Diane Pfister - Crown Estate Collection No. 0845-E






Meer dan 35 jaar ervaring; voormalig galerie-eigenaar en conservator Museum Folkwang.
€ 20 |
|---|
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 131699 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Beschrijving van de verkoper
Deze afbeelding is museumkwaliteit van zeer hoge resolutie, gemaakt door een meesterdrukker met archival pigmenten en archival German Cotton Rag Paper.
Ik kan TIFF-details sturen (dit formaat staat alleen JPEGs toe - een lagere kwaliteit) als je geïnteresseerd bent. Dit is de afbeelding, niet het frame.
Overzicht
Modern Renaissance is een onderzoek naar een bloem als onderwerp en symbool door middel van gedetailleerde fotografie. Daarnaast van hun impliciete schoonheid worden de botanische vormen van bloemen architectonisch, meditatief en subtiel confronterend. Deze werken verwerpen het decoratieve cliché van bloembeelden en benaderen in plaats daarvan de bloem als een ontworpen moment, zowel in het leven als in de dood, bloei en verval—oproept structuur, vergankelijkheid en verlangen.
De foto's proberen de natuur niet in één moment te documenteren. Integendeel, het zijn hedendaagse visuele ontwerpen, geïnspireerd door tradities uit de modernistische fotografie, Japanse ikebana en ruimtelijke minimalisme. Ze zijn clean, bold en weloverwogen—resonerend met architectonische en sculpturale gevoeligheden.
Conceptueel kader
Deze serie bevindt zich op dedrempel tussen natuurlijke vorm en geconstrueerde betekenis. Geïnspireerd door hedendaagse zorgen—vergankelijkheid, gendercodering in de natuur, digitale perceptie—is elk beeld een stille breuk in de verwachting van “bloemfotografie.”
In plaats van kleur of romantiek te versterken, leggen deze composities de nadruk op schaduw, vorm, herhaling en spanning. Het werk put uit ontwerptheorie, meditatieve esthetiek en visueel stilte—een contemplatieve ervaring voor de kijker.
Technische Specificaties - Archival pigmentafdrukken op fijn katoenen rag Hahnemühle-papier
Maten tot 20” x 30”
Genummerd (doorgaans in sets van 50)
Klaar voor installatie - hier onframed (framing mogelijk na aankoop)
Kunstenaarsverklaring
Mijn werk gaat in op de visuele spanning tussen bloesem en verval in organische vormen. Ik verken hoe ontworpen beelden van en in de natuur ruimte kunnen bieden aan complexiteit in denken, terwijl ik de eenvoud respecteer van hun inherente structuur. Door visuele terughouding speel ik met ideeën van emotionele spanning, sensuele structuur en esthetische helderheid.
Bij het fotograferen van bloemen ben ik minder geïnteresseerd in hun traditionele symboliek en meer in hoe ze zich gedragen onder een verhelderend proces, waardoor ze worden teruggebracht tot hun essentiële vorm terwijl ik ze bestudeer in hun chaotische, natuurlijke toestand, vol dauwdruppels, insecten en ochtendzon— basiselementen die het eindresultaat meer beïnvloeden dan een studiastudie ooit zou kunnen weerspiegelen. Toch blijft er in termen van geometrie, lichtspel en uiteindelijke entropie nauwkeurig teruggebracht tot de essentie van wat in één moment van hun leven bestaat.
Doelgroep & Relevantie
Deze tentoonstelling zal kijkers uit vele disciplines en leeftijden aanspreken—ontwerp, fotografie, genderstudies, architectuur—en zowel esthetisch als conceptueel diepgang bieden. Ze resoneert evenzeer met het publieke publiek als met academische of curatoriële gemeenschappen die geïnteresseerd zijn in de poëzie van hedendaagse beeldvorming.
Kunstenaarsbiografie
Diane Pfister, een dubbele burger van de Verenigde Staten en het Verenigd Koninkrijk, is een fotografisch en schilderkundig kunstenaar wiens werk is opgenomen in de bijgevoegde CV met tentoonstellingen, publicaties en collecties. Met een achtergrond in schilderkunst, fotografie, grafische kunst en schrijven brengt zij een multidisciplinaire kijk op botanische onderwerpen.
Contact
E-mail: diane@graced.co
Portfolio: https://graced.co/gallery/
Deze afbeelding is museumkwaliteit van zeer hoge resolutie, gemaakt door een meesterdrukker met archival pigmenten en archival German Cotton Rag Paper.
Ik kan TIFF-details sturen (dit formaat staat alleen JPEGs toe - een lagere kwaliteit) als je geïnteresseerd bent. Dit is de afbeelding, niet het frame.
Overzicht
Modern Renaissance is een onderzoek naar een bloem als onderwerp en symbool door middel van gedetailleerde fotografie. Daarnaast van hun impliciete schoonheid worden de botanische vormen van bloemen architectonisch, meditatief en subtiel confronterend. Deze werken verwerpen het decoratieve cliché van bloembeelden en benaderen in plaats daarvan de bloem als een ontworpen moment, zowel in het leven als in de dood, bloei en verval—oproept structuur, vergankelijkheid en verlangen.
De foto's proberen de natuur niet in één moment te documenteren. Integendeel, het zijn hedendaagse visuele ontwerpen, geïnspireerd door tradities uit de modernistische fotografie, Japanse ikebana en ruimtelijke minimalisme. Ze zijn clean, bold en weloverwogen—resonerend met architectonische en sculpturale gevoeligheden.
Conceptueel kader
Deze serie bevindt zich op dedrempel tussen natuurlijke vorm en geconstrueerde betekenis. Geïnspireerd door hedendaagse zorgen—vergankelijkheid, gendercodering in de natuur, digitale perceptie—is elk beeld een stille breuk in de verwachting van “bloemfotografie.”
In plaats van kleur of romantiek te versterken, leggen deze composities de nadruk op schaduw, vorm, herhaling en spanning. Het werk put uit ontwerptheorie, meditatieve esthetiek en visueel stilte—een contemplatieve ervaring voor de kijker.
Technische Specificaties - Archival pigmentafdrukken op fijn katoenen rag Hahnemühle-papier
Maten tot 20” x 30”
Genummerd (doorgaans in sets van 50)
Klaar voor installatie - hier onframed (framing mogelijk na aankoop)
Kunstenaarsverklaring
Mijn werk gaat in op de visuele spanning tussen bloesem en verval in organische vormen. Ik verken hoe ontworpen beelden van en in de natuur ruimte kunnen bieden aan complexiteit in denken, terwijl ik de eenvoud respecteer van hun inherente structuur. Door visuele terughouding speel ik met ideeën van emotionele spanning, sensuele structuur en esthetische helderheid.
Bij het fotograferen van bloemen ben ik minder geïnteresseerd in hun traditionele symboliek en meer in hoe ze zich gedragen onder een verhelderend proces, waardoor ze worden teruggebracht tot hun essentiële vorm terwijl ik ze bestudeer in hun chaotische, natuurlijke toestand, vol dauwdruppels, insecten en ochtendzon— basiselementen die het eindresultaat meer beïnvloeden dan een studiastudie ooit zou kunnen weerspiegelen. Toch blijft er in termen van geometrie, lichtspel en uiteindelijke entropie nauwkeurig teruggebracht tot de essentie van wat in één moment van hun leven bestaat.
Doelgroep & Relevantie
Deze tentoonstelling zal kijkers uit vele disciplines en leeftijden aanspreken—ontwerp, fotografie, genderstudies, architectuur—en zowel esthetisch als conceptueel diepgang bieden. Ze resoneert evenzeer met het publieke publiek als met academische of curatoriële gemeenschappen die geïnteresseerd zijn in de poëzie van hedendaagse beeldvorming.
Kunstenaarsbiografie
Diane Pfister, een dubbele burger van de Verenigde Staten en het Verenigd Koninkrijk, is een fotografisch en schilderkundig kunstenaar wiens werk is opgenomen in de bijgevoegde CV met tentoonstellingen, publicaties en collecties. Met een achtergrond in schilderkunst, fotografie, grafische kunst en schrijven brengt zij een multidisciplinaire kijk op botanische onderwerpen.
Contact
E-mail: diane@graced.co
Portfolio: https://graced.co/gallery/
