SKE - 50 anniversary Street Ed - UNIQUE





€ 20 | ||
|---|---|---|
€ 15 | ||
€ 11 | ||
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 133362 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Een unieke kunstwerk van SKE ter viering van Goldorak, in A2-formaat (60 x 42 cm) op museumkwaliteit Hahnemühle-papier en ongeframed.
Beschrijving van de verkoper
UNIEKE Oeuvre
Format A2 60x42 cm
"Goldorak 50-ste Verjaardag - Street Ed" unieke oeuvre –
Met dit werk brengt SKE hulde aan Goldorak, mythische figuur uit de Japanse animatie en echte generatie-icoon. Gecreëerd in de verbeelding van de jaren ’70 en uitgegroeid tot een cult bij meerdere generaties, blijft Goldorak geassocieerd met een heel universum: Actarus, Euphor, Vega, de Golgoths, de Fulguropoing, de Asterohache, de Cornofulgure, de Vliegende Schotel, het Ruimtestation en de strijd tussen de Aarde en de buitenaardse machten.
Deze compositie viert de 50e verjaardag van Goldorak, 1975–2025, door Japanse esthetiek, kalligrafie, codes uit de vintage manga en de energie van hedendaagse street art te mengen. De berg Fuji, de verticale schrijfsels, gouden vlekken en spuitnevel geven het werk een dimensie die ceremonieel, pop en stedelijk tegelijk is.
SKE herinterpreteert hier één van de machtigste symbolen van de Franco-Japanse populaire cultuur. De robot verschijnt als een monumentale, bijna heilige figuur, tussen jeugdherinnering, herdenkingsposter en hedendaagse pop-icoon. De druppels, texturen en de schilderlijke beweging brengen een moderne leeservaring, trouw aan het street/pop universum van de kunstenaar.
Kunstenaar: SKE
Thema: Goldorak, Japanse animatie, cult-robot, popcultuur, vintage manga, nostalgie jaren 70/80
Verjaardag: 50 jaar, 1975–2025
Formaat: A2
Techniek: Kunstdruk op Hahnemühle-papier van museumkwaliteit
Editie: unieke tirage
Oeuvre verkocht zonder lijst
Een uniek exemplaar voor verzamelaars van Goldorak, Japanse animatie, popcultuur en hedendaagse street art.
- BIO VAN DE KUNSTENAAR:
SKE is een Franse autodidactische allround kunstenaar die is ondergedompeld in de cultuur van de jaren 80/90 en zo een grote invloed heeft gehad op een groot deel van zijn artistieke werk.
Hij blijft voortdurend nieuwe technieken verkennen: acrylverf, collage, stencils, graffiti, stedelijke installaties en digitale kunst. Zijn dynamische en expressieve composities, vaak met dubbele betekenis, combineren de rauwe energie van street art met de visuele impact van pop-art.
Na een uitzonderlijk jaar 2025 kent de waardering voor SKE een opmerkelijke stijging. Winnaar van de eerste prijs van de Urban Master-wedstrijd (2023), vervolgens verkozen tot Revealing of the Year bij de Color Jam Challenge (2025).
SKE werd gekozen als "Artist of the Month" door galerie Opulence in oktober, daarnaast kreeg hij aandacht in een Amerikaans kunsttijdschrift wat zijn internationale erkenning bevestigt.
Zijn werken zijn al tentoongesteld op vooraanstaande locaties in Europa, de Verenigde Staten en Azië, waarmee hij zijn plek in de hedendaagse kunstscene bevestigt. Daarnaast maakt SKE indruk op de markt van digitale kunst, een grote trend van de afgelopen jaren, wat de aantrekkingskracht van zijn creaties bij verzamelaars versterkt.
Iconen van popcultuur, gedurfde grafische beelden en textuurspel kenmerken een stijl die inmiddels onmisbaar is.
SKE is zonder twijfel een kunstenaar om te volgen, om een collectie te starten of te verrijken met een groeiende waarde.
Geëngageerde en bekroonde kunstenaar – Pop Art & Hedendaagse Street Art
EEN UNIVERSUM TUSSEN ERFGOOD EN MODERNITEIT Het werk van SKE maakt deel uit van een prestigieuze afstamming. In zijn lijn is de visuele efficiëntie van Keith Haring en Andy Warhol terug te vinden, terwijl hij de subversie van Banksy of de pionier Blek le Rat integreert. Zijn werken vormen een brug tussen tijdperken: ze reviseren klassiekers en durven de Mona Lisa van Da Vinci, Het meisje met de parel van Vermeer, De Grote Golf van Hokusai of de ontwrichte vormen van Picasso te herzien om ze te confronteren met een moderne stedelijke esthetiek die dicht bij Mr. Brainwash of Kaws ligt.
POPCULTUUR & NOSTALGIE Putten uit het collective imagination, SKE manipuleert iconen uit onze jeugd. Hij plaatst het Disney-universum in scène met figuren als Mickey of Pinokkio, en de symbolische gierigheid van Scrooge. De invloed van gaming, stripverhalen en comics is overal aanwezig: van de Nintendo-wereld en de legendarische Gameboy, tot Pokemon-creaturen (Pikachu, Dracaufeu, Ash), en de Superhelden uit het Marvel-quad. SKE kristalliseert deze herinneringen op de wijze van Daniel Arsham of Takashi Murakami.
LUXE, HYPE & VERBRUIKSCULTUUR In een stijl die soms doet denken aan Alec Monopoly, speelt de kunstenaar met codes van succes en materialisme. Het symbool van de Dollar gaat hand in hand met de logo’s van luxemerken en modehuizen. Zijn doeken vangen de esthetiek van de "Hype": je ontmoet de sneakerwereld (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) en haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Ook adrealine van de auto-industrie (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) en precisiehorloges (Rolex, Tag Heuer) komen langs, evenals iconen van massaconsumptie zoals Coca-Cola. Het is een levendige kunst, met doordachte texturen die soms doen denken aan het glinsterende afwerkingswerk van Jeff Koons of de facetten van een Richard Orlinski.
Dit werk is ideaal om een collectie te verrijken of een dynamische touch aan uw interieur te geven.
UNIEKE Oeuvre
Format A2 60x42 cm
"Goldorak 50-ste Verjaardag - Street Ed" unieke oeuvre –
Met dit werk brengt SKE hulde aan Goldorak, mythische figuur uit de Japanse animatie en echte generatie-icoon. Gecreëerd in de verbeelding van de jaren ’70 en uitgegroeid tot een cult bij meerdere generaties, blijft Goldorak geassocieerd met een heel universum: Actarus, Euphor, Vega, de Golgoths, de Fulguropoing, de Asterohache, de Cornofulgure, de Vliegende Schotel, het Ruimtestation en de strijd tussen de Aarde en de buitenaardse machten.
Deze compositie viert de 50e verjaardag van Goldorak, 1975–2025, door Japanse esthetiek, kalligrafie, codes uit de vintage manga en de energie van hedendaagse street art te mengen. De berg Fuji, de verticale schrijfsels, gouden vlekken en spuitnevel geven het werk een dimensie die ceremonieel, pop en stedelijk tegelijk is.
SKE herinterpreteert hier één van de machtigste symbolen van de Franco-Japanse populaire cultuur. De robot verschijnt als een monumentale, bijna heilige figuur, tussen jeugdherinnering, herdenkingsposter en hedendaagse pop-icoon. De druppels, texturen en de schilderlijke beweging brengen een moderne leeservaring, trouw aan het street/pop universum van de kunstenaar.
Kunstenaar: SKE
Thema: Goldorak, Japanse animatie, cult-robot, popcultuur, vintage manga, nostalgie jaren 70/80
Verjaardag: 50 jaar, 1975–2025
Formaat: A2
Techniek: Kunstdruk op Hahnemühle-papier van museumkwaliteit
Editie: unieke tirage
Oeuvre verkocht zonder lijst
Een uniek exemplaar voor verzamelaars van Goldorak, Japanse animatie, popcultuur en hedendaagse street art.
- BIO VAN DE KUNSTENAAR:
SKE is een Franse autodidactische allround kunstenaar die is ondergedompeld in de cultuur van de jaren 80/90 en zo een grote invloed heeft gehad op een groot deel van zijn artistieke werk.
Hij blijft voortdurend nieuwe technieken verkennen: acrylverf, collage, stencils, graffiti, stedelijke installaties en digitale kunst. Zijn dynamische en expressieve composities, vaak met dubbele betekenis, combineren de rauwe energie van street art met de visuele impact van pop-art.
Na een uitzonderlijk jaar 2025 kent de waardering voor SKE een opmerkelijke stijging. Winnaar van de eerste prijs van de Urban Master-wedstrijd (2023), vervolgens verkozen tot Revealing of the Year bij de Color Jam Challenge (2025).
SKE werd gekozen als "Artist of the Month" door galerie Opulence in oktober, daarnaast kreeg hij aandacht in een Amerikaans kunsttijdschrift wat zijn internationale erkenning bevestigt.
Zijn werken zijn al tentoongesteld op vooraanstaande locaties in Europa, de Verenigde Staten en Azië, waarmee hij zijn plek in de hedendaagse kunstscene bevestigt. Daarnaast maakt SKE indruk op de markt van digitale kunst, een grote trend van de afgelopen jaren, wat de aantrekkingskracht van zijn creaties bij verzamelaars versterkt.
Iconen van popcultuur, gedurfde grafische beelden en textuurspel kenmerken een stijl die inmiddels onmisbaar is.
SKE is zonder twijfel een kunstenaar om te volgen, om een collectie te starten of te verrijken met een groeiende waarde.
Geëngageerde en bekroonde kunstenaar – Pop Art & Hedendaagse Street Art
EEN UNIVERSUM TUSSEN ERFGOOD EN MODERNITEIT Het werk van SKE maakt deel uit van een prestigieuze afstamming. In zijn lijn is de visuele efficiëntie van Keith Haring en Andy Warhol terug te vinden, terwijl hij de subversie van Banksy of de pionier Blek le Rat integreert. Zijn werken vormen een brug tussen tijdperken: ze reviseren klassiekers en durven de Mona Lisa van Da Vinci, Het meisje met de parel van Vermeer, De Grote Golf van Hokusai of de ontwrichte vormen van Picasso te herzien om ze te confronteren met een moderne stedelijke esthetiek die dicht bij Mr. Brainwash of Kaws ligt.
POPCULTUUR & NOSTALGIE Putten uit het collective imagination, SKE manipuleert iconen uit onze jeugd. Hij plaatst het Disney-universum in scène met figuren als Mickey of Pinokkio, en de symbolische gierigheid van Scrooge. De invloed van gaming, stripverhalen en comics is overal aanwezig: van de Nintendo-wereld en de legendarische Gameboy, tot Pokemon-creaturen (Pikachu, Dracaufeu, Ash), en de Superhelden uit het Marvel-quad. SKE kristalliseert deze herinneringen op de wijze van Daniel Arsham of Takashi Murakami.
LUXE, HYPE & VERBRUIKSCULTUUR In een stijl die soms doet denken aan Alec Monopoly, speelt de kunstenaar met codes van succes en materialisme. Het symbool van de Dollar gaat hand in hand met de logo’s van luxemerken en modehuizen. Zijn doeken vangen de esthetiek van de "Hype": je ontmoet de sneakerwereld (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) en haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Ook adrealine van de auto-industrie (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) en precisiehorloges (Rolex, Tag Heuer) komen langs, evenals iconen van massaconsumptie zoals Coca-Cola. Het is een levendige kunst, met doordachte texturen die soms doen denken aan het glinsterende afwerkingswerk van Jeff Koons of de facetten van een Richard Orlinski.
Dit werk is ideaal om een collectie te verrijken of een dynamische touch aan uw interieur te geven.

