Lídia Vives - Rococo
Opent morgen
Startbod
€ 1
Markeer als favoriet om een melding te krijgen wanneer de veiling begint.
Expert
Geselecteerd door Elena Vaninetti
Heeft ruim tien jaar ervaring in de kunst, gespecialiseerd in naoorlogse fotografie en hedendaagse kunst.
Geschatte waarde € 1.200 - € 1.500
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 133284 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Beschrijving van de verkoper
* Dit werk is vervaardigd zonder gebruik van kunstmatige intelligentie.
Rococo is een geënsceneerde kunstfotografie geïnspireerd op de iconische figuur van Marie-Antoinette, die de weelde, het excess en het hedonisme van de achttiende eeuw herinterpreteert vanuit een eigentijdse blik. Het werk combineert historische verwijzingen met een verfijnde en provocerende esthetiek en transformeert een symbool van aristocratische macht in een teatrale en verleidelijke afbeelding.
Het uitgewerkte periodekostuum, de poederachtige pruik en de delicate kantenvoering roepen onmiddellijk de esthetiek van de Franse hof en de ornamentale verfijning van het Rococo op. Toch doorbreekt de onverwachte beweging van de met een hartvormige lolly naar de lippen gebracht, de solemniteit van het portret en creëert het een visuele spanning tussen protocol en verlangen, discipline en overvloed.
Meer dan een getrouwe reconstructie van een historische scène, laat het werk nadenken over de teatraliteit van macht en de nauwe relatie met representatie en spectacle. Door klassieke elementen te fuseren met een hedendaagse beeldtaal, nodigt Rococo de kijker uit om te betwijfelen hoe concepten als luxe, vrouwelijkheid en autoriteit worden opgebouwd en geconsumeerd.
SPECIFICATIES VAN HET WERK
Werk ingekaderd met een ornamentale lijst en museumglas. Zowel de lijst als het glas kunnen gemakkelijk worden vervangen als de verzamelaar dat wenst.
Techniek en papier: Fine Art-afdruk op Hahnemühle FineArt Baryta-papier met een extra glanzende afwerking.
Het werk wordt geleverd ondertekend en genummerd, vergezeld van een echtheidscertificaat.
Professionele verzending met verzekering en zorgvuldig verpakt om maximale bescherming tijdens het transport te garanderen.
Inclusief katoenen handschoenen voor het hanteren van het werk en een gesigneerde ansichtkaart met een persoonlijke noot van de auteur.
Dit werk is tentoongesteld in Wenen, waardoor op de achterkant lichte vlekken te zien kunnen zijn die voortkomen uit de tentoonstelling.
De waarde van het werk omvat tevens de waarde van de lijst en het museumglas.
OVER DE ARTISTE
Lídia Vives (1991) is fotograaf en visueel kunstenaar, gevestigd in Barcelona. Haar werk is gepubliceerd in tijdschriften zoals Vogue Italia en Esquire, en internationaal tentoongesteld in musea en galeries van voorname aard zoals het Louvre (Parijs) en de Saatchi Gallery (Londen).
Met een schilderachtige, symbolische en narratieve stijl die zeer herkenbaar is, creëert Lídia beelden vol kleur, emotie en verborgen details — haar kenmerkende easter eggs — die uitnodigen tot een duidelijke en diepe observatie.
Ze heeft deelgenomen aan talrijke internationale kunstbeurzen en haar werk maakt deel uit van collecties in verschillende landen. Tot haar komende optredens behoren Art Fair Daegu (Zuid-Korea) en Affordable Art Fair Vienna (Oostenrijk), waar ze haar werk zal blijven presenteren aan verzamelaars en een internationaal publiek.
De verkoper stelt zich voor
Lídia Vives is een visueel kunstenaar en fine-art fotograaf in Barcelona. Haar werk put uit de schilderkunstige traditie, symbolisch vertelwerk en hedendaagse mode-esthetiek, waardoor ze zorgvuldig geconstrueerde beelden creëert die verder gaan dan oppervlakte-schoonheid om verborgen lagen van betekenis te onthullen.
Zij staat bekend om het verweven van subtiele narratieve details en terugkerende symbolische elementen in haar fotografie, waardoor kijkers worden uitgenodigd om vertragen en op het beeld in te zoomen voorbij de eerste interpretatie. Deze visuele cues zijn een onderscheidend onderdeel van haar artistieke taal geworden.
Geïnspireerd door Renaissance- en Barokschilderkunst balanceert Vives het tijdloze met het surrealistische, vaak werkend met geënsceneerde omgevingen, op maat gemaakte rekwisieten en zelfportretten. Haar praktijk combineert zorgvuldige regie met een sterk gevoel voor sfeer en visuele eenheid.
Naast haar persoonlijke artistieke werk werkt ze samen met merken, media en instellingen aan redactionele, culturele en commerciële projecten, altijd met een conceptgedreven aanpak en een consistente visuele identiteit.
Haar werk is tentoongesteld in musea, galeries en internationale kunstbeurzen, en is opgenomen in publicaties zoals Esquire. Ze heeft samengewerkt met instellingen en merken, waaronder RTVE en Penguin Random House, en haar werken bevinden zich in particuliere collecties wereldwijd.
Vertaald door Google Translate* Dit werk is vervaardigd zonder gebruik van kunstmatige intelligentie.
Rococo is een geënsceneerde kunstfotografie geïnspireerd op de iconische figuur van Marie-Antoinette, die de weelde, het excess en het hedonisme van de achttiende eeuw herinterpreteert vanuit een eigentijdse blik. Het werk combineert historische verwijzingen met een verfijnde en provocerende esthetiek en transformeert een symbool van aristocratische macht in een teatrale en verleidelijke afbeelding.
Het uitgewerkte periodekostuum, de poederachtige pruik en de delicate kantenvoering roepen onmiddellijk de esthetiek van de Franse hof en de ornamentale verfijning van het Rococo op. Toch doorbreekt de onverwachte beweging van de met een hartvormige lolly naar de lippen gebracht, de solemniteit van het portret en creëert het een visuele spanning tussen protocol en verlangen, discipline en overvloed.
Meer dan een getrouwe reconstructie van een historische scène, laat het werk nadenken over de teatraliteit van macht en de nauwe relatie met representatie en spectacle. Door klassieke elementen te fuseren met een hedendaagse beeldtaal, nodigt Rococo de kijker uit om te betwijfelen hoe concepten als luxe, vrouwelijkheid en autoriteit worden opgebouwd en geconsumeerd.
SPECIFICATIES VAN HET WERK
Werk ingekaderd met een ornamentale lijst en museumglas. Zowel de lijst als het glas kunnen gemakkelijk worden vervangen als de verzamelaar dat wenst.
Techniek en papier: Fine Art-afdruk op Hahnemühle FineArt Baryta-papier met een extra glanzende afwerking.
Het werk wordt geleverd ondertekend en genummerd, vergezeld van een echtheidscertificaat.
Professionele verzending met verzekering en zorgvuldig verpakt om maximale bescherming tijdens het transport te garanderen.
Inclusief katoenen handschoenen voor het hanteren van het werk en een gesigneerde ansichtkaart met een persoonlijke noot van de auteur.
Dit werk is tentoongesteld in Wenen, waardoor op de achterkant lichte vlekken te zien kunnen zijn die voortkomen uit de tentoonstelling.
De waarde van het werk omvat tevens de waarde van de lijst en het museumglas.
OVER DE ARTISTE
Lídia Vives (1991) is fotograaf en visueel kunstenaar, gevestigd in Barcelona. Haar werk is gepubliceerd in tijdschriften zoals Vogue Italia en Esquire, en internationaal tentoongesteld in musea en galeries van voorname aard zoals het Louvre (Parijs) en de Saatchi Gallery (Londen).
Met een schilderachtige, symbolische en narratieve stijl die zeer herkenbaar is, creëert Lídia beelden vol kleur, emotie en verborgen details — haar kenmerkende easter eggs — die uitnodigen tot een duidelijke en diepe observatie.
Ze heeft deelgenomen aan talrijke internationale kunstbeurzen en haar werk maakt deel uit van collecties in verschillende landen. Tot haar komende optredens behoren Art Fair Daegu (Zuid-Korea) en Affordable Art Fair Vienna (Oostenrijk), waar ze haar werk zal blijven presenteren aan verzamelaars en een internationaal publiek.
De verkoper stelt zich voor
Lídia Vives is een visueel kunstenaar en fine-art fotograaf in Barcelona. Haar werk put uit de schilderkunstige traditie, symbolisch vertelwerk en hedendaagse mode-esthetiek, waardoor ze zorgvuldig geconstrueerde beelden creëert die verder gaan dan oppervlakte-schoonheid om verborgen lagen van betekenis te onthullen.
Zij staat bekend om het verweven van subtiele narratieve details en terugkerende symbolische elementen in haar fotografie, waardoor kijkers worden uitgenodigd om vertragen en op het beeld in te zoomen voorbij de eerste interpretatie. Deze visuele cues zijn een onderscheidend onderdeel van haar artistieke taal geworden.
Geïnspireerd door Renaissance- en Barokschilderkunst balanceert Vives het tijdloze met het surrealistische, vaak werkend met geënsceneerde omgevingen, op maat gemaakte rekwisieten en zelfportretten. Haar praktijk combineert zorgvuldige regie met een sterk gevoel voor sfeer en visuele eenheid.
Naast haar persoonlijke artistieke werk werkt ze samen met merken, media en instellingen aan redactionele, culturele en commerciële projecten, altijd met een conceptgedreven aanpak en een consistente visuele identiteit.
Haar werk is tentoongesteld in musea, galeries en internationale kunstbeurzen, en is opgenomen in publicaties zoals Esquire. Ze heeft samengewerkt met instellingen en merken, waaronder RTVE en Penguin Random House, en haar werken bevinden zich in particuliere collecties wereldwijd.
Vertaald door Google TranslateDetails
Datum van afdrukken
2019
Kunstenaar
Lídia Vives
Verkocht door
Rechtstreeks van de kunstenaar
Titel van kunstwerk
Rococo
Staat
Prachtig
Techniek
Giclee
Hoogte
95 cm
Editie
1/3
Breedte
70 cm
Signatuur
Gesigneerd
Genre
Kunstfotografie
Verkocht door
