Antonio Nasuto - Hercules





| € 2 | ||
|---|---|---|
| € 1 |
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 131065 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Beschrijving van de verkoper
Antonio Nasuto behaalt een laurea in Architectuur aan de Universiteit van Napels, waar hij vervolgens een driedelige specialisatie in Design voltooit. Deze multidisciplinaire opleiding beïnvloedt op determinante wijze zijn visuele taal, gekenmerkt door streng compositorisch werk en aandacht voor de structuur van het beeld.
Het is momenteel docent Anatomie Artistica aan de Accademia di Belle Arti di Foggia, naast de onderwijsactiviteit een voortdurende schilderkunstige zoektocht gericht op het menselijk lichaam en de narratieve dimensie van de figuur.
Toont in solo- en groepstentoonstellingen op nationaal en internationaal niveau. Tot de belangrijkste: de solo’s in Palazzetto dell’Arte di Foggia (2002, 2003), de groepspresentatie gewijd aan P. P. Pasolini in Tribunale della Dogana di Foggia (2007), 150 Souvenirs d’Italia bij de Galleria d’Arte Moderna e Contemporanea “Atelier degli Artisti” in Rome (2011), Il filo di Arianna. Labirinto fisico e mentale in Palazzo delle Arti Beltrani di Trani (2011), de solo in Palazzo Ducale Paternò Caracciolo di Pietramelara (2013) en L’ospite inatteso in Villetta Barrea (2016).
In het schilderij Hercules lijkt de held zich teruggetrokken te hebben uit de retoriek van actie en teruggekeerd te zijn naar een bevroren tijd, bijna stil. Zittend op een stenen troon buigt zijn machtige lichaam zich niet naar de onderneming toe, maar treedt het terug in een houding van waakzame kalmte, alsof de kracht die hem definieert ingehouden, gecomprimeerd is in een innerlijke dimensie.
De plastische opbouw van de figuur verwijst duidelijk naar de klassieke traditie: de gespierde massa, compact en gewijde, lijkt uit het licht op te rijzen als een beeldhouwwerk dat de herinnering aan materie in zich draagt. Toch wordt juist deze formele soliditeit doorkruist door een subtielere spanning, die de monumentaliteit in meditatie omzet. De held beheerst de scène niet: hij blijft erin.
De lapische troon, verre van een teken van macht, krijgt de waarde van een zware en stille aanwezigheid. Het is steen die ondersteunt, maar ook steen die weegt. Daarin condenseren symbolisch de herinnering aan de ontberingen, alsof elke doorstaan beproeving een onzichtbare afzetting heeft achtergelaten, een gelaagdheid van tijd en lot.
In deze suspensie wijkt de mythe af van de epische vertelling om een reflecterende afbeelding te worden. Hercules wordt niet vastgelegd in het moment van de onderneming, maar in het daaropvolgende of misschien het voorgaande moment, wanneer de daad is opgelost in het denken. Juist op deze geraffineerde plek onthult de mythische figuur haar meest onverwachte dimensie: een kracht die zich, voor een ogenblik, als fragiel, menselijk, bewust van zijn eigen gewicht in de tijd herkent.
Antonio Nasuto behaalt een laurea in Architectuur aan de Universiteit van Napels, waar hij vervolgens een driedelige specialisatie in Design voltooit. Deze multidisciplinaire opleiding beïnvloedt op determinante wijze zijn visuele taal, gekenmerkt door streng compositorisch werk en aandacht voor de structuur van het beeld.
Het is momenteel docent Anatomie Artistica aan de Accademia di Belle Arti di Foggia, naast de onderwijsactiviteit een voortdurende schilderkunstige zoektocht gericht op het menselijk lichaam en de narratieve dimensie van de figuur.
Toont in solo- en groepstentoonstellingen op nationaal en internationaal niveau. Tot de belangrijkste: de solo’s in Palazzetto dell’Arte di Foggia (2002, 2003), de groepspresentatie gewijd aan P. P. Pasolini in Tribunale della Dogana di Foggia (2007), 150 Souvenirs d’Italia bij de Galleria d’Arte Moderna e Contemporanea “Atelier degli Artisti” in Rome (2011), Il filo di Arianna. Labirinto fisico e mentale in Palazzo delle Arti Beltrani di Trani (2011), de solo in Palazzo Ducale Paternò Caracciolo di Pietramelara (2013) en L’ospite inatteso in Villetta Barrea (2016).
In het schilderij Hercules lijkt de held zich teruggetrokken te hebben uit de retoriek van actie en teruggekeerd te zijn naar een bevroren tijd, bijna stil. Zittend op een stenen troon buigt zijn machtige lichaam zich niet naar de onderneming toe, maar treedt het terug in een houding van waakzame kalmte, alsof de kracht die hem definieert ingehouden, gecomprimeerd is in een innerlijke dimensie.
De plastische opbouw van de figuur verwijst duidelijk naar de klassieke traditie: de gespierde massa, compact en gewijde, lijkt uit het licht op te rijzen als een beeldhouwwerk dat de herinnering aan materie in zich draagt. Toch wordt juist deze formele soliditeit doorkruist door een subtielere spanning, die de monumentaliteit in meditatie omzet. De held beheerst de scène niet: hij blijft erin.
De lapische troon, verre van een teken van macht, krijgt de waarde van een zware en stille aanwezigheid. Het is steen die ondersteunt, maar ook steen die weegt. Daarin condenseren symbolisch de herinnering aan de ontberingen, alsof elke doorstaan beproeving een onzichtbare afzetting heeft achtergelaten, een gelaagdheid van tijd en lot.
In deze suspensie wijkt de mythe af van de epische vertelling om een reflecterende afbeelding te worden. Hercules wordt niet vastgelegd in het moment van de onderneming, maar in het daaropvolgende of misschien het voorgaande moment, wanneer de daad is opgelost in het denken. Juist op deze geraffineerde plek onthult de mythische figuur haar meest onverwachte dimensie: een kracht die zich, voor een ogenblik, als fragiel, menselijk, bewust van zijn eigen gewicht in de tijd herkent.

