuele energie van galerieën in New York, Londen, Parijs en Hongkong, waar namen als Basquiat, Rothko en Gerhard Richter een blijvende stempel hebben achtergelaten.
Een werk bestemd voor wie de waarde begrijpt van kunst die verder gaat dan vorm, die doordringt tot het hart van menselijke expressie, zoals Pablo Picasso, Gustav Klimt en Egon Schiele in de loop der tijd hebben gedaan. Het dynamische van penseelslagen en de diepte van de teken zijn wat dit doek tot een perfecte investering maakt voor verzamelaars en liefhebbers van fine art, altijd op zoek naar unieke stukken die kunnen passen tussen de grote namen van Pop Art en conceptuele kunst.
Een uniek stuk voor liefhebbers van kunstcollectie, perfect voor galeries en investeerders die op zoek zijn naar luxe kunst en stukken die in de loop der tijd in waarde zullen stijgen.
In een wereld gedomineerd door pop-kunstenaars als Andy Warhol, Keith Haring, Banksy en Kaws, onderscheidt dit werk zich door een volledig natuurlijke kleuring, waardoor elk stuk uniek en onvervangbaar is. Een exclusief alternatief voor wie hedendaagse kunst zoekt met een onderscheidende en authentieke signatuur.
De werken zijn gepresenteerd in lokale, nationale en internationale tentoonstellingscontexten, bijdragend aan de definitie van een samenhangende en onderscheidende visuele taal.
De werken maken deel uit van privécollecties en internationale kunstgalerijen, met verkopen in steden als Dubai, New York, Berlijn, Londen en Parijs, hoofdsteden van de kunstmarkt en artistieke investeringen. Perfect voor wie op zoek is naar een uniek en origineel werk dat traditie, innovatie en een diepe visuele expressie combineert.
Technische kenmerken:
Materialen: Eco-print doek met houtskoolontwerp
Handtekening: Door de kunstenaar op de voorkant gesigneerd
Uniek stuk: Echtheidscertificaat inbegrepen
Een natuurlijke artieste wiens talent internationaal erkend is, met een groeiende waardering in heel Europa en verder. Serena Grassetti is een gevestigde kunstenaar die in Italië woont; haar werken zijn tentoongesteld in solo- en groepsexposities op internationaal niveau. Sinds jonge leeftijd beoefent ze kunst en maakt ze werken met de natuur en alles wat zij biedt. Ze is geïnspireerd door aarde en heeft als doel de relatie tussen mens en natuur in haar werk uit te beelden via bladeren, wortels en houtskool. Haar werken, die natuurlijke elementen en innovatieve kunsttechnieken samenbrengen, trekken de aandacht van critici en kunstliefhebbers over de hele wereld.
Met verzoeken om deel te nemen aan prestigieuze tentoonstellingen en betrekkingen met belangrijke kunstenaars, positioneert haar vermogen om zich aan de natuur te verbinden en deze relatie te vertalen in unieke visuele uitingen haar als een van de meest veelbelovende opkomende stemmen van de hedendaagse kunst. Haar visie, die duurzaamheid en schoonheid verenigt, blijft een steeds groter publiek inspireren.
Serena Grassetti: De Kunst als Verbinding tussen Natuur en Menselijkheid
Serena Grassetti is een visionaire kunstenaar die de ecoprinting- en houtskooltechniek elegant samenbrengt, en unieke werken creëert die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omgeven door natuurlijke schoonheid, haalt Serena inspiratie uit het delicate evenwicht tussen de organische wereld en de menselijke ervaring.
Haar opleiding als kunstenaar omarmt zowel de traditie van tekenen met houtskool als de innovatie van ecoprinting, wat leidt tot een onderscheidende artistieke taal waarin duurzaamheid en vakmanschap in elkaar verweven zijn. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang ervan te bewaren.
In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl versterkt dankzij de invloed van lokale gevestigde kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar hebben geïnspireerd om een pad te volgen dat ze eerst van een afstand bewonderde. Tegenwoordig worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de fusie tussen kunst en natuur aantoont.
Serena Grassetti: De Kunst als Verbinding tussen Natuur en Menselijkheid
Pigments Dream – uit de serie Pigments Of Nature
Sogni di Pigmento ontstaat uit de ontmoeting tussen uitsluitend natuurlijke pigmenten en technieken die het materiaal diep in het oppervlak laten doordringen. De kleur beweegt vrij, maar geleid door de emotionele intentie van de kunstenaar, waardoor onvergetelijke nuances ontstaan. Een essentieel en authentiek werk, waar natuur en gevoel samenvloeien in een unieke balans.
Verzending en presentatie:
Het werk zal VERZWAARDIGD worden verzonden, zorgvuldig ingepakt om maximale veiligheid te garanderen
* Origineel stuk gesigneerd door de kunstenaar, vergezeld van echtheidscertificaat.
Dit werk is op doek zonder lijst gemaakt en wordt opgerold verzonden om maximale veiligheid tijdens het transport te garanderen.
OPGELET:
*Het doek is niet behandeld met gips of primer, dus het is een ruw en natuurlijk materiaal.
*Mag niet te veel op spanning worden gebracht tijdens de bevestiging om veranderingen in textuur en de weergave van natuurlijke pigmenten te voorkomen.
*Gebruik de doekenspanner niet, omdat dit de stabiliteit van het werk kan compromitteren.
*We raden aan om een ervaren lijstenmaker te raadplegen voor een optimale montage.
De kunstenaar ontwikkelt een visueel onderzoek dat de grens tussen het reële en het innerlijke, tussen de figuur en haar verdwijning onderzoekt.
Door middel van instinctieve en tegelijk gecontroleerde schilderkunst vertellen haar werken over de mens in het moment dat hij verdwaalt, uit elkaar valt en transformeert.
De schilderkunstige materie, de onvoltooide tekenen en de uitbloedende vlekken worden emotionele taal: ze representeren niet, maar roepen op.
Elk gezicht, elke trace, is een fragment van aanwezigheid dat de vergetelheid weerstaat.
Haar stijl, kenmerkend door de spanning tussen figuratie en abstractie, situeert zich in het panorama van de nieuwe Italiaanse hedendaagse schilderkunst, in dialoog met thema’s identiteit, stilte en metamorfose.
Haar werken stralen een innerlijke en universele kracht uit, in staat rechtstreeks tot de kijker te spreken.
Serena Grassetti is een hedendaagse Italiaanse kunstenaar. Ze woont en werkt in Midden-Italië.
Haar werk onderscheidt zich door een diepe en persoonlijke zoektocht die natuurlijke materialen, pure kleuren en instinctieve gebaren verenigt.
Serena wordt beschreven als gevoelig, innovatief en emotioneel krachtig.
Door het gebruik van natuurlijke pigmenten, aardkleuren, houtskool en ruwe stoffen creëert ze abstracte en materiële werken die spreken over wonden, herinnering en innerlijke transformatie.
Haar stijl zweeft tussen schilderkunst en visuele poëzie, met terugkerende elementen zoals witte uitlooptjes, onvoltooide gezichten en gelaagde texturen, waardoor elk werk uniek en herkenbaar is.
Ze exposeert in solo- en groepstentoonstellingen, in Italië en daarbuiten.
Elk werk wordt vergezeld van een echtheidscertificaat en ontstaat als onderdeel van een intieme en oprechte onderzoeksreis.
Het werk, vervaardigd met gemengde technieken en natuurlijke pigmenten, bevat de cromatische kracht van iemand die de schilderkunstige handeling heeft omgezet in pure emotie, in een zoektocht die tijd en de wereld van de hedendaagse kunst doorkruist. Tussen de diepten van kleur proef je dezelfde spanning die Francis Bacon iconisch maakte, de gebaren van Jackson Pollock en de introspectie van Lucian Freud. Een kunstwerk dat past in het panorama van moderne kunst voor collecties, perfect voor wie zoekt naar een werk met een sterke emotionele impact, in dialoog met de visuele energie van galerieën in New York, Londen, Parijs en Hongkong, waar namen als Basquiat, Rothko en Gerhard Richter een blijvende stempel hebben achtergelaten.
Een werk bestemd voor wie de waarde begrijpt van kunst die verder gaat dan vorm, die doordringt tot het hart van menselijke expressie, zoals Pablo Picasso, Gustav Klimt en Egon Schiele in de loop der tijd hebben gedaan. Het dynamische van penseelslagen en de diepte van de teken zijn wat dit doek tot een perfecte investering maakt voor verzamelaars en liefhebbers van fine art, altijd op zoek naar unieke stukken die kunnen passen tussen de grote namen van Pop Art en conceptuele kunst.
Een uniek stuk voor liefhebbers van kunstcollectie, perfect voor galeries en investeerders die op zoek zijn naar luxe kunst en stukken die in de loop der tijd in waarde zullen stijgen.
In een wereld gedomineerd door pop-kunstenaars als Andy Warhol, Keith Haring, Banksy en Kaws, onderscheidt dit werk zich door een volledig natuurlijke kleuring, waardoor elk stuk uniek en onvervangbaar is. Een exclusief alternatief voor wie hedendaagse kunst zoekt met een onderscheidende en authentieke signatuur.
De werken zijn gepresenteerd in lokale, nationale en internationale tentoonstellingscontexten, bijdragend aan de definitie van een samenhangende en onderscheidende visuele taal.
De werken maken deel uit van privécollecties en internationale kunstgalerijen, met verkopen in steden als Dubai, New York, Berlijn, Londen en Parijs, hoofdsteden van de kunstmarkt en artistieke investeringen. Perfect voor wie op zoek is naar een uniek en origineel werk dat traditie, innovatie en een diepe visuele expressie combineert.
Technische kenmerken:
Materialen: Eco-print doek met houtskoolontwerp
Handtekening: Door de kunstenaar op de voorkant gesigneerd
Uniek stuk: Echtheidscertificaat inbegrepen
Een natuurlijke artieste wiens talent internationaal erkend is, met een groeiende waardering in heel Europa en verder. Serena Grassetti is een gevestigde kunstenaar die in Italië woont; haar werken zijn tentoongesteld in solo- en groepsexposities op internationaal niveau. Sinds jonge leeftijd beoefent ze kunst en maakt ze werken met de natuur en alles wat zij biedt. Ze is geïnspireerd door aarde en heeft als doel de relatie tussen mens en natuur in haar werk uit te beelden via bladeren, wortels en houtskool. Haar werken, die natuurlijke elementen en innovatieve kunsttechnieken samenbrengen, trekken de aandacht van critici en kunstliefhebbers over de hele wereld.
Met verzoeken om deel te nemen aan prestigieuze tentoonstellingen en betrekkingen met belangrijke kunstenaars, positioneert haar vermogen om zich aan de natuur te verbinden en deze relatie te vertalen in unieke visuele uitingen haar als een van de meest veelbelovende opkomende stemmen van de hedendaagse kunst. Haar visie, die duurzaamheid en schoonheid verenigt, blijft een steeds groter publiek inspireren.
Serena Grassetti: De Kunst als Verbinding tussen Natuur en Menselijkheid
Serena Grassetti is een visionaire kunstenaar die de ecoprinting- en houtskooltechniek elegant samenbrengt, en unieke werken creëert die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omgeven door natuurlijke schoonheid, haalt Serena inspiratie uit het delicate evenwicht tussen de organische wereld en de menselijke ervaring.
Haar opleiding als kunstenaar omarmt zowel de traditie van tekenen met houtskool als de innovatie van ecoprinting, wat leidt tot een onderscheidende artistieke taal waarin duurzaamheid en vakmanschap in elkaar verweven zijn. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang ervan te bewaren.
In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl versterkt dankzij de invloed van lokale gevestigde kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar hebben geïnspireerd om een pad te volgen dat ze eerst van een afstand bewonderde. Tegenwoordig worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de fusie tussen kunst en natuur aantoont.
Serena Grassetti: De Kunst als Verbinding tussen Natuur en Menselijkheid
