Serena Grassetti - Materia che Pensa #3

Dit kunstwerk ontstaat volledig uit instinctieve gebaren en levende materialen.
De kleuren zijn geen kunstmatige pigmenten, maar natuurlijke extracten, met de hand verzameld en bewerkt: bladeren, wortels, aarde, bloemen. Ze stromen vrij over het oppervlak, bewegen zoals ze willen, creëren vlekken, schaduwen, prachtige fouten.

Bovenaan illustreren de met natuurlijke houtskool getekende krabbels niet, ze bestaan. Ze zijn abstraherend, impulsief, echt. Ze hebben geen behoefte om iets te vertegenwoordigen om alles te betekenen.\nHet zijn gedachten die nog geen woorden zijn. Het is de natuur die emotie wordt. Niets is gecontroleerd, alles is gevoeld. Het abstracte spreekt met een levende stem, gemaakt van authentieke materie.

* Verzend- en presentatieregels:
Het werk zal zonder lijst worden verzonden, zorgvuldig opgerold om een maximale veiligheid tijdens het transport te garanderen. Het kan ingelijst of op een houten frame gemonteerd worden naar keuze van de verzamelaar.

* Origineel stuk ondertekend door de kunstenaar, vergezeld van een echtheidscertificaat.

Dit werk is op doek zonder lijst gemaakt en wordt opgerold verzonden om maximale transportveiligheid te garanderen.

OPGELET:

* Het doek is niet gips- of primer-behandeld, dus het is een ruwe en natuurlijke materialiteit.
* Het moet tijdens het inlijsten niet overmatig uitgerekt worden om afwijkingen in de textuur en de weergave van natuurlijke pigmenten te voorkomen.
* Gebruik geen doekspanner, omdat dit de stabiliteit van het werk kan compromitteren.
* Het is aan te raden een ervaren lijstenmaker te raadplegen voor een optimale montage.

Geschilderd op een ruwe doek die de materiaaliteit van het werk benadrukt, verenigt dit stuk figuratieve kunst met de expressieve handeling van het abstracte, en roept emotie en introspectie op.

Techniek: Krijt, natuurlijke pigmenten op ruwe doek


Het werk, gemaakt met gemengde technieken en natuurlijke pigmenten, bevat de cromatische kracht van wie het schildergebaar heeft kunnen omzetten in pure emotie, in een zoektocht die de tijd en de markt van hedendaagse kunst doorkruist. Tussen de diepten van kleur is dezelfde spanning voelbaar die de penseelstreken van Francis Bacon iconisch maakte, de handeling van Jackson Pollock en de introspectie van Lucian Freud. Een stuk dat zich nestelt in het panorama van moderne kunst voor verzamelaars, perfect voor wie op zoek is naar een werk met sterke emotionele impact, in staat om te dialogeren met de visuele energie van galerijen in New York, Londen, Parijs en Hong Kong, waar namen als Basquiat, Rothko en Gerhard Richter hun stempel hebben gedrukt.

Een werk voor wie het waarderen begrijpt van kunst die verder gaat dan vorm, die doordringt in het hart van menselijke expressie, zoals Pablo Picasso, Gustav Klimt en Egon Schiele in de loop der tijd hebben gedaan. De dynamiek van de penseelstreken en de diepte van het teken maken van dit doek een perfecte investering voor verzamelaars en liefhebbers van fijnere kunst, altijd op zoek naar unieke stukken die kunnen passen tussen de groten van popart en conceptuele kunst.
Een uniek stuk voor liefhebbers van kunstverzameling, ideaal voor galeries en investeerders die op zoek zijn naar luxe kunst en werken die in de loop der tijd in waarde zullen toenemen.

In een wereld gedomineerd door pop-artisten zoals Andy Warhol, Keith Haring, Banksy en Kaws, onderscheidt dit werk zich door het gebruik van een volledig natuurlijke kleuring, waardoor elk stuk uniek en onherhaalbaar is. Een exclusief alternatief voor wie hedendaagse kunst zoekt met een onderscheidende en authentieke handtekening.

De werken maken deel uit van privécollecties en internationale kunstgalerijen, met verkopen in steden als Dubai, New York, Berlijn, Londen en Parijs, hoofdsteden van de kunst- en investeringsmarkt. Perfect voor wie een uniek en origineel werk wenst, dat traditie, innovatie en een diepe visuele uitdrukking combineert.

Technische kenmerken:
Materialen: natuurlijke pigmenten op ruwe doek, houtskool
Handtekening: ondertekend door de kunstenaar aan de voorkant
Uniek stuk: Echtheidscertificaat inbegrepen

Een natuurlijke kunstenaar wiens talent internationaal erkend is, met toenemende waardering door heel Europa en daarbuiten. Serena Grassetti is een gevestigde artieste die in Italië woont; haar werken zijn internationaal tentoongesteld in solo- en groepstentoonstellingen. Sinds haar jonge jaren maakt Serena kunst met de natuur en alles wat zij biedt. Ze laat zich inspireren door de aarde en streeft ernaar de relatie tussen mens en natuur in haar werk weer te geven via bladeren, wortels en krijt. Haar werken, die natuurlijke elementen en innovatieve artistieke technieken combineren, trekken de aandacht van critici en kunstliefhebbers wereldwijd.

Met verzoeken om deel te nemen aan prestigieuze tentoonstellingen en samenwerkingen van belang, positioneert haar vermogen om zich aan de natuur te verbinden en deze relatie te vertalen in unieke visuele uitdrukkingen haar als een van de meest veelbelovende opkomende stemmen in de hedendaagse kunst. Haar visie, die duurzaamheid en schoonheid verenigt, blijft een steeds breder publiek inspireren.

Serena Grassetti: De kunst als verbinding tussen natuur en menselijkheid

Serena Grassetti is een visionaire artieste die met elegantie ecoprinting en krijt combineert, en zo unieke werken creëert die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omgeven door natuurlijke schoonheid, haalt Serena inspiratie uit de delicate balans tussen de organische wereld en menselijke ervaring.

Haar artistieke opleiding omvat zowel de traditie van tekeningen met krijt als de innovatie van ecoprinting, wat leidt tot een onderscheidend artistiek taalgebruik waarin duurzaamheid en vakmanschap samensmelten. Haar werken, gekenmerkt door indringende portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit om na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang van haar conservatie.

In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl versterkt mede dankzij de invloed van lokale gevestigde kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar hebben geïnspireerd om een pad te volgen dat ze eerder van dichtbij bewonderde. Vandaag de dag worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de samensmelting van kunst en natuur onderstreept.

Serena Grassetti: De kunst als verbinding tussen natuur en menselijkheid