Sergio Romero - Arquitectura Interior 36






Heeft een masterdiploma Film- en Beeldende Kunsten; ervaren curator, schrijver en onderzoeker.
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 129956 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Sergio Romero, Arquitectura Interior 36, acrylschilderij, originele uitgave, jaar 2026, 46 cm hoog bij 55 cm breed, handgetekend, in uitstekende staat, oorsprong Spanje, rechtstreeks verkocht door de kunstenaar, gewicht 600 g, geleverd met certificaat van echtheid.
Beschrijving van de verkoper
Certificaat van echtheid wordt verstrekt.
Sergio Romero is een autodidactisch visueel kunstenaar die sinds 2020 een abstracte taal ontwikkelt gebaseerd op gestueel herhalen en de progressieve bouw van lineaire structuren die voortkomen uit een diep intuïtief proces.
Zijn werken ontstaan uit netwerken van zwarte lijnen die organisch over het oppervlak uitbreiden, waardoor grafische systemen ontstaan waarin elke streep zowel reageert op het lichaamsgestoef als op het ritme van het denken. De tekening begint zonder vooraf bepaald midden en groeit vrijelijk op het supports, waardoor de structuur zich organisatorisch kan vormen terwijl het beeld zich ontwikkelt.
Zodra dit initiële netwerk is gevestigd, verschijnt kleur als een kracht die de door de structuur gegenereerde ruimtes activeert, waardoor accenten van intensiteit ontstaan die de visuele architectuur van de compositie versterken.
Zoals de kunstenaar zelf aangeeft:
“Mijn werken ontstaan uit intuïtie, maar eindigen altijd met het bouwen van een nauwkeurige architectuur.”
In dit opzicht kan zijn creatieve proces worden begrepen als een progressieve reis waarin het werk begint als intuïtie, groeit als systeem en eindigt als architectuur.
De herhaling van de lijn functioneert als een proces van concentratie en progressieve bouw, waarin lijn, ritme en kleur geïntegreerd raken in composities die mentale cartografieën oproepen of expansieve visuele systemen. Op deze manier ontwikkelt zijn artistieke praktijk zich als een verkenningsgebied waar gebaar, structuur en intuïtie samengaan in een eigen visuele taal.
In de loop der jaren is zijn werk organisch geëvolueerd, parallel aan zijn eigen levenservaringen. Zonder te voldoen aan een voorafgaand programma maakt elk werk deel uit van een doorlopend proces waarin de visuele taal zich natuurlijk omzet naarmate de kunstenaar vooruitgaat in zijn praktijk.
In 2025 ontving hij de Premio al Artista Destacado del Año, toegekend door de president van de International Federation of Culture and Art in Korea, en is erkend als gecertificeerde kunstenaar door Akoun.
Het werk van Sergio Romero heeft de afgelopen jaren een internationale uitstraling bereikt en neemt deel aan tentoonstellingen en kunstbeurzen in steden als Madrid, Parijs, Dubai, Berlijn, Zürich, Venetië, Barcelona, Athene en Palma.
Onder zijn recente presentaties vallen onder andere:
2025 – Museo de Arte Haegeumgang, Korea
2025 – Digitale beurs op Artsy (20 maart – 20 juni)
2024 – Times Square, New York · MADS Gallery
2024 – Madrid · 1819 Art Gallery
2024 – Parijs · Expo Parijs
2024 – Athene · internationale tentoonstelling
2024 – Dubai · Artboxy
2024 – Barcelona · Miim Spais
2023 – Zürich · Art Expo
2023 – Zürich · Thomson Gallery
2023 – Venetië · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Madrid · Galería Origen
2023 – Madrid · 1819 Art Gallery
Certificaat van echtheid wordt verstrekt.
Sergio Romero is een autodidactisch visueel kunstenaar die sinds 2020 een abstracte taal ontwikkelt gebaseerd op gestueel herhalen en de progressieve bouw van lineaire structuren die voortkomen uit een diep intuïtief proces.
Zijn werken ontstaan uit netwerken van zwarte lijnen die organisch over het oppervlak uitbreiden, waardoor grafische systemen ontstaan waarin elke streep zowel reageert op het lichaamsgestoef als op het ritme van het denken. De tekening begint zonder vooraf bepaald midden en groeit vrijelijk op het supports, waardoor de structuur zich organisatorisch kan vormen terwijl het beeld zich ontwikkelt.
Zodra dit initiële netwerk is gevestigd, verschijnt kleur als een kracht die de door de structuur gegenereerde ruimtes activeert, waardoor accenten van intensiteit ontstaan die de visuele architectuur van de compositie versterken.
Zoals de kunstenaar zelf aangeeft:
“Mijn werken ontstaan uit intuïtie, maar eindigen altijd met het bouwen van een nauwkeurige architectuur.”
In dit opzicht kan zijn creatieve proces worden begrepen als een progressieve reis waarin het werk begint als intuïtie, groeit als systeem en eindigt als architectuur.
De herhaling van de lijn functioneert als een proces van concentratie en progressieve bouw, waarin lijn, ritme en kleur geïntegreerd raken in composities die mentale cartografieën oproepen of expansieve visuele systemen. Op deze manier ontwikkelt zijn artistieke praktijk zich als een verkenningsgebied waar gebaar, structuur en intuïtie samengaan in een eigen visuele taal.
In de loop der jaren is zijn werk organisch geëvolueerd, parallel aan zijn eigen levenservaringen. Zonder te voldoen aan een voorafgaand programma maakt elk werk deel uit van een doorlopend proces waarin de visuele taal zich natuurlijk omzet naarmate de kunstenaar vooruitgaat in zijn praktijk.
In 2025 ontving hij de Premio al Artista Destacado del Año, toegekend door de president van de International Federation of Culture and Art in Korea, en is erkend als gecertificeerde kunstenaar door Akoun.
Het werk van Sergio Romero heeft de afgelopen jaren een internationale uitstraling bereikt en neemt deel aan tentoonstellingen en kunstbeurzen in steden als Madrid, Parijs, Dubai, Berlijn, Zürich, Venetië, Barcelona, Athene en Palma.
Onder zijn recente presentaties vallen onder andere:
2025 – Museo de Arte Haegeumgang, Korea
2025 – Digitale beurs op Artsy (20 maart – 20 juni)
2024 – Times Square, New York · MADS Gallery
2024 – Madrid · 1819 Art Gallery
2024 – Parijs · Expo Parijs
2024 – Athene · internationale tentoonstelling
2024 – Dubai · Artboxy
2024 – Barcelona · Miim Spais
2023 – Zürich · Art Expo
2023 – Zürich · Thomson Gallery
2023 – Venetië · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Madrid · Galería Origen
2023 – Madrid · 1819 Art Gallery
