Serena Grassetti - Pigments Dream #68






Heeft een masterdiploma Film- en Beeldende Kunsten; ervaren curator, schrijver en onderzoeker.
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 129859 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Serena Grassetti presenteert Pigments Dream #68, een origineel schilderwerk in gemengde techniek op ongeframed doek van 20 bij 20 cm, met handtekening, gemaakt in 2026 in Italië, dat de natuur afbeeldt met een roze, bruin, beige, zwart, violet en wit palet.
Beschrijving van de verkoper
Pigments Dream – uit de serie Pigments Of Nature
Sogni di Pigmento ontstaat uit de ontmoeting tussen uitsluitend natuurlijke pigmenten en technieken die ervoor zorgen dat de materie diep in het oppervlak doordringt. De kleur beweegt vrij, maar wordt geleid door de emotionele intentie van de kunstenaar, waardoor niet te evenaren schaduwen ontstaan. Een essentiële en authentieke werken, waarin natuur en gevoel samensmelten in een uniek evenwicht.
Verzending en presentatie:
Het werk wordt INTELAIATA verzonden, zorgvuldig ingepakt om maximale veiligheid te garanderen
* Origineel werk ondertekend door de kunstenaar, vergezeld van een certificaat van echtheid.
Dit werk is op doek zonder lijst gemaakt en wordt opgerold verzonden om maximale veiligheid tijdens het transport te garanderen.
OPGELEYPT GEZEGD:
*Het doek is niet behandeld met gips of primer, dus het is een ruwe en natuurlijke stof.
*Het moet niet te veel worden opgerekt tijdens de inlijsting om veranderingen in textuur en de prestatie van de natuurlijke pigmenten te voorkomen.
*Gebruik geen spanper, omdat dit de stabiliteit van het werk kan compromitteren.
*Laat het over aan een ervaren lijstenmaker voor een optimale montage.
De kunstenaar ontwikkelt een visueel onderzoek dat de drempel tussen het reële en het innerlijke onderzoekt, tussen de figuur en haar verdwijning. Door middel van intuïtieve en tegelijk beheersde schilderkunst vertellen haar werken het menselijk zijn in het moment dat men verliest, uit elkaar valt en transformeert. De schilderachtige materie, de onafgemaakte tekenen en de lopende drips worden emotionele taal: ze representeren niet, maar roepen op. Elk gezicht, elk spoor, is een fragment van aanwezigheid dat de vergetelheid trotseert. Haar stijl, herkenbaar aan de spanning tussen figuratie en abstractie, plaatst zich in het landschap van de nieuwe Italiaanse hedendaagse schilderkunst, in dialoog met thema’s identiteit, stilte en metamorfose. Haar werken stralen een innerlijke en universele kracht uit, die rechtstreeks tot de kijker spreekt.
Serena Grassetti is een Italiaanse hedendaagse kunstenaar. Ze woont en werkt in Midden-Italië. Haar werk onderscheidt zich door een diepe en persoonlijke zoektocht die natuurlijke materialen, zuivere kleuren en instinctieve gebaren combineert. Serena wordt beschreven als gevoelig, innovatief en emotioneel krachtig.
Door het gebruik van natuurlijke pigmenten, aardlagen, houtskool en ruwe stoffen creëert ze abstracte en materiële werken die spreken over wonden, geheugen en innerlijke transformatie. Haar stijl beweegt tussen schilderkunst en visuele poëzie, met terugkerende elementen zoals witte druppels, onvolledige gezichten en gelaagde texturen, waardoor elk werk uniek en herkenbaar is.
Ze heeft solo- en groepstentoonstellingen in binnen- en buitenland. Elk werk wordt vergezeld door een certificaat van echtheid en ontstaat als onderdeel van een intieme en oprechte onderzoekslijn.
Het werk, uitgevoerd met gemengde technieken en natuurlijke pigmenten, bevat de cromatische kracht van iemand die de schilderkunstige gebaar heeft weten om te zetten in pure emotie, een zoektocht die door de tijd en de markt van de hedendaagse kunst loopt. Dieper in het kleurengebied voel je dezelfde spanning die de penseelstreken van Francis Bacon iconisch maakte, de gebaren van Jackson Pollock en de introspectie van Lucian Freud. Een stuk dat past in het panorama van moderne kunstverzameling, perfect voor wie een werk zoekt met een sterke emotionele impact dat kan dialogeren met de visuele energie van galeries in New York, Londen, Parijs en Hong Kong, waar namen als Basquiat, Rothko en Gerhard Richter een stempel hebben gedrukt.
Een werk bestemd voor wie de waarde begrijpt van kunst die verder gaat dan de vorm, die doordringt tot het hart van menselijke expressie, zoals Pablo Picasso, Gustav Klimt en Egon Schiele dat in de loop der tijd deden. De dynamiek van penseelstreken en de diepte van het teken maken dit doek tot een perfecte investering voor verzamelaars en liefhebbers van fin art, altijd op zoek naar unieke stukken die kunnen opduiken tussen de grote namen van Pop Art en conceptuele kunst.
Een uniek stuk voor liefhebbers van kunstverzameling, ideaal voor galeries en investeerders die op zoek zijn naar luxe kunst en werken die in waarde kunnen toenemen na verloop van tijd.
In een wereld gedomineerd door popkunstenaars als Andy Warhol, Keith Haring, Banksy en Kaws, onderscheidt dit werk zich door het gebruik van een volledig natuurlijke kleurstelling, waardoor elk stuk uniek en onvervangbaar is. Een exclusief alternatief voor wie hedendaagse kunst zoekt met een onderscheidende en authentieke handtekening.
De werken zijn getoond in locale, nationale en internationale tentoonstellingscontexten en hebben bijgedragen aan de definitie van een coherente en onderscheidende visuele taal.
De werken maken deel uit van privécollecties en internationale kunstgalerijen, met verkopen in steden als Dubai, New York, Berlijn, Londen en Parijs, hoofdsteden van de kunst- en investeringsmarkt. Perfect voor wie een uniek en origineel werk wenst dat traditie, innovatie en een diepe visuele uitdrukking combineert.
Technische kenmerken:
Materialen: Eco-print doek met krijttekening
Handtekening: Onderschreven door de kunstenaar aan de voorkant
Uniek stuk: Certificaat van echtheid inbegrepen
Een natuurlijke artieste wiens talent internationaal erkend is, met een groeiende waardering door heel Europa en daarbuiten. Serena Grassetti is een gevestigde artieste die in Italië woont; haar werken zijn internationaal tentoongesteld in solo- en groepsexposities. Sinds ze een meisje was beoefent ze kunst, creëert Serena werken met de natuur en alles wat zij biedt. Ze is geïnspireerd door de aarde en streeft ernaar de relatie tussen mens en natuur in haar werk te uiten door middel van bladeren, wortels en houtskool. Haar werken, die natuurlijke elementen en innovatieve artistieke technieken combineren, trekken de aandacht van critici en kunstliefhebbers wereldwijd.
Met verzoeken om deel te nemen aan prestigieuze tentoonstellingen en samenwerkingen van betekenis, positioneert haar vermogen om te verbinden met de natuur en deze relatie om te zetten in unieke visuele uitdrukkingen haar als een van de veelbelovende opkomende stemmen van de hedendaagse kunst. Haar visie, die duurzaamheid en schoonheid samenbrengt, blijft een steeds breder publiek inspireren.
Serena Grassetti: De Kunst als Verbinding Tussen Natuur en Menschelijkheid
Serena Grassetti is een visionaire artieste die met elegantie ecoprinting en houtskooltechniek combineert, en unieke werken creëert die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omgeven door natuurlijke schoonheid, haalt Serena inspiratie uit het delicate evenwicht tussen de organische wereld en de menselijke ervaring.
Haar artistieke opleiding omvat zowel de traditie van houtskooltekenen als de innovatie van ecoprinting, wat leidt tot een onderscheidend artistiek taalgebruik waar duurzaamheid en vakmanschap in elkaar verweven zijn. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit om na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang van behoud ervan.
In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl versterkt met invloed van lokale gevestigde kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar hebben geïnspireerd een pad in te slaan dat ze eerst van een afstand bewonderde. Tegenwoordig worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de fusie tussen kunst en natuur bevestigt.
Serena Grassetti: De Kunst als Verbinding tussen Natuur en menselijkheid
Serena Grassetti is een visionaire artieste die met elegantie ecoprinting en houtskool combineert, en unieke werken creëert die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omgeven door natuurlijke schoonheid, haalt Serena inspiratie uit het delicate evenwicht tussen de organische wereld en de menselijke ervaring.
Haar artistieke vorming omvat zowel de traditie van houtskooltekenen als de innovatie van ecoprinting, wat leidt tot een onderscheidend artistiek taalgebruik, waarin duurzaamheid en vakmanschap in elkaar verweven zijn. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit om na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang van behoud.
In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl verder ontwikkeld, mede dankzij de invloed van lokale gevestigde kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar hebben geïnspireerd een pad te volgen dat ze eerst van ver bewonderde. Vandaag worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de fusie tussen kunst en natuur bevestigt.
Pigments Dream – uit de serie Pigments Of Nature
Sogni di Pigmento ontstaat uit de ontmoeting tussen uitsluitend natuurlijke pigmenten en technieken die ervoor zorgen dat de materie diep in het oppervlak doordringt. De kleur beweegt vrij, maar wordt geleid door de emotionele intentie van de kunstenaar, waardoor niet te evenaren schaduwen ontstaan. Een essentiële en authentieke werken, waarin natuur en gevoel samensmelten in een uniek evenwicht.
Verzending en presentatie:
Het werk wordt INTELAIATA verzonden, zorgvuldig ingepakt om maximale veiligheid te garanderen
* Origineel werk ondertekend door de kunstenaar, vergezeld van een certificaat van echtheid.
Dit werk is op doek zonder lijst gemaakt en wordt opgerold verzonden om maximale veiligheid tijdens het transport te garanderen.
OPGELEYPT GEZEGD:
*Het doek is niet behandeld met gips of primer, dus het is een ruwe en natuurlijke stof.
*Het moet niet te veel worden opgerekt tijdens de inlijsting om veranderingen in textuur en de prestatie van de natuurlijke pigmenten te voorkomen.
*Gebruik geen spanper, omdat dit de stabiliteit van het werk kan compromitteren.
*Laat het over aan een ervaren lijstenmaker voor een optimale montage.
De kunstenaar ontwikkelt een visueel onderzoek dat de drempel tussen het reële en het innerlijke onderzoekt, tussen de figuur en haar verdwijning. Door middel van intuïtieve en tegelijk beheersde schilderkunst vertellen haar werken het menselijk zijn in het moment dat men verliest, uit elkaar valt en transformeert. De schilderachtige materie, de onafgemaakte tekenen en de lopende drips worden emotionele taal: ze representeren niet, maar roepen op. Elk gezicht, elk spoor, is een fragment van aanwezigheid dat de vergetelheid trotseert. Haar stijl, herkenbaar aan de spanning tussen figuratie en abstractie, plaatst zich in het landschap van de nieuwe Italiaanse hedendaagse schilderkunst, in dialoog met thema’s identiteit, stilte en metamorfose. Haar werken stralen een innerlijke en universele kracht uit, die rechtstreeks tot de kijker spreekt.
Serena Grassetti is een Italiaanse hedendaagse kunstenaar. Ze woont en werkt in Midden-Italië. Haar werk onderscheidt zich door een diepe en persoonlijke zoektocht die natuurlijke materialen, zuivere kleuren en instinctieve gebaren combineert. Serena wordt beschreven als gevoelig, innovatief en emotioneel krachtig.
Door het gebruik van natuurlijke pigmenten, aardlagen, houtskool en ruwe stoffen creëert ze abstracte en materiële werken die spreken over wonden, geheugen en innerlijke transformatie. Haar stijl beweegt tussen schilderkunst en visuele poëzie, met terugkerende elementen zoals witte druppels, onvolledige gezichten en gelaagde texturen, waardoor elk werk uniek en herkenbaar is.
Ze heeft solo- en groepstentoonstellingen in binnen- en buitenland. Elk werk wordt vergezeld door een certificaat van echtheid en ontstaat als onderdeel van een intieme en oprechte onderzoekslijn.
Het werk, uitgevoerd met gemengde technieken en natuurlijke pigmenten, bevat de cromatische kracht van iemand die de schilderkunstige gebaar heeft weten om te zetten in pure emotie, een zoektocht die door de tijd en de markt van de hedendaagse kunst loopt. Dieper in het kleurengebied voel je dezelfde spanning die de penseelstreken van Francis Bacon iconisch maakte, de gebaren van Jackson Pollock en de introspectie van Lucian Freud. Een stuk dat past in het panorama van moderne kunstverzameling, perfect voor wie een werk zoekt met een sterke emotionele impact dat kan dialogeren met de visuele energie van galeries in New York, Londen, Parijs en Hong Kong, waar namen als Basquiat, Rothko en Gerhard Richter een stempel hebben gedrukt.
Een werk bestemd voor wie de waarde begrijpt van kunst die verder gaat dan de vorm, die doordringt tot het hart van menselijke expressie, zoals Pablo Picasso, Gustav Klimt en Egon Schiele dat in de loop der tijd deden. De dynamiek van penseelstreken en de diepte van het teken maken dit doek tot een perfecte investering voor verzamelaars en liefhebbers van fin art, altijd op zoek naar unieke stukken die kunnen opduiken tussen de grote namen van Pop Art en conceptuele kunst.
Een uniek stuk voor liefhebbers van kunstverzameling, ideaal voor galeries en investeerders die op zoek zijn naar luxe kunst en werken die in waarde kunnen toenemen na verloop van tijd.
In een wereld gedomineerd door popkunstenaars als Andy Warhol, Keith Haring, Banksy en Kaws, onderscheidt dit werk zich door het gebruik van een volledig natuurlijke kleurstelling, waardoor elk stuk uniek en onvervangbaar is. Een exclusief alternatief voor wie hedendaagse kunst zoekt met een onderscheidende en authentieke handtekening.
De werken zijn getoond in locale, nationale en internationale tentoonstellingscontexten en hebben bijgedragen aan de definitie van een coherente en onderscheidende visuele taal.
De werken maken deel uit van privécollecties en internationale kunstgalerijen, met verkopen in steden als Dubai, New York, Berlijn, Londen en Parijs, hoofdsteden van de kunst- en investeringsmarkt. Perfect voor wie een uniek en origineel werk wenst dat traditie, innovatie en een diepe visuele uitdrukking combineert.
Technische kenmerken:
Materialen: Eco-print doek met krijttekening
Handtekening: Onderschreven door de kunstenaar aan de voorkant
Uniek stuk: Certificaat van echtheid inbegrepen
Een natuurlijke artieste wiens talent internationaal erkend is, met een groeiende waardering door heel Europa en daarbuiten. Serena Grassetti is een gevestigde artieste die in Italië woont; haar werken zijn internationaal tentoongesteld in solo- en groepsexposities. Sinds ze een meisje was beoefent ze kunst, creëert Serena werken met de natuur en alles wat zij biedt. Ze is geïnspireerd door de aarde en streeft ernaar de relatie tussen mens en natuur in haar werk te uiten door middel van bladeren, wortels en houtskool. Haar werken, die natuurlijke elementen en innovatieve artistieke technieken combineren, trekken de aandacht van critici en kunstliefhebbers wereldwijd.
Met verzoeken om deel te nemen aan prestigieuze tentoonstellingen en samenwerkingen van betekenis, positioneert haar vermogen om te verbinden met de natuur en deze relatie om te zetten in unieke visuele uitdrukkingen haar als een van de veelbelovende opkomende stemmen van de hedendaagse kunst. Haar visie, die duurzaamheid en schoonheid samenbrengt, blijft een steeds breder publiek inspireren.
Serena Grassetti: De Kunst als Verbinding Tussen Natuur en Menschelijkheid
Serena Grassetti is een visionaire artieste die met elegantie ecoprinting en houtskooltechniek combineert, en unieke werken creëert die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omgeven door natuurlijke schoonheid, haalt Serena inspiratie uit het delicate evenwicht tussen de organische wereld en de menselijke ervaring.
Haar artistieke opleiding omvat zowel de traditie van houtskooltekenen als de innovatie van ecoprinting, wat leidt tot een onderscheidend artistiek taalgebruik waar duurzaamheid en vakmanschap in elkaar verweven zijn. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit om na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang van behoud ervan.
In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl versterkt met invloed van lokale gevestigde kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar hebben geïnspireerd een pad in te slaan dat ze eerst van een afstand bewonderde. Tegenwoordig worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de fusie tussen kunst en natuur bevestigt.
Serena Grassetti: De Kunst als Verbinding tussen Natuur en menselijkheid
Serena Grassetti is een visionaire artieste die met elegantie ecoprinting en houtskool combineert, en unieke werken creëert die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omgeven door natuurlijke schoonheid, haalt Serena inspiratie uit het delicate evenwicht tussen de organische wereld en de menselijke ervaring.
Haar artistieke vorming omvat zowel de traditie van houtskooltekenen als de innovatie van ecoprinting, wat leidt tot een onderscheidend artistiek taalgebruik, waarin duurzaamheid en vakmanschap in elkaar verweven zijn. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit om na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang van behoud.
In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl verder ontwikkeld, mede dankzij de invloed van lokale gevestigde kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar hebben geïnspireerd een pad te volgen dat ze eerst van ver bewonderde. Vandaag worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de fusie tussen kunst en natuur bevestigt.
