Serena Grassetti - Dare or Fade

04
dagen
18
uren
49
minuten
53
seconden
Startbod
€ 1
Minimumprijs niet bereikt
Maurizio Buquicchio
Expert
Geselecteerd door Maurizio Buquicchio

Heeft een masterdiploma Film- en Beeldende Kunsten; ervaren curator, schrijver en onderzoeker.

Schatting galerie  € 3.000 - € 3.600
Geen biedingen uitgebracht

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 130595 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

Origineel mixed-media kunstwerk 'Dare or Fade' van Serena Grassetti (2025), op doek zonder lijst en opgerold voor vervoer, 100 × 100 cm, met handtekening, in uitstekende staat, origine Italie, voorstelling van de natuur met roze, bruin, beige, zwart, paars en wit.

AI-gegenereerde samenvatting

Beschrijving van de verkoper

Een vrouw komt uit de energie van de kleuren van de natuur, onvolledig maar vol levendigheid, met een peinzend gezicht en een blik die de ziel raakt. Haar aanwezigheid is onmiskenbaar en on meetbaar: ze draagt een sterke, duidelijke en onstuitbare boodschap die explodeert in de ruimte samen met de energie van de kleuren en een diepe emotionele indruk achterlaat.

Verzending en presentatie:
Het werk zal zonder houten lijst worden verzonden, op een tube voorzichtig opgerold om de maximale veiligheid tijdens het transport te garanderen. Het kan worden ingelijst of op een draagframe gemonteerd, naar de keuze van de verzamelaars.

* Origineel stuk gesigneerd door de kunstenaar, vergezeld van echtheidscertificaat.

Dit werk is gemaakt op doek zonder lijst en wordt opgerold verzonden om de maximale veiligheid tijdens het transport te garanderen.

BELANGRIJK:

*Het doek is niet behandeld met gips of primer, dus het is een rauw en natuurlijk materiaal.
*Mag niet te strak worden gespannen tijdens het spannen om vervorming van de textuur en de weergave van de natuurlijke pigmenten te voorkomen.
*Gebruik geen doekspanner, omdat dit de stabiliteit van het werk kan compromitteren.
*Het wordt aangeraden een ervaren framer in te schakelen voor een optimale montage.

De kunstenaar ontwikkelt een visueel onderzoek dat de drempel tussen het reële en het innerlijke, tussen de figuur en haar verdwijning onderzoekt.
Door middel van een intuïtieve en tegelijk gecontroleerde schilderkunst vertellen haar werken over het menselijk bestaan op het moment dat het verlies, het fragmentarisch worden en de transformatie plaatsvinden.
Het schildermateriaal, de onvoltooide tekens en de vlekken worden een emotionele taal: ze vertegenwoordigen niet, maar roepen op.
Elk gezicht, elke afdruk, is een fragment van aanwezigheid dat de vergetelheid trotseert.
Haar stijl, herkenbaar aan de spanning tussen figuratie en abstractie, plaatst zich in het landschap van de nieuwe Italiaanse contemporaine schilderkunst, in dialoog met thema’s identiteit, stilte en metamorfose.
Haar werken dragen een innerlijke en universele kracht uit die rechtstreeks tot de toeschouwer spreekt.

Serena Grassetti is een Italiaanse hedendaagse kunstenaar. Ze woont en werkt in Midden-Italië.
Haar werk onderscheidt zich door een diepe en persoonlijke zoektocht die natuurlijke materialen, pure kleuren en instinctieve gebaren verenigt.
Serena wordt omschreven als gevoelig, innovatief en emotioneel krachtig.

Door het gebruik van natuurlijke pigmenten, aarde, houtskool en ruwe stoffen creëert ze abstracte en materia-liche werken die spreken over wonden, herinnering en innerlijke transformatie.
Haar stijl beweegt tussen schilderkunst en visuele poëzie, met terugkerende elementen zoals witte vlekken, onvolledige gezichten en gelaagde texturen, waardoor elk werk uniek en herkenbaar is.

Ze stelt solo- en groepstentoonstellingen tentoon, in Italië en daarbuiten.
Elk werk wordt vergezeld door een echtheidscertificaat en ontstaat als onderdeel van een intieme en oprechte onderzoeksweg.


Het werk, gemaakt met gemengde technieken en natuurlijke pigmenten, bevat de cromatische kracht van iemand die gebaar van schilderkunst heeft weten te transformeren in pure emotie, in een zoektocht die door tijd en de markt van de hedendaagse kunst loopt. Tussen de diepten van kleur voel je dezelfde spanning die de penseelstreken van Francis Bacon legendarisch heeft gemaakt, de gestes van Jackson Pollock en de introspectie van Lucian Freud oproepen. Een stuk dat zich nestelt in het panorama van moderne verzamelkunst, perfect voor wie op zoek is naar een werk met sterke emotionele impact, in staat om te communiceren met de visuele energie van galerieën in New York, Londen, Parijs en Hong Kong, waar namen als Basquiat, Rothko en Gerhard Richter hun stempel hebben gezet.

Een werk bestemd voor wie het waardeert van kunst die verder gaat dan vorm, die doordringt tot het hart van menselijke expressie, zoals Pablo Picasso, Gustav Klimt en Egon Schiele in de loop der tijd hebben gedaan. Het dynamisme van de penseelstreken en de diepte van het teken maken van dit doek een perfecte investering voor verzamelaars en liefhebbers van de eindkunst, altijd op zoek naar unieke stukken die kunnen tussen de groten van de Pop Art en Conceptuele kunst passen.

Een uniek stuk voor liefhebbers van kunstverzamelen, perfect voor galerijen en investeerders die op zoek zijn naar luxe kunst en werken die in de loop der tijd in waarde zullen toenemen.

In een wereld die wordt gedomineerd door popkunstenaars zoals Andy Warhol, Keith Haring, Banksy en Kaws, onderscheidt dit werk zich door het gebruik van een volledig natuurlijke kleuring, waardoor elk stuk uniek en onvervangbaar is. Een exclusief alternatief voor wie hedendaagse kunst zoekt met een onderscheidende en authentieke signatuur.

De werken zijn tentoongesteld in lokale, nationale en internationale contexten, en dragen bij aan de definiëring van een consistente en onderscheidende visuele taal.

De werken maken deel uit van private collecties en internationale kunstgalerijen, met verkopen in steden als Dubai, New York, Berlijn, Londen en Parijs, hoofdsteden van de kunstmarkt en artistiek investeren. Perfect voor wie een uniek en origineel werk wil dat traditie, innovatie en een diepe visuele expressie combineert.

Technische kenmerken:
Materialen: Eco-print doek met tekeningen in houtskool
Handtekening: Voorzijde gesigneerd door de kunstenaar
Uniek stuk: Echtheidscertificaat inbegrepen

Een natuurlijke kunstenaar wiens talent internationaal erkend is, met toenemende waardering in heel Europa en verder. Serena Grassetti is een gevestigde kunstenaar die in Italië woont; haar werken zijn in internationale solo- en groepstentoonstellingen gepresenteerd. Als kunstenaar beoefent ze kunst sinds ze een meisje was; Serena Grassetti creëert werken met de natuur en alles wat zij biedt. Ze laat zich inspireren door de aarde en heeft als doel de relatie tussen mens en natuur in haar werk weer te geven via bladeren, wortels en houtskool. Haar werken, die natuurlijke elementen en innovatieve artistieke technieken samenbrengen, trekken de aandacht van critici en kunstliefhebbers wereldwijd.

Ze ontvangt uitnodigingen voor deelname aan prestigieuze tentoonstellingen en samenwerking met vooraanstaande kunstenaars, en haar vermogen om zich met de natuur te verbinden en deze relatie te vertalen in unieke visuele uitdrukkingen positioneert haar als een van de meest veelbelovende opkomende stemmen in de hedendaagse kunst. Haar visie, die duurzaamheid en schoonheid verenigt, blijft een steeds breder publiek inspireren.

Serena Grassetti: De Kunst als Verbinding tussen Natuur en Menselijkheid

Serena Grassetti is een visionaire kunstenaar die met elegante elegantie ecoprinting en houtskooltechniek verheft tot een uniek oeuvre dat de diepe band tussen mens en natuur viert. Opgeroeid in een klein dorp omgeven door natuurpracht, put Serena inspiratie uit het delicate evenwicht tussen de organische wereld en de menselijke ervaring.

Haar artistieke opleiding omarmt zowel de traditie van houtskooltekenen als de innovatie van ecoprinting, wat een onderscheidend artistiek taalgebruik oplevert waarin duurzaamheid en vakmanschap met elkaar verweven zijn. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit om na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang van het behoud ervan.

In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl verder ontwikkeld, mede dankzij de invloed van lokaal gevestigde kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar inspireerden een pad te volgen dat ze eerst van ver bewonderde. Vandaag worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de fusie van kunst en natuur bevestigt.

Serena Grassetti: De Kunst als Verbinding tussen Natuur en Menselijkheid

Een vrouw komt uit de energie van de kleuren van de natuur, onvolledig maar vol levendigheid, met een peinzend gezicht en een blik die de ziel raakt. Haar aanwezigheid is onmiskenbaar en on meetbaar: ze draagt een sterke, duidelijke en onstuitbare boodschap die explodeert in de ruimte samen met de energie van de kleuren en een diepe emotionele indruk achterlaat.

Verzending en presentatie:
Het werk zal zonder houten lijst worden verzonden, op een tube voorzichtig opgerold om de maximale veiligheid tijdens het transport te garanderen. Het kan worden ingelijst of op een draagframe gemonteerd, naar de keuze van de verzamelaars.

* Origineel stuk gesigneerd door de kunstenaar, vergezeld van echtheidscertificaat.

Dit werk is gemaakt op doek zonder lijst en wordt opgerold verzonden om de maximale veiligheid tijdens het transport te garanderen.

BELANGRIJK:

*Het doek is niet behandeld met gips of primer, dus het is een rauw en natuurlijk materiaal.
*Mag niet te strak worden gespannen tijdens het spannen om vervorming van de textuur en de weergave van de natuurlijke pigmenten te voorkomen.
*Gebruik geen doekspanner, omdat dit de stabiliteit van het werk kan compromitteren.
*Het wordt aangeraden een ervaren framer in te schakelen voor een optimale montage.

De kunstenaar ontwikkelt een visueel onderzoek dat de drempel tussen het reële en het innerlijke, tussen de figuur en haar verdwijning onderzoekt.
Door middel van een intuïtieve en tegelijk gecontroleerde schilderkunst vertellen haar werken over het menselijk bestaan op het moment dat het verlies, het fragmentarisch worden en de transformatie plaatsvinden.
Het schildermateriaal, de onvoltooide tekens en de vlekken worden een emotionele taal: ze vertegenwoordigen niet, maar roepen op.
Elk gezicht, elke afdruk, is een fragment van aanwezigheid dat de vergetelheid trotseert.
Haar stijl, herkenbaar aan de spanning tussen figuratie en abstractie, plaatst zich in het landschap van de nieuwe Italiaanse contemporaine schilderkunst, in dialoog met thema’s identiteit, stilte en metamorfose.
Haar werken dragen een innerlijke en universele kracht uit die rechtstreeks tot de toeschouwer spreekt.

Serena Grassetti is een Italiaanse hedendaagse kunstenaar. Ze woont en werkt in Midden-Italië.
Haar werk onderscheidt zich door een diepe en persoonlijke zoektocht die natuurlijke materialen, pure kleuren en instinctieve gebaren verenigt.
Serena wordt omschreven als gevoelig, innovatief en emotioneel krachtig.

Door het gebruik van natuurlijke pigmenten, aarde, houtskool en ruwe stoffen creëert ze abstracte en materia-liche werken die spreken over wonden, herinnering en innerlijke transformatie.
Haar stijl beweegt tussen schilderkunst en visuele poëzie, met terugkerende elementen zoals witte vlekken, onvolledige gezichten en gelaagde texturen, waardoor elk werk uniek en herkenbaar is.

Ze stelt solo- en groepstentoonstellingen tentoon, in Italië en daarbuiten.
Elk werk wordt vergezeld door een echtheidscertificaat en ontstaat als onderdeel van een intieme en oprechte onderzoeksweg.


Het werk, gemaakt met gemengde technieken en natuurlijke pigmenten, bevat de cromatische kracht van iemand die gebaar van schilderkunst heeft weten te transformeren in pure emotie, in een zoektocht die door tijd en de markt van de hedendaagse kunst loopt. Tussen de diepten van kleur voel je dezelfde spanning die de penseelstreken van Francis Bacon legendarisch heeft gemaakt, de gestes van Jackson Pollock en de introspectie van Lucian Freud oproepen. Een stuk dat zich nestelt in het panorama van moderne verzamelkunst, perfect voor wie op zoek is naar een werk met sterke emotionele impact, in staat om te communiceren met de visuele energie van galerieën in New York, Londen, Parijs en Hong Kong, waar namen als Basquiat, Rothko en Gerhard Richter hun stempel hebben gezet.

Een werk bestemd voor wie het waardeert van kunst die verder gaat dan vorm, die doordringt tot het hart van menselijke expressie, zoals Pablo Picasso, Gustav Klimt en Egon Schiele in de loop der tijd hebben gedaan. Het dynamisme van de penseelstreken en de diepte van het teken maken van dit doek een perfecte investering voor verzamelaars en liefhebbers van de eindkunst, altijd op zoek naar unieke stukken die kunnen tussen de groten van de Pop Art en Conceptuele kunst passen.

Een uniek stuk voor liefhebbers van kunstverzamelen, perfect voor galerijen en investeerders die op zoek zijn naar luxe kunst en werken die in de loop der tijd in waarde zullen toenemen.

In een wereld die wordt gedomineerd door popkunstenaars zoals Andy Warhol, Keith Haring, Banksy en Kaws, onderscheidt dit werk zich door het gebruik van een volledig natuurlijke kleuring, waardoor elk stuk uniek en onvervangbaar is. Een exclusief alternatief voor wie hedendaagse kunst zoekt met een onderscheidende en authentieke signatuur.

De werken zijn tentoongesteld in lokale, nationale en internationale contexten, en dragen bij aan de definiëring van een consistente en onderscheidende visuele taal.

De werken maken deel uit van private collecties en internationale kunstgalerijen, met verkopen in steden als Dubai, New York, Berlijn, Londen en Parijs, hoofdsteden van de kunstmarkt en artistiek investeren. Perfect voor wie een uniek en origineel werk wil dat traditie, innovatie en een diepe visuele expressie combineert.

Technische kenmerken:
Materialen: Eco-print doek met tekeningen in houtskool
Handtekening: Voorzijde gesigneerd door de kunstenaar
Uniek stuk: Echtheidscertificaat inbegrepen

Een natuurlijke kunstenaar wiens talent internationaal erkend is, met toenemende waardering in heel Europa en verder. Serena Grassetti is een gevestigde kunstenaar die in Italië woont; haar werken zijn in internationale solo- en groepstentoonstellingen gepresenteerd. Als kunstenaar beoefent ze kunst sinds ze een meisje was; Serena Grassetti creëert werken met de natuur en alles wat zij biedt. Ze laat zich inspireren door de aarde en heeft als doel de relatie tussen mens en natuur in haar werk weer te geven via bladeren, wortels en houtskool. Haar werken, die natuurlijke elementen en innovatieve artistieke technieken samenbrengen, trekken de aandacht van critici en kunstliefhebbers wereldwijd.

Ze ontvangt uitnodigingen voor deelname aan prestigieuze tentoonstellingen en samenwerking met vooraanstaande kunstenaars, en haar vermogen om zich met de natuur te verbinden en deze relatie te vertalen in unieke visuele uitdrukkingen positioneert haar als een van de meest veelbelovende opkomende stemmen in de hedendaagse kunst. Haar visie, die duurzaamheid en schoonheid verenigt, blijft een steeds breder publiek inspireren.

Serena Grassetti: De Kunst als Verbinding tussen Natuur en Menselijkheid

Serena Grassetti is een visionaire kunstenaar die met elegante elegantie ecoprinting en houtskooltechniek verheft tot een uniek oeuvre dat de diepe band tussen mens en natuur viert. Opgeroeid in een klein dorp omgeven door natuurpracht, put Serena inspiratie uit het delicate evenwicht tussen de organische wereld en de menselijke ervaring.

Haar artistieke opleiding omarmt zowel de traditie van houtskooltekenen als de innovatie van ecoprinting, wat een onderscheidend artistiek taalgebruik oplevert waarin duurzaamheid en vakmanschap met elkaar verweven zijn. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit om na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang van het behoud ervan.

In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl verder ontwikkeld, mede dankzij de invloed van lokaal gevestigde kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar inspireerden een pad te volgen dat ze eerst van ver bewonderde. Vandaag worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de fusie van kunst en natuur bevestigt.

Serena Grassetti: De Kunst als Verbinding tussen Natuur en Menselijkheid

Details

Kunstenaar
Serena Grassetti
Aangeboden met lijst
Nee
Verkocht door
Rechtstreeks van de kunstenaar
Editie
Origineel
Titel van kunstwerk
Dare or Fade
Techniek
Gemengde techniek
Signatuur
Handgesigneerd
Land van herkomst
Italië
Jaar
2025
Staat
In uitstekende staat
Kleur
Beige, Bruin, Paars, Roze, Wit, Zwart
Hoogte
100 cm
Breedte
100 cm
Afbeelding/Thema
Natuur
Stijl
Modern
Periode
2020+
Verkocht door
ItaliëGeverifieerd
704
Objecten verkocht
100%
protop

Vergelijkbare objecten

Voor jou in

Moderne en hedendaagse kunst