Sergio Romero - Street 4





| € 50 |
|---|
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 130581 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Sergio Romero, Street 4, een origineel acrylschilderij van 46 × 55 cm, met handtekening, uit 2026, Spanje, rechtstreeks van de kunstenaar verkocht, in uitstekende staat.
Beschrijving van de verkoper
Sergio Romero is een kunstenaar die een abstracte taal ontwikkelt die is gebaseerd op gestuele herhaling en de geleidelijk opbouw van lineaire structuren die voortkomen uit een proces dat diep intuitief is.
Zijn werken ontstaan uit een weefsel van lijnen die zich organisch uitbreiden over het oppervlak, waardoor grafische systemen ontstaan waarin elke lijn zowel reageert op de lichamelijke geste als op het ritme van het denken. Het tekenen begint zonder een vooraf vastgesteld centrum en groeit vrij op het support, waardoor de structuur zich organiseert terwijl de afbeelding zich ontwikkelt.
Eenmaal deze initiële netwerking is gevestigd, verschijnt kleur als een kracht die de door de structuur gevormde ruimten activeert en fokuspunto’s van intensiteit introduceert die de visuele architectuur van de compositie versterken.
Zoals de kunstenaar zelf aangeeft:
“Mijn werken ontstaan uit intuïtie, maar eindigen altijd met het bouwen aan een precieze architectuur.”
In dit opzicht kan zijn creatieve proces worden begrepen als een progressieve reis waarin het werk begint als intuïtie, groeit als systeem en eindigt als architectuur.
De herhaling van de penseelstreek werkt als een proces van concentratie en progresieve opbouw, waarin lijn, ritme en kleur samenvallen in composities die mentale cartografie of uitbreidende visuele systemen oproepen. Zijn artistieke praktijk ontwikkelt zich aldus als een exploratieterritorium waar geste, structuur en intuïtie samensmelten in een eigen visuele taal.
Door de jaren heen is zijn werk organisch geëvolueerd, parallel aan zijn eigen levenservaring. Zonder te antwoorden op een vooraf vastgesteld programma maakt elk werk deel uit van een voortdurend proces waarin de visuele taal zich natuurlijk transformeert naarmate de kunstenaar zijn praktijk voortzet.
In 2025 ontving hij de Prijs voor Artist of the Year, toegekend door de president van de International Federation of Culture and Art in Korea, en is erkend als gecertificeerde kunstenaar door Akoun.
Het werk van Sergio Romero heeft in de afgelopen jaren een internationale reikwijdte bereikt, met tentoonstellingen en kunstbeurzen in steden als Madrid, Parijs, Dubai, Berlijn, Zürich, Venetië, Barcelona, Athene en Palma.
Onder zijn recente presenting highlights staan onder anderen:
2025 – Museum of Art Haegeumgang, Zuid-Korea
2025 – Digitale beurs op Artsy (20 maart – 20 juni)
2024 – Times Square, New York · MADS Gallery
2024 – Madrid · 1819 Art Gallery
2024 – Parijs · Expo Parijs
2024 – Athene · internationale tentoonstelling
2024 – Dubai · Artboxy
2024 – Barcelona · Miim Spais
2023 – Zürich · Art Expo
2023 – Zürich · Thomson Gallery
2023 – Venetië · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Madrid · Galería Origen
2023 – Madrid · 1819 Art Gallery
Sergio Romero is een kunstenaar die een abstracte taal ontwikkelt die is gebaseerd op gestuele herhaling en de geleidelijk opbouw van lineaire structuren die voortkomen uit een proces dat diep intuitief is.
Zijn werken ontstaan uit een weefsel van lijnen die zich organisch uitbreiden over het oppervlak, waardoor grafische systemen ontstaan waarin elke lijn zowel reageert op de lichamelijke geste als op het ritme van het denken. Het tekenen begint zonder een vooraf vastgesteld centrum en groeit vrij op het support, waardoor de structuur zich organiseert terwijl de afbeelding zich ontwikkelt.
Eenmaal deze initiële netwerking is gevestigd, verschijnt kleur als een kracht die de door de structuur gevormde ruimten activeert en fokuspunto’s van intensiteit introduceert die de visuele architectuur van de compositie versterken.
Zoals de kunstenaar zelf aangeeft:
“Mijn werken ontstaan uit intuïtie, maar eindigen altijd met het bouwen aan een precieze architectuur.”
In dit opzicht kan zijn creatieve proces worden begrepen als een progressieve reis waarin het werk begint als intuïtie, groeit als systeem en eindigt als architectuur.
De herhaling van de penseelstreek werkt als een proces van concentratie en progresieve opbouw, waarin lijn, ritme en kleur samenvallen in composities die mentale cartografie of uitbreidende visuele systemen oproepen. Zijn artistieke praktijk ontwikkelt zich aldus als een exploratieterritorium waar geste, structuur en intuïtie samensmelten in een eigen visuele taal.
Door de jaren heen is zijn werk organisch geëvolueerd, parallel aan zijn eigen levenservaring. Zonder te antwoorden op een vooraf vastgesteld programma maakt elk werk deel uit van een voortdurend proces waarin de visuele taal zich natuurlijk transformeert naarmate de kunstenaar zijn praktijk voortzet.
In 2025 ontving hij de Prijs voor Artist of the Year, toegekend door de president van de International Federation of Culture and Art in Korea, en is erkend als gecertificeerde kunstenaar door Akoun.
Het werk van Sergio Romero heeft in de afgelopen jaren een internationale reikwijdte bereikt, met tentoonstellingen en kunstbeurzen in steden als Madrid, Parijs, Dubai, Berlijn, Zürich, Venetië, Barcelona, Athene en Palma.
Onder zijn recente presenting highlights staan onder anderen:
2025 – Museum of Art Haegeumgang, Zuid-Korea
2025 – Digitale beurs op Artsy (20 maart – 20 juni)
2024 – Times Square, New York · MADS Gallery
2024 – Madrid · 1819 Art Gallery
2024 – Parijs · Expo Parijs
2024 – Athene · internationale tentoonstelling
2024 – Dubai · Artboxy
2024 – Barcelona · Miim Spais
2023 – Zürich · Art Expo
2023 – Zürich · Thomson Gallery
2023 – Venetië · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Madrid · Galería Origen
2023 – Madrid · 1819 Art Gallery

