Miriam Chiera (1969) - Encounters. XXL

Serie: Steden
In mijn abstract-geometrische werk streef ik ernaar de kloof tussen gedachte en intuïtie te overbruggen. Geïnspireerd door de menselijke relaties en culturele diversiteit die ik in steden over de hele wereld waarneem, verweven mijn schilderijen lagen kleur, diverse materialen, lijnen en penseelstreken tot netwerken van eenheid en verschil.
Diepgaande inspiratie haal ik uit de harmonie en de contrasten van menselijke relaties: van het naast elkaar bestaan van culturen, overtuigingen en manieren van zijn, tot het onzichtbare evenwicht dat gemeenschappen bindt. Mijn composities harmoniseren structuur en gebaar, spanning en harmonie. Geometrische vormen ontmoeten vloeiende verfstreken, waardoor een visueel ritme ontstaat dat zowel nauwkeurig als levendig aanvoelt.
Abstractie wordt een reflectie van de samenleving zelf: een ruimte waar diversiteit en gelijkheid naast elkaar kunnen bestaan, waar elk fragment verbinding maakt met een geheel. In mijn werk wordt meetkunde humaner gemaakt en roer ik kleur aan tot inclusie, evenwicht en saamhorigheid.
Instagram: @miriamchiera

https://www.miriamchiera.com/

VIDEO VAN HET WERK TE BEKIJKEN OP MIJN WEBSITE OF INSTAGRAM

Kunstwerk: Nieuw, origineel en uniek kunstwerk van Miriam Chiera.
Jaar: 2025
Medium: pastels, acryl, spray, stencils, grafiet op 290 gr/m2 gedrukt katoenen doek.
Handtekening: Handtekening aan de achterzijde, inclusief Certificaat van Echtheid.
Verzending: Het kunstwerk wordt verzonden (voor verzendingen buiten de EU) na ongeveer 7 dagen om de documentatie bij Cultural Goods voor te bereiden die bij de douane moet worden ingediend.
Lijstwerkbeelden zijn uitsluitend ter illustratie.
Het kunstwerk wordt ongerold en ongespannen geleverd, met tekenpapier om schade te voorkomen (professionele verpakking, gerold in een plastic buis of versterkt karton).

Houd er rekening mee dat de kleuren op verschillende schermen licht kunnen variëren.

Belastingen:
"Aankopen buiten de Europese Unie kunnen onderhevig zijn aan invoerrechten of douanekosten, waarvoor de koper verantwoordelijk is."

Materialen:
Dit werk is gemaakt op een hoogwaardig doek, wat essentieel is voor het creëren van mooie en langdurige kunstwerken. Een goede katoen-linnen die scheuren of rek voorkomt, topkwaliteit materialen van vooraanstaande merken, media om flexibele texturen te verkrijgen die scheuren voorkomen, de dichtheid van de stof die in het gewicht wordt uitgedrukt, de juiste spanning en vooring: zorgen ervoor dat u investeert in een kwaliteitswerk en dat het in de loop van de tijd intact blijft.

Biografie:
Miriam Chiera is een Italiaans-Argentijnse hedendaagse kunstenaar gevestigd in Senigallia, Italië. Ze studeerde Internarchitectuur aan de Faculteit Bouwkunde van de Universidad Nacional del Litoral, Argentinië, en studeerde ook kunst aan de Verona Academy of Art, Italië.
Ze werd geboren in een klein stadje in Argentinië, omgeven door uitgestrekte landelijke gebieden, in een familie van Italiaanse immigrantenboeren. Hoewel haar wortels geworteld zijn in de Italiaanse cultuur, draagt haar kunst de geest van het land waar ze opgroeide. Kleine fouten en symbolen zijn verspreid over haar doeken, verweven kubisme, constructivisme en abstracte meetkunde met de essentie van haar werk: de taal van kleur.
Omgeven door de oneindigheid van de natuur, met eindeloze horizonten en een diep gevoel van vrijheid, vond ze inspiratie in grootschalige creaties. Hoewel ze Intern Design studeerde aan de Universidad Nacional del Litoral, begon haar pad naar schilderen in haar jeugd, maar het was tijdens haar residentie in de stad Romeo en Juliet, waar ze studeerde aan de Accademia di Arte in Verona, toen ze zich realiseerde dat schilderen haar ware roeping was.
Miriam’s werk is geselecteerd om tentoongesteld te worden in internationale competities, galeries, musea en evenementen.
2017 – Geselecteerd voor de Biennale van Schone Kunsten, Friends of Art, Ceres, Argentinië.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentinië.
2019 – Finalist in de 3e Schilderwedstrijd, 56e Verjaardag Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentinië.
2019 – Geselecteerd voor de 66e Nationale Jaarlijkse Tentoonstelling van Kunst, Ceres, Argentinië.
2019 – Finalist bij de XXIII Spring Hall, Museum of Visual Arts, Santa Fe, Argentinië.
2019 – Finalist in de Regionale Jaarlijkse Tentoonstelling van Kunstenaars, Museum H. Borla, Esperanza, Argentinië.
2020 – Finalist bij de XXIV Spring Hall, Municipal Museum of Visual Arts, Argentinië.
2021 – Finalist bij de XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentinië.
2023 – Deelnemer aan het Chorlton Arts Festival, Manchester, Verenigd Koninkrijk.
Haar werk maakt deel uit van particuliere collecties over de hele wereld.

Vandaag woont ze in Senigallia, Italië, na reizen door vele steden: Milaan, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario en haar geboortestad Ceres. Elke plek heeft een stempel achtergelaten op haar kunst, waardoor de visie en uitdrukking die door haar werk stroomt, gevormd is.

Kunstenaarsverklaring:
Een kunstwerk is veel meer dan een modieus object, een vluchtige trend of een decoratief element dat is ontworpen om een ruimtelijk vraagstuk op te lossen. Ik creëer schilderijen in de hoop dat ze een venster worden waardoor je jezelf een verhaal kunt vertellen — waar de kunst op een zinvolle manier met je leven interageert.
Ieder stuk draagt een eigen afdruk, een ziel, een energie die het transformeert in een levende aanwezigheid in jouw ruimte. Mijn streven is dat mijn kunst je raakt, een verlangen oproept het te bezitten, jezelf onder te dompelen in zijn essentie en te genieten van zijn gezelschap elke ochtend terwijl je ervoor staat.