STRINK - SMILE





| € 80 | ||
|---|---|---|
| € 75 |
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 129594 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
STRINKs 3D-werk SMILE is een met de hand gegoten betonnen kunstwerk en is gesigneerd, gemaakt met gemengde media waaronder sjabloon, spuitverf, markeerstift en collage, oorspronkelijke editie uit 2026, met afmetingen 22 cm bij 15 cm en 2 kg, afkomstig uit Frankrijk en rechtstreeks verkocht door de kunstenaar.
Beschrijving van de verkoper
3D-werk gemaakt op een handgevormd betonnen blok door de kunstenaar zelf.
Elk stuk wordt gegoten, bewerkt en ambachtelijk getextureerd vanaf ongeveer 2 kg beton, wat een ruwe, minerale en sterk stedelijke ondergrond oplevert. Afmetingen: circa 22 × 15 cm.
Bedacht als een fragment van een muur dat losgekomen is uit de stad, kan dit werk vrij geïnstalleerd worden: op een tafel, een bureau, een plank, een bibliotheek of in een vitrine. Het past in elke ruimte en geeft er een sterke, hedendaagse aanwezigheid aan.
De intentie is duidelijk: het дух van street art dat op een muur wordt geschilderd, opnieuw creëren. Beton, een industriële en koude stof, wordt hier tot expressiecanvas. Het gaat niet enkel om een ondergrond, maar om een stukje stedelijke architectuur dat is omgetoverd tot kunstwerk.
Elke stap is ontworpen om de visuele kracht van graffiti te behouden terwijl het wordt ingebed in een duurzaam kunstobject.
De ruwe textuur van het beton, zijn natuurlijke oneffenheden en micro-imperfecties dragen bij aan de authenticiteit. Geen enkel oppervlak is identiek; elke creatie heeft zijn eigen textuur, zijn eigen trilling.
Tussen beeldhouwkunst en hedendaagse urbane kunst vangt dit uitzonderlijke stuk de ruige energie van de stadsmuur in een intieme en verzamelbare vorm.
Strink is meer dan een naam: het is een manifest.
Straat + Inkt.
Omdat de straat zijn studio is en inkt zijn taal.
Geboren aan de rand van de grote steden groeit Strink waar officiële praatbarakken niet komen, maar waar muren luid spreken. Daar waar sjablonen plaatsmaken voor affiches, en waar kunst de ultieme vorm van waarheid wordt. Vanaf zijn adolescentie weet hij dat zijn wapen beeld zal zijn. Maar niet zomaar een beeld: een beeld dat nadenkt, bevraagt en verontrust.
“Ik gebruik kunst niet om de wereld te ontvluchten, maar om er recht in de ogen naar te kijken.”
Gedreven door de drang om dit te zeggen, volgt hij een opleiding in grafisch ontwerp, visuele kunst en impactvolle communicatie.
Elk werk is een visueel kortsluiting.
Een clash tussen wat men gelooft en wat men ervaart.
Een geïmpliceerde wereld die geconfronteerd wordt met zijn eigen inconsistentie.
Zijn doel is niet om de realiteit te verfraaien, maar om deze te scheuren.
Een nieuw perspectief bieden waar men slechts een gevel zag.
Dingen laten oplichten die men weigert te zien.
En altijd met een radicale esthetiek: scherp zwart-wit, levendige kleuren als alarmlichten, duidelijke lijnen als slogans.
Hij werkt in de straat, op doek of in gelimiteerde editie.
Maar altijd met dezelfde intentie:
een bewustzijnsrespondie te ontketenen, hoe kortstondig, hoe stil ook.
#freshtalent #streetart #graffiti
3D-werk gemaakt op een handgevormd betonnen blok door de kunstenaar zelf.
Elk stuk wordt gegoten, bewerkt en ambachtelijk getextureerd vanaf ongeveer 2 kg beton, wat een ruwe, minerale en sterk stedelijke ondergrond oplevert. Afmetingen: circa 22 × 15 cm.
Bedacht als een fragment van een muur dat losgekomen is uit de stad, kan dit werk vrij geïnstalleerd worden: op een tafel, een bureau, een plank, een bibliotheek of in een vitrine. Het past in elke ruimte en geeft er een sterke, hedendaagse aanwezigheid aan.
De intentie is duidelijk: het дух van street art dat op een muur wordt geschilderd, opnieuw creëren. Beton, een industriële en koude stof, wordt hier tot expressiecanvas. Het gaat niet enkel om een ondergrond, maar om een stukje stedelijke architectuur dat is omgetoverd tot kunstwerk.
Elke stap is ontworpen om de visuele kracht van graffiti te behouden terwijl het wordt ingebed in een duurzaam kunstobject.
De ruwe textuur van het beton, zijn natuurlijke oneffenheden en micro-imperfecties dragen bij aan de authenticiteit. Geen enkel oppervlak is identiek; elke creatie heeft zijn eigen textuur, zijn eigen trilling.
Tussen beeldhouwkunst en hedendaagse urbane kunst vangt dit uitzonderlijke stuk de ruige energie van de stadsmuur in een intieme en verzamelbare vorm.
Strink is meer dan een naam: het is een manifest.
Straat + Inkt.
Omdat de straat zijn studio is en inkt zijn taal.
Geboren aan de rand van de grote steden groeit Strink waar officiële praatbarakken niet komen, maar waar muren luid spreken. Daar waar sjablonen plaatsmaken voor affiches, en waar kunst de ultieme vorm van waarheid wordt. Vanaf zijn adolescentie weet hij dat zijn wapen beeld zal zijn. Maar niet zomaar een beeld: een beeld dat nadenkt, bevraagt en verontrust.
“Ik gebruik kunst niet om de wereld te ontvluchten, maar om er recht in de ogen naar te kijken.”
Gedreven door de drang om dit te zeggen, volgt hij een opleiding in grafisch ontwerp, visuele kunst en impactvolle communicatie.
Elk werk is een visueel kortsluiting.
Een clash tussen wat men gelooft en wat men ervaart.
Een geïmpliceerde wereld die geconfronteerd wordt met zijn eigen inconsistentie.
Zijn doel is niet om de realiteit te verfraaien, maar om deze te scheuren.
Een nieuw perspectief bieden waar men slechts een gevel zag.
Dingen laten oplichten die men weigert te zien.
En altijd met een radicale esthetiek: scherp zwart-wit, levendige kleuren als alarmlichten, duidelijke lijnen als slogans.
Hij werkt in de straat, op doek of in gelimiteerde editie.
Maar altijd met dezelfde intentie:
een bewustzijnsrespondie te ontketenen, hoe kortstondig, hoe stil ook.
#freshtalent #streetart #graffiti

