Robert Delaunay - Circle Forms - Fine art giclée - Licensed print





Markeer als favoriet om een melding te krijgen wanneer de veiling begint.

Met acht jaar ervaring als taxateur bij Balclis in Barcelona gespecialiseerd in posters.
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 134050 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Beschrijving van de verkoper
Giclée-druk van Robert Delaunay (*)
Reproductie van het werk “Circle Forms” gemaakt door Robert Delaunay in 1930.
Luxe-editie op conserverend matte digitale papier van 250 g/m². Een zeer veelzijdig en kwalitatief hoogstaand papier, vervaardigd in Duitsland met houtpulp zuurvrij en zonder chloor.
Toegestane druk met copyright.
- Afmetingen blad: 43 x 60 cm
- Afmetingen motief: 33 x 50 cm
- Staat: Uitstekend (dit werk is nooit ingelijst of tentoongesteld geweest, altijd bewaard in een professionele kunstmap, waardoor het in perfecte staat verkeert).
- Herkomst: Particuliere collectie.
Het werk zal zorgvuldig gemanipuleerd en verpakt worden in een verpakt kartonnen doos met versterkte wanden. De zending zal als aangetekende post worden verzonden met traceernummer.
De verzending omvat bovendien transportverzekering ter waarde van het uiteindelijke werk met volledige vergoeding bij verlies of schade, zonder kosten voor de koper.
De Franse schilder en theoreticus Robert Delaunay is een van de belangrijkste figuren om de geboorte van abstractie te begrijpen aan het begin van de 20e eeuw. Na zijn opleiding als decorontwerper interesseerde hij zich rond 1905 voor de postimpressionisten Gauguin en Seurat en voor de kleurenstudies van Michel-Eugène Chevreul. Hij nam deel aan de beginfase van het kubisme, hoewel zijn belangstelling voor kleurcontrasten en de ontbinding van vorm door licht een afwijkende toon zou markeren die Guillaume Apollinaire in 1912 als orfisme classificeerde. De series La iglesia de Saint-Séverin, La Torre Eiffel en Las ventanas simultáneas markeerden dit pad dat uiteindelijk zou uitmonden in abstractie.
In 1910 trouwde hij met Sonia Terk, een schilderes van Oekraïense oorsprong, met wie hij sindsdien zijn artistieke ideeën en talloze projecten deelde. Hij werd uitgenodigd door Wassily Kandinsky om deel te nemen aan de eerste tentoonstelling van Der Blaue Reiter (De Blauwe Ruiter) in München, en zijn verhandeling over licht, die in het Duits werd vertaald, oefende een merkwaardige invloed uit op schilders zoals Paul Klee, Franz Marc, August Macke of Johannes Itten.
De familie Delaunay bevond zich op het Iberische schiereiland op het moment dat de Eerste Wereldoorlog uitbrak, waardoor ze eerst in Portugal verbleven en later in Spanje tijdens de oorlog. Gedurende deze periode keerde zijn schilderkunst terug naar figuratie. Toen ze in 1920 weer naar Parijs verhuisden, leerde Delaunay André Breton en Tristan Tzara kennen, die hem introduceerden in de nieuwe Franse dadaïstische en surrealistische kringen. Rond 1930 keerde hij zich opnieuw tot abstractie en nam sindsdien deel aan tentoonstellingen en evenementen georganiseerd door groepen als Cercle et Carré of Abstraction-Création. Aan het einde van zijn leven maakte hij samen met zijn vrouw grote gekleurde reliëfs voor de Wereldtentoonstelling van Parijs in 1937, en in 1938 enkele schilderijen bestemd voor het versieren van de sculptuurruimte van de Salon des Tuileries.
De verkoper stelt zich voor
Giclée-druk van Robert Delaunay (*)
Reproductie van het werk “Circle Forms” gemaakt door Robert Delaunay in 1930.
Luxe-editie op conserverend matte digitale papier van 250 g/m². Een zeer veelzijdig en kwalitatief hoogstaand papier, vervaardigd in Duitsland met houtpulp zuurvrij en zonder chloor.
Toegestane druk met copyright.
- Afmetingen blad: 43 x 60 cm
- Afmetingen motief: 33 x 50 cm
- Staat: Uitstekend (dit werk is nooit ingelijst of tentoongesteld geweest, altijd bewaard in een professionele kunstmap, waardoor het in perfecte staat verkeert).
- Herkomst: Particuliere collectie.
Het werk zal zorgvuldig gemanipuleerd en verpakt worden in een verpakt kartonnen doos met versterkte wanden. De zending zal als aangetekende post worden verzonden met traceernummer.
De verzending omvat bovendien transportverzekering ter waarde van het uiteindelijke werk met volledige vergoeding bij verlies of schade, zonder kosten voor de koper.
De Franse schilder en theoreticus Robert Delaunay is een van de belangrijkste figuren om de geboorte van abstractie te begrijpen aan het begin van de 20e eeuw. Na zijn opleiding als decorontwerper interesseerde hij zich rond 1905 voor de postimpressionisten Gauguin en Seurat en voor de kleurenstudies van Michel-Eugène Chevreul. Hij nam deel aan de beginfase van het kubisme, hoewel zijn belangstelling voor kleurcontrasten en de ontbinding van vorm door licht een afwijkende toon zou markeren die Guillaume Apollinaire in 1912 als orfisme classificeerde. De series La iglesia de Saint-Séverin, La Torre Eiffel en Las ventanas simultáneas markeerden dit pad dat uiteindelijk zou uitmonden in abstractie.
In 1910 trouwde hij met Sonia Terk, een schilderes van Oekraïense oorsprong, met wie hij sindsdien zijn artistieke ideeën en talloze projecten deelde. Hij werd uitgenodigd door Wassily Kandinsky om deel te nemen aan de eerste tentoonstelling van Der Blaue Reiter (De Blauwe Ruiter) in München, en zijn verhandeling over licht, die in het Duits werd vertaald, oefende een merkwaardige invloed uit op schilders zoals Paul Klee, Franz Marc, August Macke of Johannes Itten.
De familie Delaunay bevond zich op het Iberische schiereiland op het moment dat de Eerste Wereldoorlog uitbrak, waardoor ze eerst in Portugal verbleven en later in Spanje tijdens de oorlog. Gedurende deze periode keerde zijn schilderkunst terug naar figuratie. Toen ze in 1920 weer naar Parijs verhuisden, leerde Delaunay André Breton en Tristan Tzara kennen, die hem introduceerden in de nieuwe Franse dadaïstische en surrealistische kringen. Rond 1930 keerde hij zich opnieuw tot abstractie en nam sindsdien deel aan tentoonstellingen en evenementen georganiseerd door groepen als Cercle et Carré of Abstraction-Création. Aan het einde van zijn leven maakte hij samen met zijn vrouw grote gekleurde reliëfs voor de Wereldtentoonstelling van Parijs in 1937, en in 1938 enkele schilderijen bestemd voor het versieren van de sculptuurruimte van de Salon des Tuileries.
