Serena Grassetti - Pigments Dream #66





| € 1 |
|---|
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 129574 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Serena Grassetti presenteert Pigments Dream #66, een 2026 origineel werk in gemengde techniek op doek (40 x 40 cm) met natuurlijke pigmenten in een palet van roze, bruin, beige, zwart, paars en wit, handmatig gesigneerd door de kunstenaar aan de voorkant en geleverd met een echtheidscertificaat, opgerold verzonden zonder lijst.
Beschrijving van de verkoper
Pigments Dream – uit de serie Pigments Of Nature
Sogni di Pigmento ontstaat uit de ontmoeting tussen exclusief natuurlijke pigmenten en technieken die materialen diep in het oppervlak laten doordringen. De kleur beweegt vrij, maar wordt geleid door de emotionele intentie van de kunstenaar, waardoor niet te evenaren nuances ontstaan. Een essentieel en authentiek werk, waar natuur en gevoel samenkomen in een unieke balans.
Verzending en presentatie:
Het werk zal INTELAIATIE geplaatst worden verzonden, liefdevol ingepakt om de maximale veiligheid te garanderen
* Origineel stuk gesigneerd door de kunstenaar, vergezeld van echtheidscertificaat.
uesta opera è realizzata su tela senza telaio e viene spedita arrotolata per garantire la massima sicurezza durante il trasporto.
LET OP:
* De doek is niet behandeld met gips of primer, dus het is een ruw en natuurlijk materiaal.
* Het moet niet te sterk uitgerekt worden tijdens het inlijsten om afwijkingen in de textuur en de weergave van de natuurlijke pigmenten te voorkomen.
* Gebruik de doekenspanner niet, omdat dit de stabiliteit van het werk kan compromitteren.
* Het wordt aangeraden een ervaren lijstenmaker te raadplegen voor een optimale montage.
De kunstenaar ontwikkelt een visueel onderzoek naar de grens tussen het werkelijk en het innerlijke, tussen de figuur en haar verdwijning. Door een intuïtieve en tegelijk gecontroleerde schilderkunst vertellen haar werken het menselijke wezen in het moment dat het verloren gaat, uit elkaar valt en transformeert. De schildermaterialen, de onafgemaakte tekenen en de druppels worden emotieve taal: ze vertegenwoordigen niet, maar roepen op. Elk gezicht, elke vlek, is een fragment van aanwezigheid dat de vergetelheid weerstaat. Haar stijl, herkend aan de spanning tussen figuratie en abstractie, situeert zich in het panorama van de nieuwe Italiaanse hedendaagse schilderkunst, in dialoog met thema’s als identiteit, stilte en metamorfose. Haar werken stralen een intieme en universele kracht uit, die rechtstreeks tot de kijker spreekt.
Serena Grassetti is een Italiaanse hedendaagse kunstenaar. Woon- en werkplek is centraal Italië. Haar werk onderscheidt zich door een diepe en persoonlijke zoektocht die natuurlijke materialen, pure kleuren en instinctieve gebaren verenigt. Serena wordt beschreven als gevoelig, innovatief en emotioneel krachtig.
Door het gebruik van natuurlijke pigmenten, aardkleuren, houtskool en ruwe stoffen creëert ze abstracte en materiële werken die spreken over wonden, geheugen en innerlijke transformatie. Haar stijl zweeft tussen schilderkunst en visuele poëzie, met terugkerende elementen zoals witte druppels, onvolledige gezichten en gelaagde texturen, die elk werk uniek en herkenbaar maken.
Ze exposeert in solo- en groepstentoonstellingen, in Italië en daarbuiten. Elk werk wordt vergezeld door een echtheidscertificaat en ontstaat als onderdeel van een intieme en oprechte onderzoeksreis.
Het werk, vervaardigd met gemengde technieken en natuurlijke pigmenten, bevat de cromatische kracht van iemand die het schildergebaar in pure emotie heeft weten om te zetten, een zoektocht die door de tijd en de markt van de hedendaagse kunst heenloopt. Tussen de diepten van kleur is dezelfde spanning voelbaar die Francis Bacon iconisch maakte, de gebaren van Jackson Pollock en de introspectie van Lucian Freud. Een stuk dat aansluit bij het panorama van moderne kunst voor verzamelaars, perfect voor wie een kunstwerk zoekt met een sterke emotionele impact, in dialoog met de visuele energie van galeries in New York, Londen, Parijs en Hong Kong, waar namen als Basquiat, Rothko en Gerhard Richter hun stempel hebben gedrukt.
Een werk bestemd voor wie de waarde begrijpt van een kunst die verder gaat dan vorm, die doordringt tot het hart van menselijke expressie, zoals Pablo Picasso, Gustav Klimt en Egon Schiele in de loop der tijd hebben gedaan. De dynamiek van penseelstreken en de diepte van het teken maken van dit doek een perfecte investering voor verzamelaars en liefhebbers van fine art, altijd op zoek naar unieke stukken die zich kunnen nestelen tussen de groten van de Pop Art en de conceptuele kunst.
Een uniek stuk voor liefhebbers van kunstverzameling, perfect voor galeries en investeerders die op zoek zijn naar luxe kunst en werken die in de loop der tijd in waarde zullen toenemen.
In een wereld gedomineerd door pop-artists zoals Andy Warhol, Keith Haring, Banksy en Kaws, onderscheidt dit werk zich door het gebruik van een volledig natuurlijke kleuring, waardoor elk stuk uniek en onvervangbaar is. Een exclusief alternatief voor wie hedendaagse kunst zoekt met een onderscheidende en authentieke signatuur.
De werken zijn gepresenteerd in lokale, nationale en internationale tentoonstellingscontexten, en hebben bijgedragen tot het definiëren van een coherente en onderscheidende visuele taal.
De werken maken deel uit van privécollecties en internationale galeries, met verkopen in steden als Dubai, New York, Berlijn, Londen en Parijs, hoofdsteden van de kunst- en kunstinvesteringsmarkt. Perfect voor wie een uniek en origineel werk wil dat traditie, innovatie en een diepe visuele uitdrukking combineert.
Technische kenmerken:
Materialen: Eco-prints op doek met houttekening in Kobalt (carboncino)
Handtekening: Geschilderd door de kunstenaar op de voorkant
Uniek stuk: Certificaat van echtheid inbegrepen
Een natuurlijke kunstenaar wier talent internationaal erkend is, met een toenemende waardering in heel Europa en daarbuiten. Serena Grassetti is een gevestigde kunstenaar die in Italië woont, wiens werken internationaal zijn tentoongesteld in solo- en groepstentoonstellingen. Al op jonge leeftijd beoefent ze kunst en creëert ze werken met de natuur en alles wat deze biedt. Ze laat zich inspireren door de aarde en heeft als doel de relatie tussen mens en natuur weer te geven in haar werk via bladeren, wortels en houtskool. Haar werken, die natuurlijke elementen combineren met innovatieve kunsttechnieken, trekken de aandacht van critici en kunstliefhebbers over de hele wereld.
Met verzoeken om deel te nemen aan prestigieuze tentoonstellingen en artistieke samenwerkingen met aanzien, bevindt haar vermogen om verbinding te maken met de natuur en deze relatie om te zetten in unieke visuele uitdrukkingen zich onder een van de meest veelbelovende stemmen van de hedendaagse kunst. Haar visie, die duurzaamheid en schoonheid verenigt, blijft een steeds breder publiek inspireren.
Serena Grassetti: De Kunst als Verbinding tussen Natuur en Menschelijkheid
Serena Grassetti is een visionaire kunstenaar die met elegantie ecoprinting en houtskooltechniek combineert, waardoor unieke werken ontstaan die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omgeven door natuurlijk pracht, haalt Serena inspiratie uit het delicate evenwicht tussen de organische wereld en menselijke ervaring.
Haar artistieke vorming omvat zowel de traditie van tekeningen met houtskool als de innovatie van ecoprinting, wat leidt tot een onderscheidende artistieke taal waarin duurzaamheid en vakmanschap verweven zijn. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit om na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang van het behoud ervan.
In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl versterkt, mede dankzij de invloed van lokale gevestigde kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar inspireerden om een pad te volgen die ze eerder van veraf bewonderde. Vandaag de dag worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de fusie van kunst en natuur aantoont.
Serena Grassetti: De Visie als Eenheid tussen Natuur en Menselijkheid
Serena Grassetti is een visionaire kunstenaar die op elegante wijze ecoprinting en houtskool combineert, en zo unieke werken creëert die de diepe verbinding tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp verscholen tussen de natuurlijke pracht, haalt Serena inspiratie uit het delicate evenwicht tussen de organische wereld en menselijke ervaring.
Haar artistieke opleiding omvat zowel de traditie van tekenen met houtskool als de innovatie van ecoprinting, wat een onderscheidende artistieke taal oplevert waarin duurzaamheid en meesterschap in elkaar verweven zijn. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit om na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang van behoud.
In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl stevig verankerd, mede door de invloed van lokale gevestigde kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar hebben geïnspireerd om een pad te bewandelen die ze eerder van afstand bewonderde. Tegenwoordig worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de fusie van kunst en natuur onderstreept.
Pigments Dream – uit de serie Pigments Of Nature
Sogni di Pigmento ontstaat uit de ontmoeting tussen exclusief natuurlijke pigmenten en technieken die materialen diep in het oppervlak laten doordringen. De kleur beweegt vrij, maar wordt geleid door de emotionele intentie van de kunstenaar, waardoor niet te evenaren nuances ontstaan. Een essentieel en authentiek werk, waar natuur en gevoel samenkomen in een unieke balans.
Verzending en presentatie:
Het werk zal INTELAIATIE geplaatst worden verzonden, liefdevol ingepakt om de maximale veiligheid te garanderen
* Origineel stuk gesigneerd door de kunstenaar, vergezeld van echtheidscertificaat.
uesta opera è realizzata su tela senza telaio e viene spedita arrotolata per garantire la massima sicurezza durante il trasporto.
LET OP:
* De doek is niet behandeld met gips of primer, dus het is een ruw en natuurlijk materiaal.
* Het moet niet te sterk uitgerekt worden tijdens het inlijsten om afwijkingen in de textuur en de weergave van de natuurlijke pigmenten te voorkomen.
* Gebruik de doekenspanner niet, omdat dit de stabiliteit van het werk kan compromitteren.
* Het wordt aangeraden een ervaren lijstenmaker te raadplegen voor een optimale montage.
De kunstenaar ontwikkelt een visueel onderzoek naar de grens tussen het werkelijk en het innerlijke, tussen de figuur en haar verdwijning. Door een intuïtieve en tegelijk gecontroleerde schilderkunst vertellen haar werken het menselijke wezen in het moment dat het verloren gaat, uit elkaar valt en transformeert. De schildermaterialen, de onafgemaakte tekenen en de druppels worden emotieve taal: ze vertegenwoordigen niet, maar roepen op. Elk gezicht, elke vlek, is een fragment van aanwezigheid dat de vergetelheid weerstaat. Haar stijl, herkend aan de spanning tussen figuratie en abstractie, situeert zich in het panorama van de nieuwe Italiaanse hedendaagse schilderkunst, in dialoog met thema’s als identiteit, stilte en metamorfose. Haar werken stralen een intieme en universele kracht uit, die rechtstreeks tot de kijker spreekt.
Serena Grassetti is een Italiaanse hedendaagse kunstenaar. Woon- en werkplek is centraal Italië. Haar werk onderscheidt zich door een diepe en persoonlijke zoektocht die natuurlijke materialen, pure kleuren en instinctieve gebaren verenigt. Serena wordt beschreven als gevoelig, innovatief en emotioneel krachtig.
Door het gebruik van natuurlijke pigmenten, aardkleuren, houtskool en ruwe stoffen creëert ze abstracte en materiële werken die spreken over wonden, geheugen en innerlijke transformatie. Haar stijl zweeft tussen schilderkunst en visuele poëzie, met terugkerende elementen zoals witte druppels, onvolledige gezichten en gelaagde texturen, die elk werk uniek en herkenbaar maken.
Ze exposeert in solo- en groepstentoonstellingen, in Italië en daarbuiten. Elk werk wordt vergezeld door een echtheidscertificaat en ontstaat als onderdeel van een intieme en oprechte onderzoeksreis.
Het werk, vervaardigd met gemengde technieken en natuurlijke pigmenten, bevat de cromatische kracht van iemand die het schildergebaar in pure emotie heeft weten om te zetten, een zoektocht die door de tijd en de markt van de hedendaagse kunst heenloopt. Tussen de diepten van kleur is dezelfde spanning voelbaar die Francis Bacon iconisch maakte, de gebaren van Jackson Pollock en de introspectie van Lucian Freud. Een stuk dat aansluit bij het panorama van moderne kunst voor verzamelaars, perfect voor wie een kunstwerk zoekt met een sterke emotionele impact, in dialoog met de visuele energie van galeries in New York, Londen, Parijs en Hong Kong, waar namen als Basquiat, Rothko en Gerhard Richter hun stempel hebben gedrukt.
Een werk bestemd voor wie de waarde begrijpt van een kunst die verder gaat dan vorm, die doordringt tot het hart van menselijke expressie, zoals Pablo Picasso, Gustav Klimt en Egon Schiele in de loop der tijd hebben gedaan. De dynamiek van penseelstreken en de diepte van het teken maken van dit doek een perfecte investering voor verzamelaars en liefhebbers van fine art, altijd op zoek naar unieke stukken die zich kunnen nestelen tussen de groten van de Pop Art en de conceptuele kunst.
Een uniek stuk voor liefhebbers van kunstverzameling, perfect voor galeries en investeerders die op zoek zijn naar luxe kunst en werken die in de loop der tijd in waarde zullen toenemen.
In een wereld gedomineerd door pop-artists zoals Andy Warhol, Keith Haring, Banksy en Kaws, onderscheidt dit werk zich door het gebruik van een volledig natuurlijke kleuring, waardoor elk stuk uniek en onvervangbaar is. Een exclusief alternatief voor wie hedendaagse kunst zoekt met een onderscheidende en authentieke signatuur.
De werken zijn gepresenteerd in lokale, nationale en internationale tentoonstellingscontexten, en hebben bijgedragen tot het definiëren van een coherente en onderscheidende visuele taal.
De werken maken deel uit van privécollecties en internationale galeries, met verkopen in steden als Dubai, New York, Berlijn, Londen en Parijs, hoofdsteden van de kunst- en kunstinvesteringsmarkt. Perfect voor wie een uniek en origineel werk wil dat traditie, innovatie en een diepe visuele uitdrukking combineert.
Technische kenmerken:
Materialen: Eco-prints op doek met houttekening in Kobalt (carboncino)
Handtekening: Geschilderd door de kunstenaar op de voorkant
Uniek stuk: Certificaat van echtheid inbegrepen
Een natuurlijke kunstenaar wier talent internationaal erkend is, met een toenemende waardering in heel Europa en daarbuiten. Serena Grassetti is een gevestigde kunstenaar die in Italië woont, wiens werken internationaal zijn tentoongesteld in solo- en groepstentoonstellingen. Al op jonge leeftijd beoefent ze kunst en creëert ze werken met de natuur en alles wat deze biedt. Ze laat zich inspireren door de aarde en heeft als doel de relatie tussen mens en natuur weer te geven in haar werk via bladeren, wortels en houtskool. Haar werken, die natuurlijke elementen combineren met innovatieve kunsttechnieken, trekken de aandacht van critici en kunstliefhebbers over de hele wereld.
Met verzoeken om deel te nemen aan prestigieuze tentoonstellingen en artistieke samenwerkingen met aanzien, bevindt haar vermogen om verbinding te maken met de natuur en deze relatie om te zetten in unieke visuele uitdrukkingen zich onder een van de meest veelbelovende stemmen van de hedendaagse kunst. Haar visie, die duurzaamheid en schoonheid verenigt, blijft een steeds breder publiek inspireren.
Serena Grassetti: De Kunst als Verbinding tussen Natuur en Menschelijkheid
Serena Grassetti is een visionaire kunstenaar die met elegantie ecoprinting en houtskooltechniek combineert, waardoor unieke werken ontstaan die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omgeven door natuurlijk pracht, haalt Serena inspiratie uit het delicate evenwicht tussen de organische wereld en menselijke ervaring.
Haar artistieke vorming omvat zowel de traditie van tekeningen met houtskool als de innovatie van ecoprinting, wat leidt tot een onderscheidende artistieke taal waarin duurzaamheid en vakmanschap verweven zijn. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit om na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang van het behoud ervan.
In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl versterkt, mede dankzij de invloed van lokale gevestigde kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar inspireerden om een pad te volgen die ze eerder van veraf bewonderde. Vandaag de dag worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de fusie van kunst en natuur aantoont.
Serena Grassetti: De Visie als Eenheid tussen Natuur en Menselijkheid
Serena Grassetti is een visionaire kunstenaar die op elegante wijze ecoprinting en houtskool combineert, en zo unieke werken creëert die de diepe verbinding tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp verscholen tussen de natuurlijke pracht, haalt Serena inspiratie uit het delicate evenwicht tussen de organische wereld en menselijke ervaring.
Haar artistieke opleiding omvat zowel de traditie van tekenen met houtskool als de innovatie van ecoprinting, wat een onderscheidende artistieke taal oplevert waarin duurzaamheid en meesterschap in elkaar verweven zijn. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit om na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang van behoud.
In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl stevig verankerd, mede door de invloed van lokale gevestigde kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar hebben geïnspireerd om een pad te bewandelen die ze eerder van afstand bewonderde. Tegenwoordig worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de fusie van kunst en natuur onderstreept.

