Serena Grassetti - Pigments Dream #60






Heeft een bachelordiploma kunstgeschiedenis en een masterdiploma kunst- en cultuurmanagement.
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 129574 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Origineel werk van Serena Grassetti getiteld Pigments Dream #60, gemengde techniek met natuurlijke pigmenten, 20 × 20 cm, handtekening van de kunstenaar, jaartal 2026, in uitstekende staat, opgerold verzonden met echtheidscertificaat.
Beschrijving van de verkoper
Pigments Dream – uit de serie Pigments Of Nature
Sogni di Pigmento ontstaat uit de ontmoeting tussen uitsluitend natuurlijke pigmenten en technieken die het materiaal diep in het oppervlak laten doordringen. De kleur beweegt vrij, maar wordt geleid door de emotionele intentie van de kunstenaar, waardoor onherhaalbare nuances ontstaan. Een essentieel en authentiek werk, waar natuur en gevoel samensmelten in een unieke balans.
Spedizione e presentazione:
Het werk wordt VERPAKT MODULART en zorgvuldig verzonden om maximale veiligheid te garanderen
* Origineel stuk gesigneerd door de kunstenaar, vergezeld van een certificaat van echtheid.
Dit werk is op doek zonder lijst gemaakt en wordt opgerold verzonden om maximale veiligheid tijdens transport te garanderen.
OPGELET:
*Het doek is niet behandeld met gips of primer, dus het is een rauw en natuurlijk materiaal.
*Moet niet overmatig uitgerekt worden tijdens het inlijsten om veranderingen in textuur en de weergave van de natuurlijke pigmenten te voorkomen.
*Maak geen gebruik van een spanningstang, aangezien dit de stabiliteit van het werk kan compromitteren.
*Het is aan te raden een ervaren lijstenmaker voor een optimale montage in te schakelen.
De kunstenaar ontwikkelt een visueel onderzoek dat de drempel tussen werkelijk en innerlijk onderzoekt, tussen de figuur en haar verdwijning. Door een instinctieve en tegelijk gecontroleerde schilderkunst vertellen haar werken het menselijk bestaan in het moment dat men verliest, zich uit elkaar valt en transformeert. Het schildermateriaal, onafgemaakte tekens en druppels worden emotionele taal: ze representeren niet, maar roepen op. Elk gezicht, elke vlek, is een fragment van aanwezigheid dat de vergetelheid weerstaat. Haar stijl, herkenbaar aan de spanning tussen figuratie en abstractie, plaatst zich in het kader van de nouvelle painting (nieuwe Italiaanse hedendaagse schilderkunst), in dialoog met thema’s identiteits, stilte en metamorfose. Haar werken stralen een innige en universele kracht uit, die rechtstreeks tot de kijker spreekt.
Serena Grassetti is een hedendaagse Italiaanse artieste. Ze woont en werkt in Midden-Italië. Haar werk onderscheidt zich door een diepe en persoonlijke zoektocht die natuurlijke materialen, pure kleuren en instinctieve gebaren verenigt. Serena wordt beschreven als gevoelig, innovatief en emotioneel krachtig.
Door het gebruik van natuurlijke pigmenten, aarde, houtskool en ruwe stoffen, creëert ze abstracte en materiële werken die spreken over wonden, herinnering en innerlijke transformatie. Haar stijl oscilleert tussen schilderkunst en visuele poëzie, met terugkerende elementen zoals witte druppels, onvolledige gezichten en gelaagde texturen, die elk werk uniek en herkenbaar maken.
Ze exposeert in solo- en groepstentoonstellingen, in Italië en daarbuiten. Elk werk wordt vergezeld door een certificaat van echtheid en ontstaat als onderdeel van een intiem en oprecht onderzoeksproces.
Het werk, gemaakt met gemengde technieken en natuurlijke pigmenten, bevat de chromatische kracht van iemand die de schilderkunst heeft weten om te zetten in pure emotie, een zoektocht die door de tijd en de markt van de hedendaagse kunst loopt. Tussen de diepten van kleur voel je dezelfde spanning die de penseelstreken van Francis Bacon iconic maakte, de gebaren van Jackson Pollock en de introspectie van Lucian Freud. Een stuk dat past in het panorama van moderne kunst voor verzamelaars, perfect voor wie een werk zoekt met een sterke emotionele impact, in staat om te communiceren met de visuele energie van galeries in New York, Londen, Parijs en Hongkong, waar namen als Basquiat, Rothko en Gerhard Richter hun stempel hebben achtergelaten.
Een werk bestemd voor wie de waarde van een kunst beschouwt die voorbij de vorm gaat, die doordringt tot in het hart van menselijke expressie, zoals Pablo Picasso, Gustav Klimt en Egon Schiele in de loop van de tijd deden. De dynamiek van penseelstreken en diepte van het teken maken dit doek tot een perfecte investering voor verzamelaars en liefhebbers van fine art, altijd op zoek naar unieke stukken die passen tussen de groten van de Pop Art en de conceptuele kunst.
Een uniek stuk voor liefhebbers van kunstverzameling, perfect voor galerijen en investeerders die op zoek zijn naar luxe kunst en werken die in de loop der tijd in waarde zullen stijgen.
In een wereld gedomineerd door popkunstenaars als Andy Warhol, Keith Haring, Banksy en Kaws, onderscheidt dit werk zich door het gebruik van een volledig natuurlijke kleuring, waardoor elk stuk uniek en onvervangbaar is. Een exclusief alternatief voor wie hedendaagse kunst zoekt met een onderscheidende en authentieke signatuur.
De werken zijn gepresenteerd in lokale, nationale en internationale tentoonstellingscontexten, en hebben bijgedragen aan de definiering van een coherente en onderscheidende visuele taal.
De werken maken deel uit van privécollecties en internationale kunstgalerijen, met verkopen in steden als Dubai, New York, Berlijn, Londen en Parijs, hoofdsteden van de kunst- en investeringsmarkt. Perfect voor wie een uniek en origineel werk wenst, dat traditie, innovatie en diepe visuele expressiviteit combineert.
Technische kenmerken:
Materialen: Ecoprint doek met krijttekening
Handtekening: Door de kunstenaar op de voorkant gesigneerd
Uniek stuk: Certificaat van echtheid inbegrepen
Een natuurlijke artieste wiens talent internationaal erkend is, met een groeiende waardering door heel Europa en daarbuiten. Serena Grassetti is een gevestigde artieste die in Italië woont; haar werken zijn op internationaal niveau getoond in solo- en groepstentoonstellingen. Al sinds jonge leeftijd beoefent ze kunst en creëert ze werken met de natuur en alles wat zij te bieden heeft. Ze laat zich inspireren door de aarde en heeft als doel de relatie tussen mens en natuur in haar werk weer te geven door middel van bladeren, wortels en houtskool. Haar werken, die natuurlijke elementen en innovatieve artistieke technieken samenbrengen, trekken de aandacht van critici en kunstliefhebbers over de hele wereld.
Met aanvragen om deel te nemen aan prestigieuze tentoonstellingen en samenwerkingen van belang, positioneert haar vermogen om verbinding te maken met de natuur en deze relatie om te zetten in unieke visuele uitdrukkingen als een van de meest veelbelovende opkomende stemmen in de hedendaagse kunst. Haar visie, die duurzaamheid en schoonheid verenigt, blijft een steeds groter publiek inspireren.
Serena Grassetti: De kunst als verbinding tussen natuur en menselijkheid
Serena Grassetti is een visionaire artieste die met elegante balans ecoprinting en houtskool combineert, en zo unieke werken creëert die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omgeven door natuurlijke schoonheid, haalt Serena inspiratie uit het delicate evenwicht tussen de organische wereld en de menselijke ervaring.
Haar artistieke opleiding omarmt zowel de traditie van tekeningen met houtskool als de innovatie van ecoprinting, wat leidt tot een onderscheidende artistieke taal waarin duurzaamheid en technische vakbekwaamheid verweven zijn. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang van behoud.
In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl versterkt, mede door de invloed van lokaal gevestigde kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar hebben geïnspireerd om een pad te volgen die ze ooit van ver bewonderde. Vandaag de dag worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de fusie van kunst en natuur bevestigt.
Serena Grassetti: De kunst als verbinding tussen natuur en menselijkheid
Serena Grassetti is een visionaire artieste die met finesse ecoprinting en houtskool combineert, waardoor unieke werken ontstaan die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omgeven door de natuurlijke schoonheid, haalt Serena inspiratie uit de delicate balans tussen de organische wereld en menselijke ervaring.
Haar opleiding omvat zowel de tekenkunst in houtskool als de innovatie van ecoprinting, wat leidt tot een onderscheidende artistieke taal waarin duurzaamheid en technische vakbekwaamheid verweven zijn. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit om na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang van behoud.
In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl verder ontwikkeld, mede dankzij de invloed van gevestigde lokale kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar hebben aangemoedigd een pad te volgen dat ze ooit van ver bewonderde. Haar creaties worden nu internationaal gewaardeerd, wat getuigt van haar toewijding aan de fusie van kunst en natuur.
Pigments Dream – uit de serie Pigments Of Nature
Sogni di Pigmento ontstaat uit de ontmoeting tussen uitsluitend natuurlijke pigmenten en technieken die het materiaal diep in het oppervlak laten doordringen. De kleur beweegt vrij, maar wordt geleid door de emotionele intentie van de kunstenaar, waardoor onherhaalbare nuances ontstaan. Een essentieel en authentiek werk, waar natuur en gevoel samensmelten in een unieke balans.
Spedizione e presentazione:
Het werk wordt VERPAKT MODULART en zorgvuldig verzonden om maximale veiligheid te garanderen
* Origineel stuk gesigneerd door de kunstenaar, vergezeld van een certificaat van echtheid.
Dit werk is op doek zonder lijst gemaakt en wordt opgerold verzonden om maximale veiligheid tijdens transport te garanderen.
OPGELET:
*Het doek is niet behandeld met gips of primer, dus het is een rauw en natuurlijk materiaal.
*Moet niet overmatig uitgerekt worden tijdens het inlijsten om veranderingen in textuur en de weergave van de natuurlijke pigmenten te voorkomen.
*Maak geen gebruik van een spanningstang, aangezien dit de stabiliteit van het werk kan compromitteren.
*Het is aan te raden een ervaren lijstenmaker voor een optimale montage in te schakelen.
De kunstenaar ontwikkelt een visueel onderzoek dat de drempel tussen werkelijk en innerlijk onderzoekt, tussen de figuur en haar verdwijning. Door een instinctieve en tegelijk gecontroleerde schilderkunst vertellen haar werken het menselijk bestaan in het moment dat men verliest, zich uit elkaar valt en transformeert. Het schildermateriaal, onafgemaakte tekens en druppels worden emotionele taal: ze representeren niet, maar roepen op. Elk gezicht, elke vlek, is een fragment van aanwezigheid dat de vergetelheid weerstaat. Haar stijl, herkenbaar aan de spanning tussen figuratie en abstractie, plaatst zich in het kader van de nouvelle painting (nieuwe Italiaanse hedendaagse schilderkunst), in dialoog met thema’s identiteits, stilte en metamorfose. Haar werken stralen een innige en universele kracht uit, die rechtstreeks tot de kijker spreekt.
Serena Grassetti is een hedendaagse Italiaanse artieste. Ze woont en werkt in Midden-Italië. Haar werk onderscheidt zich door een diepe en persoonlijke zoektocht die natuurlijke materialen, pure kleuren en instinctieve gebaren verenigt. Serena wordt beschreven als gevoelig, innovatief en emotioneel krachtig.
Door het gebruik van natuurlijke pigmenten, aarde, houtskool en ruwe stoffen, creëert ze abstracte en materiële werken die spreken over wonden, herinnering en innerlijke transformatie. Haar stijl oscilleert tussen schilderkunst en visuele poëzie, met terugkerende elementen zoals witte druppels, onvolledige gezichten en gelaagde texturen, die elk werk uniek en herkenbaar maken.
Ze exposeert in solo- en groepstentoonstellingen, in Italië en daarbuiten. Elk werk wordt vergezeld door een certificaat van echtheid en ontstaat als onderdeel van een intiem en oprecht onderzoeksproces.
Het werk, gemaakt met gemengde technieken en natuurlijke pigmenten, bevat de chromatische kracht van iemand die de schilderkunst heeft weten om te zetten in pure emotie, een zoektocht die door de tijd en de markt van de hedendaagse kunst loopt. Tussen de diepten van kleur voel je dezelfde spanning die de penseelstreken van Francis Bacon iconic maakte, de gebaren van Jackson Pollock en de introspectie van Lucian Freud. Een stuk dat past in het panorama van moderne kunst voor verzamelaars, perfect voor wie een werk zoekt met een sterke emotionele impact, in staat om te communiceren met de visuele energie van galeries in New York, Londen, Parijs en Hongkong, waar namen als Basquiat, Rothko en Gerhard Richter hun stempel hebben achtergelaten.
Een werk bestemd voor wie de waarde van een kunst beschouwt die voorbij de vorm gaat, die doordringt tot in het hart van menselijke expressie, zoals Pablo Picasso, Gustav Klimt en Egon Schiele in de loop van de tijd deden. De dynamiek van penseelstreken en diepte van het teken maken dit doek tot een perfecte investering voor verzamelaars en liefhebbers van fine art, altijd op zoek naar unieke stukken die passen tussen de groten van de Pop Art en de conceptuele kunst.
Een uniek stuk voor liefhebbers van kunstverzameling, perfect voor galerijen en investeerders die op zoek zijn naar luxe kunst en werken die in de loop der tijd in waarde zullen stijgen.
In een wereld gedomineerd door popkunstenaars als Andy Warhol, Keith Haring, Banksy en Kaws, onderscheidt dit werk zich door het gebruik van een volledig natuurlijke kleuring, waardoor elk stuk uniek en onvervangbaar is. Een exclusief alternatief voor wie hedendaagse kunst zoekt met een onderscheidende en authentieke signatuur.
De werken zijn gepresenteerd in lokale, nationale en internationale tentoonstellingscontexten, en hebben bijgedragen aan de definiering van een coherente en onderscheidende visuele taal.
De werken maken deel uit van privécollecties en internationale kunstgalerijen, met verkopen in steden als Dubai, New York, Berlijn, Londen en Parijs, hoofdsteden van de kunst- en investeringsmarkt. Perfect voor wie een uniek en origineel werk wenst, dat traditie, innovatie en diepe visuele expressiviteit combineert.
Technische kenmerken:
Materialen: Ecoprint doek met krijttekening
Handtekening: Door de kunstenaar op de voorkant gesigneerd
Uniek stuk: Certificaat van echtheid inbegrepen
Een natuurlijke artieste wiens talent internationaal erkend is, met een groeiende waardering door heel Europa en daarbuiten. Serena Grassetti is een gevestigde artieste die in Italië woont; haar werken zijn op internationaal niveau getoond in solo- en groepstentoonstellingen. Al sinds jonge leeftijd beoefent ze kunst en creëert ze werken met de natuur en alles wat zij te bieden heeft. Ze laat zich inspireren door de aarde en heeft als doel de relatie tussen mens en natuur in haar werk weer te geven door middel van bladeren, wortels en houtskool. Haar werken, die natuurlijke elementen en innovatieve artistieke technieken samenbrengen, trekken de aandacht van critici en kunstliefhebbers over de hele wereld.
Met aanvragen om deel te nemen aan prestigieuze tentoonstellingen en samenwerkingen van belang, positioneert haar vermogen om verbinding te maken met de natuur en deze relatie om te zetten in unieke visuele uitdrukkingen als een van de meest veelbelovende opkomende stemmen in de hedendaagse kunst. Haar visie, die duurzaamheid en schoonheid verenigt, blijft een steeds groter publiek inspireren.
Serena Grassetti: De kunst als verbinding tussen natuur en menselijkheid
Serena Grassetti is een visionaire artieste die met elegante balans ecoprinting en houtskool combineert, en zo unieke werken creëert die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omgeven door natuurlijke schoonheid, haalt Serena inspiratie uit het delicate evenwicht tussen de organische wereld en de menselijke ervaring.
Haar artistieke opleiding omarmt zowel de traditie van tekeningen met houtskool als de innovatie van ecoprinting, wat leidt tot een onderscheidende artistieke taal waarin duurzaamheid en technische vakbekwaamheid verweven zijn. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang van behoud.
In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl versterkt, mede door de invloed van lokaal gevestigde kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar hebben geïnspireerd om een pad te volgen die ze ooit van ver bewonderde. Vandaag de dag worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de fusie van kunst en natuur bevestigt.
Serena Grassetti: De kunst als verbinding tussen natuur en menselijkheid
Serena Grassetti is een visionaire artieste die met finesse ecoprinting en houtskool combineert, waardoor unieke werken ontstaan die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omgeven door de natuurlijke schoonheid, haalt Serena inspiratie uit de delicate balans tussen de organische wereld en menselijke ervaring.
Haar opleiding omvat zowel de tekenkunst in houtskool als de innovatie van ecoprinting, wat leidt tot een onderscheidende artistieke taal waarin duurzaamheid en technische vakbekwaamheid verweven zijn. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit om na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang van behoud.
In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl verder ontwikkeld, mede dankzij de invloed van gevestigde lokale kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar hebben aangemoedigd een pad te volgen dat ze ooit van ver bewonderde. Haar creaties worden nu internationaal gewaardeerd, wat getuigt van haar toewijding aan de fusie van kunst en natuur.
