Claude Manoukian (1936) - Campagne

Claude Manoukian (1936- ) - Campagne

Lithografie op vélinpapier met een formaat van 50 x 65 cm.
Het werk is geëtaliseerd E.A (Epreuve d'Artiste) en is met potlood ondertekend door de kunstenaar.

Werk in goede staat, nog nooit ingelijst geweest.

Wij verzorgen een meticulous verpakking, internationale verzending, verzekering, en express-leveringen voor al onze leveringen.

De nummering kan afwijken van de foto’s.

Claude MANOUKIAN is een schilder-kunstenaar geboren in 1936. " Er zijn wendingen in het leven van een schilder die nauwelijks te verklaren zijn, behalve door plotseling een goede schilderij te zien uitgroeien tot een buitengewoon schilderij. Het gebeurt als een bliksemflits, of zoals de Heilige Geest op de Pinksterdag. Men kan ook zeggen, bescheidener, dat het gebeurt als de transformatie van Van Gogh die, van een bescheiden tekenaar, een genie van de kunst werd. Claude MANOUKIAN heeft zojuist die stap van uitzonderlijkheid gezet die hem voert van een goede schilder tot een kunstenaar wiens werk markeringen vindt die voor hem eigen zijn. Zeker, zijn schilderijen droegen al zijn stempel, door het gebruik van kleuren die zijn auteur ondertekenden. Net als Odilon Redon weet Claude MANOUKIAN heel goed tinten te combineren die bij onhandige behandeling dissonant zouden worden, terwijl ze door hem enkel hun glans vergroten. Maar nu, naartoe wijkt hij van het rigide figuratieve, ontleedt en hercombineert Claude MANOUKIAN de vormen, en integreert in zijn werk een extra dimensie. Het is met durf, maar met de zekerheid van de technicus, dat hij de contouren interpreteert, ze in elkaar enveloppt. Het is van soms een pad dat te oppervlakkig door Picasso is onderzocht, dat Claude MANOUKIAN een ander type vormen zal invoeren, een nieuw gedicht onder zijn penseel. Even verschillend als Racine, Corneille of Victor Hugo kunnen zijn van Verlaine of Rimbaud, hoewel allen in verzen schrijven, zal Claude MANOUKIAN flirten met andere schilderstijlen en hieruit nieuwe uitdrukkingen halen. Verheffing van kleuren, die boven de realiteit zweeft en die hij in het geheugen van het schilderij opneemt, maar er geen slaaf van is; hij componeert voor de kunst en door de kunst, en gebruikt het werkelijke slechts als ondersteuning, als een primitieve toestand die hij laat evolueren. De kijk op wat hij ziet is slechts het spiegelbeeld van wat nog komen zal. Hij gebruikt zijn geheugen als een leidraad, maar componeert in zichzelf zijn kind voortgekomen uit de zintuigen van zijn zicht en uit zijn stemming, en zet dat vervolgens op zijn doek. Net zoals een pasgeborene nooit volledig op één van zijn ouders lijkt, zal dit schilderij dat hij schildert zijn oorsprong vinden in een van zijn elementen, dat soms kan domineren, zeker, maar altijd gedeeltelijk onder invloed van de andere zal blijven. Elk doek zal het pad zijn naar de voltooiing van een geheel en de uitdrukking van een esthetiek die elk werk differentieert terwijl het toch een gemeenschappelijke betekenis behoudt die men de stijl noemt." Christian GERMAK