Mark Rothko (1903-1970) (after) - "Untitled, 1960-61"





Markeer als favoriet om een melding te krijgen wanneer de veiling begint.

Beschikt over brede kennis van religieuze iconen met zes jaar verzamelervaring.
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 132849 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Beschrijving van de verkoper
- Mark Rothko (after). Geautoriseerd offset op zwaar glanssatijnpapier (ongeveer 250 g/m², verwijst naar papierdikte/dichtheid).
- Auteursrecht 2005 Christopher Rothko & Kate Rothko Prizel.
- Stempel op de achterzijde.
- Formaat: 60 x 80 cm.
- Conditie: uitstekend. Nooit ingelijst, nooit tentoongesteld.
- Mark Rothko (1903–1970) is een van de belangrijkste figuren van het Abstract Expressionisme en een centrale naam in de geschiedenis van moderne en hedendaagse kunst, vaak genoemd naast Jackson Pollock, Barnett Newman, Willem de Kooning en Clyfford Still als pionier van Color Field-schilderkunst. Zijn werken uit de late jaren vijftig en het begin van de jaren zestig, waaronder Untitled (1960–1961), vertegenwoordigen de rijpere periode van zijn loopbaan, toen hij zijn iconische composities ontwikkelde op basis van grote zwevende colorvelden die een krachtige emotionele en meditatieve ervaring oproepen.
In deze compositie gebruikt Rothko een helder roze veld in contrast met een diep violet-zwart figuur, waardoor een subtiele maar intense dialoog ontstaat tussen licht en donker. In plaats van objecten af te beelden, probeerde Rothko universele menselijke emoties uit te drukken door kleur, schaal en sfeer. Deze benadering plaatst zijn werk in directe relatie tot de spirituele abstractie van Wassily Kandinsky, de chromatische gevoeligheid van Paul Klee, en de latere minimalistische onderzoeken van kunstenaars zoals Ellsworth Kelly en Donald Judd.
Werken uit deze periode worden bijzonder gewaardeerd omdat ze Rothko’s volledig ontwikkelde visuele taal weerspiegelen, waarin de grenzen tussen vormen oplossen in zachte, vibrerende randen. De schijnbare eenvoud van de compositie verbergt een complexe gelaagdheid van pigment die diepte, luminositeit en een gevoel van stilte produceert, kwaliteiten die Rothko tot een van de meest invloedrijke kunstenaars van de 20e eeuw maakten en een sleutelreferentie voor latere generaties, waaronder Gerhard Richter, Yves Klein en Shepard Fairey.
Geïnteresseerden in moderne abstractie associëren Rothko vaak met grote namen zoals Pablo Picasso, Joan Miró, Andy Warhol en Claude Monet, wiens werken de taal van het schilderen hebben getransformeerd en nog steeds de internationale kunstmarkt domineren.
Werken uit de periode 1960–1961 zijn bijzonder begeerlijk omdat ze behoren tot de meest iconische fase van de kunstenaar, combineert historische betekenis, esthetische zuiverheid en buitengewoon decoratieve kracht, waardoor ze behoren tot de meest herkenbare en begeerde beelden in de moderne kunst.
Kunstenaars van soortgelijke belang: Miró, Hockney, Lichtenstein, Warhol, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Coa, Lautrec, Klimt, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Kaws, Valentino, Cappiello, Rothko, Dalí, onder anderen.
De verkoper stelt zich voor
- Mark Rothko (after). Geautoriseerd offset op zwaar glanssatijnpapier (ongeveer 250 g/m², verwijst naar papierdikte/dichtheid).
- Auteursrecht 2005 Christopher Rothko & Kate Rothko Prizel.
- Stempel op de achterzijde.
- Formaat: 60 x 80 cm.
- Conditie: uitstekend. Nooit ingelijst, nooit tentoongesteld.
- Mark Rothko (1903–1970) is een van de belangrijkste figuren van het Abstract Expressionisme en een centrale naam in de geschiedenis van moderne en hedendaagse kunst, vaak genoemd naast Jackson Pollock, Barnett Newman, Willem de Kooning en Clyfford Still als pionier van Color Field-schilderkunst. Zijn werken uit de late jaren vijftig en het begin van de jaren zestig, waaronder Untitled (1960–1961), vertegenwoordigen de rijpere periode van zijn loopbaan, toen hij zijn iconische composities ontwikkelde op basis van grote zwevende colorvelden die een krachtige emotionele en meditatieve ervaring oproepen.
In deze compositie gebruikt Rothko een helder roze veld in contrast met een diep violet-zwart figuur, waardoor een subtiele maar intense dialoog ontstaat tussen licht en donker. In plaats van objecten af te beelden, probeerde Rothko universele menselijke emoties uit te drukken door kleur, schaal en sfeer. Deze benadering plaatst zijn werk in directe relatie tot de spirituele abstractie van Wassily Kandinsky, de chromatische gevoeligheid van Paul Klee, en de latere minimalistische onderzoeken van kunstenaars zoals Ellsworth Kelly en Donald Judd.
Werken uit deze periode worden bijzonder gewaardeerd omdat ze Rothko’s volledig ontwikkelde visuele taal weerspiegelen, waarin de grenzen tussen vormen oplossen in zachte, vibrerende randen. De schijnbare eenvoud van de compositie verbergt een complexe gelaagdheid van pigment die diepte, luminositeit en een gevoel van stilte produceert, kwaliteiten die Rothko tot een van de meest invloedrijke kunstenaars van de 20e eeuw maakten en een sleutelreferentie voor latere generaties, waaronder Gerhard Richter, Yves Klein en Shepard Fairey.
Geïnteresseerden in moderne abstractie associëren Rothko vaak met grote namen zoals Pablo Picasso, Joan Miró, Andy Warhol en Claude Monet, wiens werken de taal van het schilderen hebben getransformeerd en nog steeds de internationale kunstmarkt domineren.
Werken uit de periode 1960–1961 zijn bijzonder begeerlijk omdat ze behoren tot de meest iconische fase van de kunstenaar, combineert historische betekenis, esthetische zuiverheid en buitengewoon decoratieve kracht, waardoor ze behoren tot de meest herkenbare en begeerde beelden in de moderne kunst.
Kunstenaars van soortgelijke belang: Miró, Hockney, Lichtenstein, Warhol, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Coa, Lautrec, Klimt, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Kaws, Valentino, Cappiello, Rothko, Dalí, onder anderen.
