Baptiste Laurent - Gamin à la lance






Heeft een bachelordiploma kunstgeschiedenis en een masterdiploma kunst- en cultuurmanagement.
| € 8 | ||
|---|---|---|
| € 7 | ||
| € 6 | ||
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 130932 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Baptiste Laurent, Gamin à la lance, een originele 50 × 35 cm mixed-media kunstwerk uit 2023 in waterverf en Chinese inkt op papier, handgetekend, in goede staat, gemaakt in Spanje en rechtstreeks van de kunstenaar verkocht.
Beschrijving van de verkoper
"Gamin à la lance", 50x35cm, 2023 waterverf en chinese inkt op papier
Geseeld op de achterkant, verzonden gerold.
Serie (En)tropicos/
Dagen herhalen zich. Een paar maanden geleden leefden we door een buitengewone pauze. Onze ruimte is klein en de tijd lang. We werden overweldigd door het gebrek aan tijd, maar nu verwonderen we ons over het teveel. Een introspectieve geste, een nieuw horizon, waar we onze verbeelding benaderen. De perplexiteit van verandering, een ongekende kreet roept: "wat nu?"
Baptiste gebruikt dit dystopische panorama om een andere dageraad te creëren, een nieuwe dageraad. De opbouw van deze schilderijen komt voort uit een behoefte om het landschap te vernieuwen, uit een verlangen naar vergeten natuur. Om het opnieuw te ontdekken, om het te laten herleven.
De impuls voor deze symbiose ligt te vinden in het verhaal van de antropoloog en grondlegger van structureel denken, Claude Lévi-Strauss: in 1935 vertrok Lévi-Strauss op zoek naar een authentiek, puur Brazilië, begiftigd met een wilde energie en een bijzondere natuur.
De auteur van "Tristes Tropiques" voltooide gedeeltelijk zijn verwachtingen van de reis. Zijn angst wordt gepresenteerd in een fragment tekst met profetische ondertonen: "Over enkele honderden jaren, op exact dezelfde plek, zal een andere reiziger, net zo wanhopig als ik, het verdwijnen betreuren van wat ik had kunnen zien en wat aan mij ontglipte". Slachtoffer van een dubbele ziekte raakt alles wat ik zie me pijn, en ik verwijt mezelf onverbiddelijk dat ik niet hard genoeg heb gezocht.
Als een reiziger leiden Baptiste’s (en)tropische doeken hem naar een plek waar hij zijn vitaliteit kan herontdekken. Misschien bestaan deze soorten niet, misschien hebben deze idyllische landschappen nooit bestaan. Maar het venster dat Baptiste opent laat de lucht binnen die we vandaag niet langer kunnen ademhalen. Baptiste biedt ons een utopie; door zijn gebaren stelt hij een paradigmaverschuiving voor, een mogelijke ecologie. Voor de Grieken had het woord entropy twee betekenissen: evolutie en transformatie. Voor natuurkundigen is het een maat voor de wanorde van een systeem. Wanorde identificeren, het transformeren daarvan
Baptiste Laurent (1980, Nantes) is een beeldend kunstenaar die in Madrid en Parijs woont en werkt.
Hij heeft geëxposeerd in diverse artistieke en culturele instellingen, waaronder het Institut Français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galería La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance française, Museo Nacional de Antropología, Galería FL.
Zijn traditionele medium is schilderkunst, maar hij werkt ook in sculpture en ontwikkelt projecten met een sterke literaire, sociale en antropologische component.
In zijn nieuwste publicaties en tentoonstellingen, "Conversaciones y puñetazos", "Mauvaises Tournures", "Bajo el Mismo Mar" en "Exit", heeft hij herhaaldelijk geëxperimenteerd met collaboratieve creatieve arbeid met andere beeldende kunstenaars en literaire auteurs.
Als anti-academische en eclectische kunstenaar houdt hij van het syncretiseren van schilderkunstige stijlen, schommelend tussen neo-figuratieve narratieve, grafische schilderkunst en expressionistische abstractie.
Oprichter van de gedeelde studio 'Latolier' in Madrid’s wijk Usera, leidt hij een dynamische gemeenschap van Spaanse en internationale beeldende kunstenaars
"Gamin à la lance", 50x35cm, 2023 waterverf en chinese inkt op papier
Geseeld op de achterkant, verzonden gerold.
Serie (En)tropicos/
Dagen herhalen zich. Een paar maanden geleden leefden we door een buitengewone pauze. Onze ruimte is klein en de tijd lang. We werden overweldigd door het gebrek aan tijd, maar nu verwonderen we ons over het teveel. Een introspectieve geste, een nieuw horizon, waar we onze verbeelding benaderen. De perplexiteit van verandering, een ongekende kreet roept: "wat nu?"
Baptiste gebruikt dit dystopische panorama om een andere dageraad te creëren, een nieuwe dageraad. De opbouw van deze schilderijen komt voort uit een behoefte om het landschap te vernieuwen, uit een verlangen naar vergeten natuur. Om het opnieuw te ontdekken, om het te laten herleven.
De impuls voor deze symbiose ligt te vinden in het verhaal van de antropoloog en grondlegger van structureel denken, Claude Lévi-Strauss: in 1935 vertrok Lévi-Strauss op zoek naar een authentiek, puur Brazilië, begiftigd met een wilde energie en een bijzondere natuur.
De auteur van "Tristes Tropiques" voltooide gedeeltelijk zijn verwachtingen van de reis. Zijn angst wordt gepresenteerd in een fragment tekst met profetische ondertonen: "Over enkele honderden jaren, op exact dezelfde plek, zal een andere reiziger, net zo wanhopig als ik, het verdwijnen betreuren van wat ik had kunnen zien en wat aan mij ontglipte". Slachtoffer van een dubbele ziekte raakt alles wat ik zie me pijn, en ik verwijt mezelf onverbiddelijk dat ik niet hard genoeg heb gezocht.
Als een reiziger leiden Baptiste’s (en)tropische doeken hem naar een plek waar hij zijn vitaliteit kan herontdekken. Misschien bestaan deze soorten niet, misschien hebben deze idyllische landschappen nooit bestaan. Maar het venster dat Baptiste opent laat de lucht binnen die we vandaag niet langer kunnen ademhalen. Baptiste biedt ons een utopie; door zijn gebaren stelt hij een paradigmaverschuiving voor, een mogelijke ecologie. Voor de Grieken had het woord entropy twee betekenissen: evolutie en transformatie. Voor natuurkundigen is het een maat voor de wanorde van een systeem. Wanorde identificeren, het transformeren daarvan
Baptiste Laurent (1980, Nantes) is een beeldend kunstenaar die in Madrid en Parijs woont en werkt.
Hij heeft geëxposeerd in diverse artistieke en culturele instellingen, waaronder het Institut Français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galería La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance française, Museo Nacional de Antropología, Galería FL.
Zijn traditionele medium is schilderkunst, maar hij werkt ook in sculpture en ontwikkelt projecten met een sterke literaire, sociale en antropologische component.
In zijn nieuwste publicaties en tentoonstellingen, "Conversaciones y puñetazos", "Mauvaises Tournures", "Bajo el Mismo Mar" en "Exit", heeft hij herhaaldelijk geëxperimenteerd met collaboratieve creatieve arbeid met andere beeldende kunstenaars en literaire auteurs.
Als anti-academische en eclectische kunstenaar houdt hij van het syncretiseren van schilderkunstige stijlen, schommelend tussen neo-figuratieve narratieve, grafische schilderkunst en expressionistische abstractie.
Oprichter van de gedeelde studio 'Latolier' in Madrid’s wijk Usera, leidt hij een dynamische gemeenschap van Spaanse en internationale beeldende kunstenaars
