Sergio Romero - Arquitectura Interior 35






Heeft een masterdiploma Film- en Beeldende Kunsten; ervaren curator, schrijver en onderzoeker.
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 129956 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Sergio Romero presenteert Arquitectura Interior 35, een originele acrylschilderij (46 x 55 cm, 600 g) uit na 2020, handmatig gesigneerd, gemaakt in Spanje, rechtstreeks verkocht door de kunstenaar, in uitstekende staat, geleverd met een certificaat van echtheid.
Beschrijving van de verkoper
Er wordt een echtheitscertificaat meegeleverd.
Sergio Romero is een autodidactisch beeldend kunstenaar die sinds 2020 een abstracte taal ontwikkelt op basis van gesturele herhaling en de geleidelijke opbouw van lineaire structuren die ontstaan uit een diep intuïtief proces.
Zijn werken ontstaan uit netwerken van zwarte lijnen die organisch over het oppervlak uitbreiden, waardoor grafische systemen worden gegenereerd waarin elke lijn reageert op zowel de lichaamstaal als het tempo van het denken. De tekening begint zonder een vooropgezet centrum en groeit vrij op het substraat, waardoor de structuur zich kan organiseren terwijl het beeld zich ontwikkelt.
Zodra dit initiële net is gevestigd, verschijnt kleur als een kracht die de door de structuur gegenereerde ruimten activeert, waardoor accenten van intensiteit ontstaan die de visuele architectuur van de compositie versterken.
Zoals de kunstenaar zelf aangeeft:
“Mijn werken ontstaan uit intuïtie, maar eindigen altijd met het bouwen van een nauwkeurige architectuur.”
In die zin kan zijn creatieve proces worden begrepen als een geleidelijk traject waarin het werk begint als intuïtie, groeit als systeem en eindigt als architectuur.
De herhaling van de streek functioneert als een proces van concentratie en geleidelijke opbouw, waarbij lijn, ritme en kleur zich verenigen in composities die mentale kaarten of expansieve visuele systemen oproepen. Zo ontwikkelt zijn artistieke praktijk zich als een verkennend terrein waar beweging, structuur en intuïtie samensmelten in een eigen visuele taal.
In de loop der jaren is zijn werk organisch geëvolueerd, parallel aan zijn eigen levenservaring. Zonder voorafgaande verplichting aan een programma, maakt elk werk deel uit van een doorlopend proces waarin de visuele taal naarmate de kunstenaar zijn praktijk voortzet op natuurlijke wijze transformeert.
In 2025 ontving hij de Prijs voor de Uitmuntende Kunstenaar van het Jaar, toegekend door de voorzitter van de International Federation of Culture and Art in Korea, en is erkend als gecertificeerde kunstenaar door Akoun.
Het werk van Sergio Romero heeft in de afgelopen jaren een internationale positie verworven, met deelname aan tentoonstellingen en kunstbeurzen in steden als Madrid, Parijs, Dubai, Berlijn, Zürich, Venetië, Barcelona, Athene en Palma.
Onder zijn recente presentaties springen uit:
2025 – Museum voor Kunst Haegeumgang, Korea
2025 – Digitale beurs op Artsy (20 maart – 20 juni)
2024 – Times Square, New York · MADS Gallery
2024 – Madrid · 1819 Art Gallery
2024 – Parijs · Expo Parijs
2024 – Athene · internationale tentoonstelling
2024 – Dubai · Artboxy
2024 – Barcelona · Miim Spais
2023 – Zürich · Art Expo
2023 – Zürich · Thomson Gallery
2023 – Venetië · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Madrid · Galería Origen
2023 – Madrid · 1819 Art Gallery
Er wordt een echtheitscertificaat meegeleverd.
Sergio Romero is een autodidactisch beeldend kunstenaar die sinds 2020 een abstracte taal ontwikkelt op basis van gesturele herhaling en de geleidelijke opbouw van lineaire structuren die ontstaan uit een diep intuïtief proces.
Zijn werken ontstaan uit netwerken van zwarte lijnen die organisch over het oppervlak uitbreiden, waardoor grafische systemen worden gegenereerd waarin elke lijn reageert op zowel de lichaamstaal als het tempo van het denken. De tekening begint zonder een vooropgezet centrum en groeit vrij op het substraat, waardoor de structuur zich kan organiseren terwijl het beeld zich ontwikkelt.
Zodra dit initiële net is gevestigd, verschijnt kleur als een kracht die de door de structuur gegenereerde ruimten activeert, waardoor accenten van intensiteit ontstaan die de visuele architectuur van de compositie versterken.
Zoals de kunstenaar zelf aangeeft:
“Mijn werken ontstaan uit intuïtie, maar eindigen altijd met het bouwen van een nauwkeurige architectuur.”
In die zin kan zijn creatieve proces worden begrepen als een geleidelijk traject waarin het werk begint als intuïtie, groeit als systeem en eindigt als architectuur.
De herhaling van de streek functioneert als een proces van concentratie en geleidelijke opbouw, waarbij lijn, ritme en kleur zich verenigen in composities die mentale kaarten of expansieve visuele systemen oproepen. Zo ontwikkelt zijn artistieke praktijk zich als een verkennend terrein waar beweging, structuur en intuïtie samensmelten in een eigen visuele taal.
In de loop der jaren is zijn werk organisch geëvolueerd, parallel aan zijn eigen levenservaring. Zonder voorafgaande verplichting aan een programma, maakt elk werk deel uit van een doorlopend proces waarin de visuele taal naarmate de kunstenaar zijn praktijk voortzet op natuurlijke wijze transformeert.
In 2025 ontving hij de Prijs voor de Uitmuntende Kunstenaar van het Jaar, toegekend door de voorzitter van de International Federation of Culture and Art in Korea, en is erkend als gecertificeerde kunstenaar door Akoun.
Het werk van Sergio Romero heeft in de afgelopen jaren een internationale positie verworven, met deelname aan tentoonstellingen en kunstbeurzen in steden als Madrid, Parijs, Dubai, Berlijn, Zürich, Venetië, Barcelona, Athene en Palma.
Onder zijn recente presentaties springen uit:
2025 – Museum voor Kunst Haegeumgang, Korea
2025 – Digitale beurs op Artsy (20 maart – 20 juni)
2024 – Times Square, New York · MADS Gallery
2024 – Madrid · 1819 Art Gallery
2024 – Parijs · Expo Parijs
2024 – Athene · internationale tentoonstelling
2024 – Dubai · Artboxy
2024 – Barcelona · Miim Spais
2023 – Zürich · Art Expo
2023 – Zürich · Thomson Gallery
2023 – Venetië · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Madrid · Galería Origen
2023 – Madrid · 1819 Art Gallery
