Melissa Broadwell - Seahorse Symphony Universal Connection

03
dagen
06
uren
46
minuten
37
seconden
Huidig bod
€ 75
Minimumprijs niet bereikt
Egidio Emiliano Bianco
Expert
Geselecteerd door Egidio Emiliano Bianco

Heeft een bachelordiploma kunstgeschiedenis en een masterdiploma kunst- en cultuurmanagement.

Schatting galerie  € 600 - € 800
4 andere personen volgen dit object
ITBieder 3384
€ 75

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 129665 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

Melissa Broadwell, Seahorse Symphony Universal Connection, origineel olieverfschilderij (2020+), 18 × 24 inch, met handtekening, canvas met zwarte zijkanten, gelakt, certificaat van echtheid inbegrepen, rechtstreeks van de kunstenaar verkocht.

AI-gegenereerde samenvatting

Beschrijving van de verkoper

Seahorse Symphony – Universele Verbinding
Dit schilderij is mijn persoonlijke reactie na het bestuderen van het werk van Jackson Pollock en het reflecteren op hoe energie door verf kan bewegen. In plaats van zijn techniek te imiteren, liet ik mijn eigen natuurlijke proces de beweging leiden. Ik gebruikte alleen penseelwerk.
Naarmate de laagjes zich ontwikkelden, begonnen de penseelstreken rhythmis­che bogen en spiralen te vormen die lijken uit te puilen door het doek. Dikke lagen verf creëren momenten van textuur terwijl lichtere strikes ertussen geweven worden, waardoor het oppervlak een gevoel van beweging en diepte krijgt. Binnen deze beweging verscheen gaandeweg een veerachtige vorm die aan een zeepaardje doet denken uit de omringende kleur.
De compositie beweegt als een visuele symfonie, met lijnen van kleur die buigen, lusvormen maken en kruisen alsof ze reageren op een onzichtige stroming. Voor mij vertegenwoordigt het zeepaardje kwetsbare kracht en de intelligentie van de natuur. Het schilderij voelt als een ontmoetingspunt tussen de organische patronen van het leven en de grotere universele energie die alles verbindt.
Olie op doek
18 × 24 inch
Getekend aan de achterkant
Zijden geschilderd in zwart
Vernis voor bescherming en diepte van kleur
Certificaat van Echtheid inbegrepen
Het schilderij wordt zorgvuldig opgerold en verzonden in een beschermende buis. De in de aanbieding getoonde ingelijste foto is uitsluitend ter illustratie. De kleuren kunnen licht variëren ten opzichte van wat in de afbeeldingen verschijnt.
Wanneer ik schilder, verbind ik me met het universum. Ik voel dat er meer is en dat alles verbonden is. Voor mij voelt het alsof kunst aan ons allemaal is gegeven als een hulpmiddel om te overleven. We hebben allemaal iets dat ons is gegeven om elkaar te helpen. Kunst zet mensen vrij.
Ik heb het grootste deel van mijn leven doorgebracht in dienstverlenende rollen die anderen helpen. Ik werd aangetrokken door de kunsten, maar ik had nooit kunst gemaakt. Op een dag in 2021 had mijn liefhebbende ingenieur-manij me een vermoeden toen ik experimenteerde met een nieuw digitaal programma. Hij stuurde kunstbenodigdheden naar ons huis. Hij vroeg me alsjeblieft te proberen te schilderen. We zijn allebei hoogfunctionerend autistic.
Toen ik de kwasten vasthield, huilde ik. Het voelde alsof ik ze al vele keren eerder had gebruikt. Ik verbind me gewoon met het universum en voel en schilder gewoon. Ik volg de stroom die ik voel. Voor mij voelt het alsof er meer betekenis is. Ik lijk het spirituele wereld door te zien sijpelen en zich mengen met het lichamelijke. Ik probeer fonkelingen van hoop te schilderen en laat de kunst zichzelf aan mij tonen en vormen. Ik markeer wat het me laat zien.
Ik voel zoveel over tijd en bestaan, of althans zo denk ik terwijl ik schilder. Fonkelingen van hoop in dit leven die voor mij geen logische betekenis hebben.

Meer over Melissa Broadwell
Melissa Broadwell maakt abstracte-expressionistische schilderijen die rechtstreeks voortkomen uit de stroom van energie, perceptie en gevoel. Haar werk verkent onderlinge verbondenheid, innerlijke transformatie en de onzichtbare krachten die het leven vormen, en vangt levendige kleur, gelaagde textuur en subtiele beweging die onder licht verschuift.
Geankerd in haar unieke waarneming en diep persoonlijke proces, bestaat elk schilderij als een levende omgeving van emotie en energie, en nodigt het kijkers uit om eerst te voelen voordat ze analyseren. Broadwell’s kunst gaat niet over decoratie — het is een meditatie, een uitbarsting van aanwezigheid, en een ruimte waar energie en bewustzijn samenkomen.
Media
Finse conceptuele kunstenaar en cultuurcommentator Juha-Pekka Väisänen, afgestudeerd aan de Helsinki Academy of Fine Arts en wiens werk internationaal meer dan drie decennia wordt tentoongesteld, schreef over Broadwell’s schilderij Primal Existence in een artikel tijdens de Helsinki-expositie:
"Je kunt Melissa Broadwell's kleine kleurabstractie-schilderij zien. Het zal naar voren komen tijdens de tentoonstelling met zijn eigen uitzonderlijke energie."
Kritisch citaat
Arthur Milton Robins reageerde op Broadwell’s schilderproces:
"De reden waarom jouw kunst goed is, is omdat je de mentale gymnastiek en een overopleiding die de meeste kunstenaars doormaken, omzeilt, zodat je vrij bent om contact te maken met de universele creatieve geest op een vrije manier."
2025 – Gekozen kunstenaar voor Gallery34 in Afrika Noise-tentoonstelling
2024 – Night of the Arts (Taiteiden Yö), Helsinki, Finland
Deelnemende kunstenaar in de stad-brede culturele kunstevenement. Tentoongesteld bij EU MAN Gallery, Kaapelitehdas, Helsinki, Finland tijdens Helsinki Arts Night (augustus 2024). Opening bijgewoond door de Egyptische ambassadeur. Uitgesproken in een Facebook-bericht door JP Väisänen op 16 augustus 2024, waarin de kleurrijke abstracties van de kunstenaar werden belicht.
2024 – International Painting Symposium, Egypte
Uitgenodigd kunstenaar; maakte nieuw werk ter plaatse met internationale schilders. Schilderijen tentoongesteld op het terrein van de Isis-tempel, een verbinding tussen hedendaagse abstractie en een historische, heilige omgeving.
2023 – Outstanding Digital Award, BoldBrush
2023 – Walking With Giants, Londen, Verenigd Koninkrijk
Gecurateerd door Anthony Fawcett; internationale hedendaagse kunsttentoonstelling.

Seahorse Symphony – Universele Verbinding
Dit schilderij is mijn persoonlijke reactie na het bestuderen van het werk van Jackson Pollock en het reflecteren op hoe energie door verf kan bewegen. In plaats van zijn techniek te imiteren, liet ik mijn eigen natuurlijke proces de beweging leiden. Ik gebruikte alleen penseelwerk.
Naarmate de laagjes zich ontwikkelden, begonnen de penseelstreken rhythmis­che bogen en spiralen te vormen die lijken uit te puilen door het doek. Dikke lagen verf creëren momenten van textuur terwijl lichtere strikes ertussen geweven worden, waardoor het oppervlak een gevoel van beweging en diepte krijgt. Binnen deze beweging verscheen gaandeweg een veerachtige vorm die aan een zeepaardje doet denken uit de omringende kleur.
De compositie beweegt als een visuele symfonie, met lijnen van kleur die buigen, lusvormen maken en kruisen alsof ze reageren op een onzichtige stroming. Voor mij vertegenwoordigt het zeepaardje kwetsbare kracht en de intelligentie van de natuur. Het schilderij voelt als een ontmoetingspunt tussen de organische patronen van het leven en de grotere universele energie die alles verbindt.
Olie op doek
18 × 24 inch
Getekend aan de achterkant
Zijden geschilderd in zwart
Vernis voor bescherming en diepte van kleur
Certificaat van Echtheid inbegrepen
Het schilderij wordt zorgvuldig opgerold en verzonden in een beschermende buis. De in de aanbieding getoonde ingelijste foto is uitsluitend ter illustratie. De kleuren kunnen licht variëren ten opzichte van wat in de afbeeldingen verschijnt.
Wanneer ik schilder, verbind ik me met het universum. Ik voel dat er meer is en dat alles verbonden is. Voor mij voelt het alsof kunst aan ons allemaal is gegeven als een hulpmiddel om te overleven. We hebben allemaal iets dat ons is gegeven om elkaar te helpen. Kunst zet mensen vrij.
Ik heb het grootste deel van mijn leven doorgebracht in dienstverlenende rollen die anderen helpen. Ik werd aangetrokken door de kunsten, maar ik had nooit kunst gemaakt. Op een dag in 2021 had mijn liefhebbende ingenieur-manij me een vermoeden toen ik experimenteerde met een nieuw digitaal programma. Hij stuurde kunstbenodigdheden naar ons huis. Hij vroeg me alsjeblieft te proberen te schilderen. We zijn allebei hoogfunctionerend autistic.
Toen ik de kwasten vasthield, huilde ik. Het voelde alsof ik ze al vele keren eerder had gebruikt. Ik verbind me gewoon met het universum en voel en schilder gewoon. Ik volg de stroom die ik voel. Voor mij voelt het alsof er meer betekenis is. Ik lijk het spirituele wereld door te zien sijpelen en zich mengen met het lichamelijke. Ik probeer fonkelingen van hoop te schilderen en laat de kunst zichzelf aan mij tonen en vormen. Ik markeer wat het me laat zien.
Ik voel zoveel over tijd en bestaan, of althans zo denk ik terwijl ik schilder. Fonkelingen van hoop in dit leven die voor mij geen logische betekenis hebben.

Meer over Melissa Broadwell
Melissa Broadwell maakt abstracte-expressionistische schilderijen die rechtstreeks voortkomen uit de stroom van energie, perceptie en gevoel. Haar werk verkent onderlinge verbondenheid, innerlijke transformatie en de onzichtbare krachten die het leven vormen, en vangt levendige kleur, gelaagde textuur en subtiele beweging die onder licht verschuift.
Geankerd in haar unieke waarneming en diep persoonlijke proces, bestaat elk schilderij als een levende omgeving van emotie en energie, en nodigt het kijkers uit om eerst te voelen voordat ze analyseren. Broadwell’s kunst gaat niet over decoratie — het is een meditatie, een uitbarsting van aanwezigheid, en een ruimte waar energie en bewustzijn samenkomen.
Media
Finse conceptuele kunstenaar en cultuurcommentator Juha-Pekka Väisänen, afgestudeerd aan de Helsinki Academy of Fine Arts en wiens werk internationaal meer dan drie decennia wordt tentoongesteld, schreef over Broadwell’s schilderij Primal Existence in een artikel tijdens de Helsinki-expositie:
"Je kunt Melissa Broadwell's kleine kleurabstractie-schilderij zien. Het zal naar voren komen tijdens de tentoonstelling met zijn eigen uitzonderlijke energie."
Kritisch citaat
Arthur Milton Robins reageerde op Broadwell’s schilderproces:
"De reden waarom jouw kunst goed is, is omdat je de mentale gymnastiek en een overopleiding die de meeste kunstenaars doormaken, omzeilt, zodat je vrij bent om contact te maken met de universele creatieve geest op een vrije manier."
2025 – Gekozen kunstenaar voor Gallery34 in Afrika Noise-tentoonstelling
2024 – Night of the Arts (Taiteiden Yö), Helsinki, Finland
Deelnemende kunstenaar in de stad-brede culturele kunstevenement. Tentoongesteld bij EU MAN Gallery, Kaapelitehdas, Helsinki, Finland tijdens Helsinki Arts Night (augustus 2024). Opening bijgewoond door de Egyptische ambassadeur. Uitgesproken in een Facebook-bericht door JP Väisänen op 16 augustus 2024, waarin de kleurrijke abstracties van de kunstenaar werden belicht.
2024 – International Painting Symposium, Egypte
Uitgenodigd kunstenaar; maakte nieuw werk ter plaatse met internationale schilders. Schilderijen tentoongesteld op het terrein van de Isis-tempel, een verbinding tussen hedendaagse abstractie en een historische, heilige omgeving.
2023 – Outstanding Digital Award, BoldBrush
2023 – Walking With Giants, Londen, Verenigd Koninkrijk
Gecurateerd door Anthony Fawcett; internationale hedendaagse kunsttentoonstelling.

Details

Kunstenaar
Melissa Broadwell
Aangeboden met lijst
Nee
Verkocht door
Rechtstreeks van de kunstenaar
Editie
Origineel
Titel van kunstwerk
Seahorse Symphony Universal Connection
Techniek
Olieverfschilderij
Signatuur
Handgesigneerd
Land van herkomst
Verenigde Staten
Staat
In uitstekende staat
Hoogte
18 in
Breedte
24 in
Stijl
Abstract Expressionisme
Periode
2020+
Verkocht door
Verzending vanuit USGeverifieerd
Nieuw
op Catawiki
pro

Vergelijkbare objecten

Voor jou in

Moderne en hedendaagse kunst