Santicri - Tired face (white and gold)






Studeerde Kunstgeschiedenis aan Ecole du Louvre en specialiseert zich al meer dan 25 jaar in hedendaagse kunst.
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 130478 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Beeld “Tired face (white and gold)” gemaakt in 2020 in Italië, vervaardigd uit hars en marmerpoeder met met de hand aangebrachte bladgouden inslagen, gelimiteerde oplage van 100, handondertekend en met afmetingen 32 cm hoog, 17 cm breed en 9 cm diep, in goede staat.
Beschrijving van de verkoper
Santicri heeft deelgenomen aan talrijke internationaal hoopvolle tentoonstellingen op het gebied van kunst. Tot de meest significante behoort dat hij in 2022 zijn werken tentoonstelde in het prestigieuze Palazzo Grillo in Genua, en in 2023 was hij aanwezig op de International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York, waardoor zijn zichtbaarheid in zowel nationale als internationale contexten is vergroot.
Santicri
Techniek: RESINE POLVERE DI MARMO , INSERTI IN FOGLIA ORO
Maten: H32 x L17 x P9 cm
Condities: nieuw
Certificaat van echtheid - met de hand gesigneerd
Editie: limited edition
De sculptuur is gelakt met een tweelaagse lak om meer glans en duurzaamheid te geven; het werk heeft handmatig gedecoreerde inlegsels in bladgoud. Elk exemplaar heeft unieke aderen vergeleken met de andere van dezelfde editie.
De kunstenaar emuleert de Japanse techniek Kintsugi, geboren uit het idee dat uit imperfection en een scheur een nog grotere vorm van esthetische en innerlijke volmaaktheid kan ontstaan, waardoor het symbool van veerkracht wordt opgeroepen.
Het verzendingsnummer kan afwijken van die op de foto.
VERZENDING VERZEKERD.
Geboren in 1992 in Macerata in de Marche, heeft de Italiaanse kunstenaar een traject doorlopen dat tussen geometrie en architectuur ligt, wat hem liet samenwerken met een beeldhouwkunstenaar in resin. Aldus ontstond de steeds sterkere behoefte om zichzelf te vinden en zijn creativiteit de vrije loop te laten.
Zijn werken worden wereldwijd verkocht, in samenwerking met galeries in Italië en in Europa.
"Het is nooit gemakkelijk om je eigen kunst te classificeren; ik probeer over te brengen wat mijn ogen zien, mijn manier om te zien wat me omringt, en ik verwerk het opnieuw in een ontwerp dat goed aansluit bij de moderne tijd: impactvol en memorabel."
De verkoper stelt zich voor
Vertaald door Google TranslateSanticri heeft deelgenomen aan talrijke internationaal hoopvolle tentoonstellingen op het gebied van kunst. Tot de meest significante behoort dat hij in 2022 zijn werken tentoonstelde in het prestigieuze Palazzo Grillo in Genua, en in 2023 was hij aanwezig op de International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York, waardoor zijn zichtbaarheid in zowel nationale als internationale contexten is vergroot.
Santicri
Techniek: RESINE POLVERE DI MARMO , INSERTI IN FOGLIA ORO
Maten: H32 x L17 x P9 cm
Condities: nieuw
Certificaat van echtheid - met de hand gesigneerd
Editie: limited edition
De sculptuur is gelakt met een tweelaagse lak om meer glans en duurzaamheid te geven; het werk heeft handmatig gedecoreerde inlegsels in bladgoud. Elk exemplaar heeft unieke aderen vergeleken met de andere van dezelfde editie.
De kunstenaar emuleert de Japanse techniek Kintsugi, geboren uit het idee dat uit imperfection en een scheur een nog grotere vorm van esthetische en innerlijke volmaaktheid kan ontstaan, waardoor het symbool van veerkracht wordt opgeroepen.
Het verzendingsnummer kan afwijken van die op de foto.
VERZENDING VERZEKERD.
Geboren in 1992 in Macerata in de Marche, heeft de Italiaanse kunstenaar een traject doorlopen dat tussen geometrie en architectuur ligt, wat hem liet samenwerken met een beeldhouwkunstenaar in resin. Aldus ontstond de steeds sterkere behoefte om zichzelf te vinden en zijn creativiteit de vrije loop te laten.
Zijn werken worden wereldwijd verkocht, in samenwerking met galeries in Italië en in Europa.
"Het is nooit gemakkelijk om je eigen kunst te classificeren; ik probeer over te brengen wat mijn ogen zien, mijn manier om te zien wat me omringt, en ik verwerk het opnieuw in een ontwerp dat goed aansluit bij de moderne tijd: impactvol en memorabel."
