Sergio Romero - Arquitectura Interior 41






Heeft een masterdiploma Film- en Beeldende Kunsten; ervaren curator, schrijver en onderzoeker.
| € 5 | ||
|---|---|---|
| € 4 | ||
| € 3 |
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 130715 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Sergio Romero – Arquitectura Interior 41, een originele acryl schilderij uit 2026, 46 cm hoog bij 55 cm breed, handgetekend; oorsprong Spanje; rechtstreeks verkocht door de kunstenaar; gewicht 600 g; periode na 2020; in uitstekende staat; inclusief certificaat van echtheid.
Beschrijving van de verkoper
Certificaat van echtheid wordt geleverd.
Sergio Romero is een kunstenaar die een abstracte taal ontwikkelt, gebaseerd op gestuele repetitie en de progressieve opbouw van lineaire structuren die voortkomen uit een diep intuïtief proces.
Zijn werken ontstaan uit verweven netwerken van zwarte lijnen die zich organisch uitbreiden over het oppervlak, waardoor grafische systemen ontstaan waarin elke streek zowel reageert op de lichaamshandeling als op het ritme van het denken. De tekening begint zonder een vooraf aanwezig centrum en groeit vrij op het vlak, zodat de structuur zich kan organiseren terwijl het beeld zich ontwikkelt.
Zodra dit initiële netwerk is vastgesteld, verschijnt kleur als een kracht die de ruimtes activeert die door de structuur zijn gegenereerd, waardoor centra van intensiteit worden geïntroduceerd die de visuele architectuur van de compositie versterken.
Zoals de kunstenaar zelf aangeeft:
“Mijn werken ontstaan uit intuïtie, maar eindigen altijd met het bouwen van een precieze architectuur.”
In dit opzicht kan zijn creatieve proces worden begrepen als een progressieve reis waarin het werk begint als intuïtie, groeit als systeem en eindigt als architectuur.
De herhaling van de lijn functioneert als een proces van concentratie en progressieve constructie, waarbij lijn, ritme en kleur integreren in composities die mentale kaarten of expansieve visuele systemen oproepen. Op deze manier ontwikkelt zijn artistieke praktijk zich als een exploratieterrein waar beweging, structuur en intuïtie samengaan in een eigen visuele taal.
In de loop der jaren is zijn werk organisch geëvolueerd, parallel aan zijn eigen levenservaring. Zonder te antwoorden op een vooraf vastgesteld programma maakt elk werk deel uit van een continu proces waarin de visuele taal zich op natuurlijke wijze transformeert naarmate de kunstenaar verdergaat in zijn praktijk.
In 2025 ontving hij de Prijs voor Uitmuntende Kunstenaar van het Jaar, toegekend door de president van de Internationale Federatie voor Cultuur en Kunst in Zuid-Korea, en is erkend als gecertificeerde kunstenaar door Akoun.
Het werk van Sergio Romero heeft in de laatste jaren een internationale uitstraling bereikt, met deelname aan tentoonstellingen en kunstbeurzen in steden als Madrid, Parijs, Dubai, Berlijn, Zürich, Venetië, Barcelona, Athene en Palma.
Tot zijn recente presentaties behoren:
2025 – Haegeumgang Kunstmuseum, Zuid-Korea
2025 – Digitale beurs op Artsy (20 maart – 20 juni)
2024 – Times Square, New York · MADS Gallery
2024 – Madrid · 1819 Art Gallery
2024 – Parijs · Expo Parijs
2024 – Athene · internationale tentoonstelling
2024 – Dubai · Artboxy
2024 – Barcelona · Miim Spais
2023 – Zürich · Art Expo
2023 – Zürich · Thomson Gallery
2023 – Venetië · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Madrid · Galería Origen
2023 – Madrid · 1819 Art Gallery
Certificaat van echtheid wordt geleverd.
Sergio Romero is een kunstenaar die een abstracte taal ontwikkelt, gebaseerd op gestuele repetitie en de progressieve opbouw van lineaire structuren die voortkomen uit een diep intuïtief proces.
Zijn werken ontstaan uit verweven netwerken van zwarte lijnen die zich organisch uitbreiden over het oppervlak, waardoor grafische systemen ontstaan waarin elke streek zowel reageert op de lichaamshandeling als op het ritme van het denken. De tekening begint zonder een vooraf aanwezig centrum en groeit vrij op het vlak, zodat de structuur zich kan organiseren terwijl het beeld zich ontwikkelt.
Zodra dit initiële netwerk is vastgesteld, verschijnt kleur als een kracht die de ruimtes activeert die door de structuur zijn gegenereerd, waardoor centra van intensiteit worden geïntroduceerd die de visuele architectuur van de compositie versterken.
Zoals de kunstenaar zelf aangeeft:
“Mijn werken ontstaan uit intuïtie, maar eindigen altijd met het bouwen van een precieze architectuur.”
In dit opzicht kan zijn creatieve proces worden begrepen als een progressieve reis waarin het werk begint als intuïtie, groeit als systeem en eindigt als architectuur.
De herhaling van de lijn functioneert als een proces van concentratie en progressieve constructie, waarbij lijn, ritme en kleur integreren in composities die mentale kaarten of expansieve visuele systemen oproepen. Op deze manier ontwikkelt zijn artistieke praktijk zich als een exploratieterrein waar beweging, structuur en intuïtie samengaan in een eigen visuele taal.
In de loop der jaren is zijn werk organisch geëvolueerd, parallel aan zijn eigen levenservaring. Zonder te antwoorden op een vooraf vastgesteld programma maakt elk werk deel uit van een continu proces waarin de visuele taal zich op natuurlijke wijze transformeert naarmate de kunstenaar verdergaat in zijn praktijk.
In 2025 ontving hij de Prijs voor Uitmuntende Kunstenaar van het Jaar, toegekend door de president van de Internationale Federatie voor Cultuur en Kunst in Zuid-Korea, en is erkend als gecertificeerde kunstenaar door Akoun.
Het werk van Sergio Romero heeft in de laatste jaren een internationale uitstraling bereikt, met deelname aan tentoonstellingen en kunstbeurzen in steden als Madrid, Parijs, Dubai, Berlijn, Zürich, Venetië, Barcelona, Athene en Palma.
Tot zijn recente presentaties behoren:
2025 – Haegeumgang Kunstmuseum, Zuid-Korea
2025 – Digitale beurs op Artsy (20 maart – 20 juni)
2024 – Times Square, New York · MADS Gallery
2024 – Madrid · 1819 Art Gallery
2024 – Parijs · Expo Parijs
2024 – Athene · internationale tentoonstelling
2024 – Dubai · Artboxy
2024 – Barcelona · Miim Spais
2023 – Zürich · Art Expo
2023 – Zürich · Thomson Gallery
2023 – Venetië · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Madrid · Galería Origen
2023 – Madrid · 1819 Art Gallery
