Joseph Beuys (1921-1986) - "L'Udito"

Joseph Beuys, "L'udito". Litografische reproductie (offset in 3 kleuren) van het oorspronkelijke werk van Joseph Beuys "L'Udito" speciaal uitgevoerd voor Bolaffiarte. 5000 genummerde exemplaren dragen de handtekening van de kunstenaar (onze exemplaar nr. 3479). Bleedstempel Bolaffi. In prima staat. Zeldzaam om samen met het tijdschrift en in de originele verpakking aan te treffen. In veiling zonder reserve!!!!

Joseph Beuys (uitspraak IPA: ˈjoːzɛf ˈbɔʏs; Krefeld, 12 mei 1921 – Düsseldorf, 23 januari 1986) was een Duitse schilder, beeldhouwer en performanced artiest.
Biografie
Geboren in Krefeld in 1921, maar hij beweerde dat hij het licht zag in Kleve, bij de handelaar Josef Jakob Beuys (1888–1958) en Johanna Maria Margarete Hülsermann (1889–1974). In zijn jeugd bezoekt hij de Hindenburg-Oberschule van Kleve en sluit zich aan bij het nazisme door lid te worden van de Hitlerjugend.
Het uitbreken van de Tweede Wereldoorlog ziet hem dienstnemen in de luchtmacht, waar hij wordt opgeleid als boordomroeper en het rang van sergeant behaalt. In maart 1944, tijdens een oorlogs missie aan het Oostfront, crashte de Stuka waarin hij als radio- en mitraillier vloog, op de grond door een plotselinge sneeuwstorm in de Krim-regio.
De piloot sterft ter plaatse en hij raakt gewond; de reddingsploeg weet hem de volgende dag te bergen en hij wordt in een ziekenhuis opgenomen. Later zal hij beweren dat hij gered is door tussenkomst van een groep Nomadische Tadzjieken die hem, stervende liggend, verzorgen met de oude geneeswijzen van hun geneeskunde. Die ervaring - feitelijk een legende - wordt vaak aangevoerd als bepalend voor zijn creatieve pad, gekenmerkt door de zoektocht naar een hogere harmonie tussen mens en natuur, wat critici ertoe heeft aangezet hem te betitelen als de "sjamaan" van de kunst.

Deze "legende" wordt verteld in de film "Werk ohne Autor" (Werk zonder Auteur) van Florian Henckel von Donnersmarck, 2018, waarin Beuys wordt gespeeld door de acteur Oliver Masucci

Tijdens de oorlog bracht hij periodes door in Foggia, waar hij besloot zijn leven aan de kunst te wijden. Foggia blijft een van Beuys' geliefde plaatsen en hij zal dit tot op late leeftijd herinneren, beschouwend als de plek die hij het meest herinnerde. Hij wijdt aan de stad Apulië verschillende werken, waaronder Die Leute sind ganz prima in Foggia ["De mensen van Foggia zijn geweldig"] (1973), waarbij hij in de eenvoud van de inwoners en hun landelijke tradities een uniek voorbeeld van harmonie tussen mens en natuur zag. Tijdens zijn leven keerde Beuys meerdere keren terug naar Foggia, waar hij nauw contact had met de mensen. In de jaren tachtig meldde hij aan kunstcriticus Michele Bonuomo zijn voornemen om aan die stad een groot aantal werken te schenken, maar het project slaagde niet door, mede door de vroegtijdige dood van de kunstenaar. Recent wordt de relatie tussen Beuys en de Capitanata opnieuw ontdekt en gewaardeerd, zowel door vakstudies als door openbare lezingen die de centraliteit van Foggia voor Beuys' menselijke en artistieke traject onderstrepen.

Na zijn periode in Puglia vocht hij aan het Westfront in een parachutisten-eenheid. Tegen het einde van het conflict, in 1945, wordt hij door de Engelsen gevangengenomen. De oorlogsgebeurtenissen zullen het leven van de kunstenaar diepgaand beïnvloeden; in de tweede helft van de jaren vijftig raakt hij in een diepe innerlijke crisis die hij overwint met de hulp van vrienden Hans en Franz van der Grinten. In dit kader krijgt het monument ter herdenking van oorlogsslachtoffers in Büderich een bijna katartische functie. In 1959 trouwt hij met Eva Wurmbach. Van katholieke achtergrond sluit Beuys zich later aan bij de antroposofie van Rudolf Steiner.

Joseph Beuys tijdens de ontmoeting Beuys-Burri (onder redactie van Italo Tomassoni) in Perugia op 3 april 1980
In 1961 krijgt hij de leerstoel monumentale beeldhouwkunst aan de Kunstakademie Düsseldorf, waar hij als student direct na de oorlog had gestudeerd onder Josef Enseling en Ewald Mataré. Samen met George Maciunas, Nam June Paik, Wolf Vostell en Charlotte Moorman neemt hij deel aan de eerste Fluxus-evenementen in Kopenhagen, Londen en Wiesbaden, een groep Europese en Amerikaanse kunstenaars die het doel hadden de betekenis van kunst opnieuw te ervaren in relatie tot zijn maatschappelijke toegankelijkheid. In 1963 organiseert hij bij de Kunstakademie Düsseldorf het Festum Fluxorum Fluxus. In de jaren zestig wijdt Beuys zich aan het creëren van objecten-sculpturen-installaties, geïnspireerd door artistieke handelingen bedoeld om een kritisch bewustzijn bij het publiek op te roepen. In 1964 opent hij de lange reeks van "Acties": Der Chef, Das Schweigen Marcel Duchamps wird überwertet; ... und in uns... unter uns... landunter en Wie man einem toten Hasen Bilder erklärt (1965); Eurasia en... mit Braunkreuz (1966); Manresa, Hauptstrom, Der Stahltisch/Handaktion, Iphigenie/Titus Andronicus (1969); I like America and America likes me (1974).

In 1970 werd Joseph Beuys hoogleraar beeldhouwkunst aan de Kunstakademie Düsseldorf. De jongsteStudent aan de Kunstakademie Düsseldorf was Elias Maria Retti, die op vijftienjarige leeftijd bij hem kunst studeerde.

Na een periode door Napoli en Foggia, arriveert hij in Bolognano (Pescara) in 1972, uitgenodigd door de echtgenoten Lucrezia De Domizio en Buby Durini, en zal daar vele keren terugkeren in de daaropvolgende jaren. In Bolognano voert hij een reeks artistieke activiteiten uit, waaronder de oprichting van het Institute for the Rebirth of Agriculture (1976), de creatie van de Paradise Plantation met het planten van 7000 bomen ter herstel van biodiversiteit (1982), het werk Olivestone (1984) nu tentoongesteld in het Kunsthaus in Zürich. In 1984 wordt hij ereburger van Bolognano.

In 1980, op 3 april, vond er een belangrijke ontmoetingsconfrontatie plaats met Alberto Burri in de Rocca Paolina in Perugia, georganiseerd door Italo Tomassoni. De zes paneellijsten gemaakt en daarna geïllustreerd door de Duitse kunstenaar tijdens de performance in de Sala Cannoniera van de Rocca Paolina, zijn nu te zien in het Museo Civico van Palazzo della Penna in Perugia. Burri verving echter de ijzeren "Cretto" waarmee hij de gelegenheid had tentoongesteld (Grande Nero RP, tegenwoordig bekend als Grande Ferro in het Burri Museum in Palazzo Albizzini in Città di Castello) door een imposante zwarte kinetische sculptuur: het Grande Nero (1984), nog steeds aanwezig in de Rocca Paolina.

Zeer bekend in de Verenigde Staten, worden Beuys en Andy Warhol vrienden en bewonderaars; in zekere zin kan Warhol gezien worden als zijn ideologische tegenhanger maar ook als de kunstenaar die samen met hem de fundamentele lijnen van de beeldende kunst na de Tweede Wereldoorlog samenvat.

Onder de vele Italiaanse culturele operateurs en critici met wie hij werkte, herinneren we Lucrezia De Domizio Durini, Lucio Amelio, Italo Tomassoni, Arturo Schwarz, Achille Bonito Oliva, Fulvio Abbate, Germano Celant, Gian Ruggero Manzoni, naast de grote Zwitserse curator Harald Szeemann.

In 1981 reageert hij een van de eerste op de oproep van galerieleider Lucio Amelio die, naar aanleiding van de aardbeving die in 1980 de Campania trof, kunstenaars uit het hedendaagse landschap dichtbij hem vroeg een werk te maken met als thema de aardbeving. Beyus realiseert toen Terremoto in Palazzo, een installatie bestaande uit oude werktafels die in de getroffen gebieden gevonden zijn, waaraan glazen en keramische elementen worden toegevoegd die het idee van breekbaarheid en precair evenwicht communiceren. Het werk maakt deel uit van de Terrae Motus-collectie en is tentoongesteld in de Reggia di Caserta.

Sinds mensenheugenis gevoelig voor milieukwesties heeft Beuys een cruciale bijdrage geleverd aan de oprichting van de Groene beweging in Duitsland. In 1982, uitgenodigd om deel te nemen aan de zevende editie van de grote tentoonstelling "documenta" die elke vijf jaar plaatsvindt in Kassel, drukt hij die gevoeligheid uit met een van zijn meest suggestieve werken: 7000 eiken. Het gaat niet om een traditionele sculptuur maar om een grote driehoek die voor het Federicijn Museum staat en bestaat uit 7000 basaltstenen, elk van hen kan door een potentiële koper worden geadopteerd. De opbrengst van elke steen werd in de loop der jaren gebruikt om een eik te planten. De operatie, officieel beëindigd in 1987, een jaar na de dood van de kunstenaar, moet eigenlijk nog voltooid worden, want er zullen ongeveer drie eeuwen verstrijken voordat de 7000 eiken het grote bos zullen vormen dat Josef Beuys voor ogen had, die echter, voorbijgaand aan zelfs de temporele grenzen van zijn eigen bestaan, erin slaagde een gewone en vaak banaliseerde handeling, zoals het planten van bomen, om te zetten in een groots collectief ritueel dat de diepste betekenissen oproept van de relatie tussen mens en natuur.

Een eerbetoon aan Beuys en aan zijn beroemde installatie bekend als Block Beuys (Hessisches Landesmuseum Darmstadt) werd vertegenwoordigd door de performance van Natias Neutert Sympathie voor Piano und Pump, voor het eerst gepresenteerd in Martin-Gropius-Bau in Berlijn in 1988.