Figuur - Corpus Christi - Hout






Hij heeft 18 jaar ervaring, was Junior Specialist bij Sotheby’s en manager bij Kunsthandel Jacques Fijnaut.
€ 1 |
|---|
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 132661 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Houten religieuze beeldengroep getiteld Corpus Christi, daterend uit het begin van de 17e eeuw (ca. 1600–1650), in de volkskunst-stijl.
Beschrijving van de verkoper
Christus aan het Kruis – Expressieve sacraal houtsnijwerk uit het vroege barok (ca. 1600–1650) | Museaal fragment met originele smeednagel
Bij het aanwezige object handelt het om een plastische voorstelling van de gekruisigde Christus, die door zijn specifieke iconografische kenmerken en de ruwe, spanningsvolle vormtaal te dateren is in de eerste helft van de zeventiende eeuw.
Epoche-typologie: De periode tussen 1600 en 1650 wordt kunsthistorisch gekenmerkt door de overgang van de late renaissance naar het vroege barok. De onderhavige kern verbeeldt de vakmanschapstraditie van dit turbulente tijdperk door een sterke nadruk op fysieke zwaarte en anatomische details.
Iconografie en typologie: Het werk toont de Christus patiens (de lijdende Christus) in het moment na het overlijden. De armhouding neigt al naar het steile type V, wat het pijnlijke wegzakkende lichaamsgewicht visualiseert. Vooral markant is het drienaald-type, dat hier wordt onderstreept door een origineel bewaard, met de hand gesmede ijzeren nagel in het voetsgebied.
Fysieke toestand: Materiaal is zacht hout. De oppervlakte toont een diepgaande, heldere, ietwat honingkleurige verouderingspatine, waaronder resten van de oorspronkelijke kalklaag en sporen van een tijdperbeginnende polychromie (inkwarn en wonden) zichtbaar zijn.
Analyse van de artistieke details (De esthetiek van de houtsnijkunst)
Deze snijwerkkennis kenmerkt zich door een vormtaal die de overgang naar het hoogbarok markeert:
Dornenkroon en hoofd: Het hoofd is diep in de rechter borst gezakt. De dornenkroon is ongewoon massief en plastisch als een dikke, in zichzelf verdraaide knoest verwerkt – een typisch kenmerk van het vroege 17e eeuw om de drastiek van de voorstelling te verhogen. De baardvoering is gestructureerd in strenge, parallel gevoerde lokkenstrengen.
Anatomie en torso: De vormgeving van de borstkas toont de typische vroegbarokke stilisering. De ribbogen zijn scherp uitgewerkt, het middenrif diep ingezakt. Deze markante lijnenvoering was een bewust handwerkstijlsmiddel van die tijd om fysieke uithongering weer te geven.
Lendenen (Perizoma): Het lendenen doek is een beslissend dateringskenmerk. Het is hier krap gehouden en strak gesneden, met een krachtige, knoetachtige knoop aan de rechter heup. De plooiing is diep onderbroken en toont de voor het vroege barok typerende nog wat hoekige dynamiek.
Iconografie en grafische vormgeving van het oppervlak
Het visuele uiterlijk is een paradevoorbeeld voor sacrale gebruiksvoorwerpen uit deze periode:
Erosiegeurtjes: De ontbrekende delen aan de ledematen (vingers en tenen) zijn historische getuigenissen van jarenlang gebruik. Deze slijtage bezorgt het object zijn authentieke aureool.
Achterzijde: De achterzijde is vlak gehouden en toont grove sporen van bewerking en eeuwenlang gebruik – een bewijs dat het lichaam bedoeld was voor montage op een houten kruis (huisaltaar of kapellenkruis).
Culturele context: Vakmanschap waarschijnlijk vóór 1650
De hier voorliggende houtsnijkunst transformeert de heilige thematiek in een tastbare, haptische ervaring:
Stijl-menging: Men herkent de vakmanschapstrengheid van het vroege 17e eeuw in de symmetrie van de romp, gepaard met de nieuwe emotionaliteit in de gezichtsuitdrukking. Deze combinatie is kenmerkend voor de tijd van de Dertigjarige Oorlog.
Materiaaltoestand en verzamelwaarde
De staat van onderhoud is voor een houten object van meer dan 370 jaar oud opmerkelijk stabiel:
Authenticiteit: Het ontbreken van moderne overmantelingen heeft de hoogste waarde. Het figuur verkeert in de oorspronkelijke vindstaat. Het hoofd van de smeednagel vertoont een voor de 17e eeuw typische onregelmatige vierkante vorm.
Opslagsporen: De vraatgangen (Anobien) zijn diep en getuigen van lange opslag. De substantie van het hout is echter verhard en droog.
Provenance: De vakmanschap wijst op een Zuid-Duits of alpenlucht werkplaats die de nieuwe plastische impulsen van de 17e eeuw al verwerkte.
Marktwaarde 2026
Authen-tieke houtsnijwerken uit de tijd vóór 1650 zijn duidelijk minder zeldzaam dan barokke werken uit de 18e eeuw en worden door gespecialiseerde verzamelaars hoog gewaardeerd.
Vroegbarokke expressiviteit – Hoog
Fysieke toestand – Karakteristiek fragment – Neutraal tot positief (wegens authenticiteit)
Zeldzaamheid der Epoche – Zeldzame tijdsfunctie (1600-1650) – Hoog
Marktinschatting: Door de vroege dateringsduur en de ongekunstelde uitstraling ligt de waarde voor een gespecialiseerde verzamelaar van vroegmoderne sculptuur tussen de 450 € en 750 €. De waardestijging vloeit voort uit de hoge ouderdom en de ambachtelijke kwaliteit van het houtsnijwerk.
Dit object is een betekenisvol multisensorisch document van de houtsnijkunst van de 17e eeuw (waarschijnlijk). Het verenigt de vakmanschapstransparantie van de vroege Nieuwe Tijd met een diepe emotionele uitdrukking. Een hoogtepunt voor elke collectie rond het thema “oude kunst en sacrale plastiek”.
Titel
“Corpus Christi” – vroege barok houtsnijwerk, met de hand gemaakt, OOSTERRIJK, ca. 1600–1650.
Object
Religieus houtsnijwerk (Christuskorpus) uit hout.
Afmetingen: ca. 31 × 21,5 cm (geschat binnen de context van de voorstelling).
Materiaal: hout met resten van historische lijst.
Weergave
Het object toont de dode Christus. Het hoofd met massieve dornenkroon zakt naar rechts. De gezichtsuitdrukking is doordrenkt met ernst. Het lichaam toont een benadrukte anatomie van de ribbogen. Het lendenen doek heeft een krachtige plooiing en een zijdelingse knoop.
Techniek en uitvoering
Snijtechniek: Volle plastische uitwerking, armen afzonderlijk bevestigd met pen-gaten.
Oppervlak: Historische patina, resten van grondlaag en pigmenten.
Montage: Originele, met de hand gesmede nagel in het voetgebied bewaard.
Datering en context
De dateringen naar 1600–1650 steunen op de specifieke vormgeving van het perizoma en de expressieve dornenkroon. Het werk documenteert de hoge kwaliteit van landelijke werkplaatsen in de eerste helft van de 17e eeuw. Er wordt geen garantie gegeven voor de ouderdom (1600-1650). Bied alleen aan als u de ouderdom onmiskenbaar kunt vaststellen aan de hand van echte foto’s en daarmee akkoord gaat.
Onderhoudstoestand
Het object verkeert in een zeer goede, authentieke toestand. Tekentjes aan vingers en tenen zijn ouderdomsgebonden en versterken de historische geloofwaardigheid. Geen tekenen van moderne toevoegingen.
Conclusie
Een uitstekend voorbeeld van houtsnijkunst uit het vroege barok. Het stuk valt op door zijn eerlijke patina en de kunsthistorisch waardevolle tijdspositie vóór 1650.
Geen garantie voor de ouderdom. Bied alleen aan als u op basis van de echte foto’s de ouderdom onmiskenbaar kunt vaststellen en daarmee akkoord gaat.
Christus aan het Kruis – Expressieve sacraal houtsnijwerk uit het vroege barok (ca. 1600–1650) | Museaal fragment met originele smeednagel
Bij het aanwezige object handelt het om een plastische voorstelling van de gekruisigde Christus, die door zijn specifieke iconografische kenmerken en de ruwe, spanningsvolle vormtaal te dateren is in de eerste helft van de zeventiende eeuw.
Epoche-typologie: De periode tussen 1600 en 1650 wordt kunsthistorisch gekenmerkt door de overgang van de late renaissance naar het vroege barok. De onderhavige kern verbeeldt de vakmanschapstraditie van dit turbulente tijdperk door een sterke nadruk op fysieke zwaarte en anatomische details.
Iconografie en typologie: Het werk toont de Christus patiens (de lijdende Christus) in het moment na het overlijden. De armhouding neigt al naar het steile type V, wat het pijnlijke wegzakkende lichaamsgewicht visualiseert. Vooral markant is het drienaald-type, dat hier wordt onderstreept door een origineel bewaard, met de hand gesmede ijzeren nagel in het voetsgebied.
Fysieke toestand: Materiaal is zacht hout. De oppervlakte toont een diepgaande, heldere, ietwat honingkleurige verouderingspatine, waaronder resten van de oorspronkelijke kalklaag en sporen van een tijdperbeginnende polychromie (inkwarn en wonden) zichtbaar zijn.
Analyse van de artistieke details (De esthetiek van de houtsnijkunst)
Deze snijwerkkennis kenmerkt zich door een vormtaal die de overgang naar het hoogbarok markeert:
Dornenkroon en hoofd: Het hoofd is diep in de rechter borst gezakt. De dornenkroon is ongewoon massief en plastisch als een dikke, in zichzelf verdraaide knoest verwerkt – een typisch kenmerk van het vroege 17e eeuw om de drastiek van de voorstelling te verhogen. De baardvoering is gestructureerd in strenge, parallel gevoerde lokkenstrengen.
Anatomie en torso: De vormgeving van de borstkas toont de typische vroegbarokke stilisering. De ribbogen zijn scherp uitgewerkt, het middenrif diep ingezakt. Deze markante lijnenvoering was een bewust handwerkstijlsmiddel van die tijd om fysieke uithongering weer te geven.
Lendenen (Perizoma): Het lendenen doek is een beslissend dateringskenmerk. Het is hier krap gehouden en strak gesneden, met een krachtige, knoetachtige knoop aan de rechter heup. De plooiing is diep onderbroken en toont de voor het vroege barok typerende nog wat hoekige dynamiek.
Iconografie en grafische vormgeving van het oppervlak
Het visuele uiterlijk is een paradevoorbeeld voor sacrale gebruiksvoorwerpen uit deze periode:
Erosiegeurtjes: De ontbrekende delen aan de ledematen (vingers en tenen) zijn historische getuigenissen van jarenlang gebruik. Deze slijtage bezorgt het object zijn authentieke aureool.
Achterzijde: De achterzijde is vlak gehouden en toont grove sporen van bewerking en eeuwenlang gebruik – een bewijs dat het lichaam bedoeld was voor montage op een houten kruis (huisaltaar of kapellenkruis).
Culturele context: Vakmanschap waarschijnlijk vóór 1650
De hier voorliggende houtsnijkunst transformeert de heilige thematiek in een tastbare, haptische ervaring:
Stijl-menging: Men herkent de vakmanschapstrengheid van het vroege 17e eeuw in de symmetrie van de romp, gepaard met de nieuwe emotionaliteit in de gezichtsuitdrukking. Deze combinatie is kenmerkend voor de tijd van de Dertigjarige Oorlog.
Materiaaltoestand en verzamelwaarde
De staat van onderhoud is voor een houten object van meer dan 370 jaar oud opmerkelijk stabiel:
Authenticiteit: Het ontbreken van moderne overmantelingen heeft de hoogste waarde. Het figuur verkeert in de oorspronkelijke vindstaat. Het hoofd van de smeednagel vertoont een voor de 17e eeuw typische onregelmatige vierkante vorm.
Opslagsporen: De vraatgangen (Anobien) zijn diep en getuigen van lange opslag. De substantie van het hout is echter verhard en droog.
Provenance: De vakmanschap wijst op een Zuid-Duits of alpenlucht werkplaats die de nieuwe plastische impulsen van de 17e eeuw al verwerkte.
Marktwaarde 2026
Authen-tieke houtsnijwerken uit de tijd vóór 1650 zijn duidelijk minder zeldzaam dan barokke werken uit de 18e eeuw en worden door gespecialiseerde verzamelaars hoog gewaardeerd.
Vroegbarokke expressiviteit – Hoog
Fysieke toestand – Karakteristiek fragment – Neutraal tot positief (wegens authenticiteit)
Zeldzaamheid der Epoche – Zeldzame tijdsfunctie (1600-1650) – Hoog
Marktinschatting: Door de vroege dateringsduur en de ongekunstelde uitstraling ligt de waarde voor een gespecialiseerde verzamelaar van vroegmoderne sculptuur tussen de 450 € en 750 €. De waardestijging vloeit voort uit de hoge ouderdom en de ambachtelijke kwaliteit van het houtsnijwerk.
Dit object is een betekenisvol multisensorisch document van de houtsnijkunst van de 17e eeuw (waarschijnlijk). Het verenigt de vakmanschapstransparantie van de vroege Nieuwe Tijd met een diepe emotionele uitdrukking. Een hoogtepunt voor elke collectie rond het thema “oude kunst en sacrale plastiek”.
Titel
“Corpus Christi” – vroege barok houtsnijwerk, met de hand gemaakt, OOSTERRIJK, ca. 1600–1650.
Object
Religieus houtsnijwerk (Christuskorpus) uit hout.
Afmetingen: ca. 31 × 21,5 cm (geschat binnen de context van de voorstelling).
Materiaal: hout met resten van historische lijst.
Weergave
Het object toont de dode Christus. Het hoofd met massieve dornenkroon zakt naar rechts. De gezichtsuitdrukking is doordrenkt met ernst. Het lichaam toont een benadrukte anatomie van de ribbogen. Het lendenen doek heeft een krachtige plooiing en een zijdelingse knoop.
Techniek en uitvoering
Snijtechniek: Volle plastische uitwerking, armen afzonderlijk bevestigd met pen-gaten.
Oppervlak: Historische patina, resten van grondlaag en pigmenten.
Montage: Originele, met de hand gesmede nagel in het voetgebied bewaard.
Datering en context
De dateringen naar 1600–1650 steunen op de specifieke vormgeving van het perizoma en de expressieve dornenkroon. Het werk documenteert de hoge kwaliteit van landelijke werkplaatsen in de eerste helft van de 17e eeuw. Er wordt geen garantie gegeven voor de ouderdom (1600-1650). Bied alleen aan als u de ouderdom onmiskenbaar kunt vaststellen aan de hand van echte foto’s en daarmee akkoord gaat.
Onderhoudstoestand
Het object verkeert in een zeer goede, authentieke toestand. Tekentjes aan vingers en tenen zijn ouderdomsgebonden en versterken de historische geloofwaardigheid. Geen tekenen van moderne toevoegingen.
Conclusie
Een uitstekend voorbeeld van houtsnijkunst uit het vroege barok. Het stuk valt op door zijn eerlijke patina en de kunsthistorisch waardevolle tijdspositie vóór 1650.
Geen garantie voor de ouderdom. Bied alleen aan als u op basis van de echte foto’s de ouderdom onmiskenbaar kunt vaststellen en daarmee akkoord gaat.
